ALERTE SPOIL: Cette pièce contient des spoilers pour « Nightmare Alley » de Guillermo del Toro
«Nightmare Alley» de Guillermo del Toro est physiquement époustouflant, ce qui, selon le réalisateur, «soutient l’obscurité du film en gardant le public presque hypnotisé par ces textures. Si vous faites un beau film qui ne raconte pas une histoire ou ne définit pas un personnage, c’est juste décoratif. C’est la différence entre les protéines oculaires et les bonbons pour les yeux.
Chaque travailleur derrière la caméra sur le film Searchlight était « de premier ordre », déclare del Toro, qui a également distingué plusieurs artisans clés. « Nous avons essentiellement fait deux films », ajoute-t-il. « Le carnaval est plein de vapeur, de pluie, de boue et de rouges ; la seconde moitié est stérile et froide, dans la neige, pleine de métal, de verre et de lignes droites.
Tamara Deverell
Conception de fabrication
« Nous avons eu une longue période de préproduction. Tamara a rapidement identifié le carnaval comme la chose la plus difficile à faire. Vous avez affaire à un ensemble extrêmement compliqué qui va fonctionner comme extérieurs et
intérieurs. Nous avons fait une opération d’ingénierie presque militaire, transformant le sol pour transporter de l’eau, de l’électricité et de la vapeur, car je voulais que la vapeur monte tout le temps. Chaque bureau de la ville est conçu comme une ruelle. de Lilith [Cate Blanchett] le bureau est une ruelle, et tout est derrière des panneaux secrets – les bandes d’enregistrement, le coffre-fort, la sortie – ils sont tous cachés, comme Lilith qui cache des secrets.
ALERTE SPOIL
Après la scène dans le jardin de Grindel, nous avons fait la voiture, toute la voiture, qui roule sur le garde du corps de Grindel, Anderson. Nous l’avons fait grandeur nature, en caoutchouc polyuréthane, pour pouvoir l’écraser. Et quand vous le voyez traîné, il était vraiment traîné sur un système de poulie.
De plus, le film est plein de cercles, qui symbolisent la fosse aux geeks qui poursuit Stan. Le cabaret est un cercle, sa salle de répétition, le bureau de Grindel ; la fin a une grande fenêtre circulaire. Et ce que nous avons fait avec Tim Blake Nelson (en tant qu’opérateur de carnaval) dans la scène finale, tout le film est là : il porte la médaille de Saint-Christophe du shérif, il a la radio de Stan, il y a le rouge du funhouse, il a le bébé dans le pot. Il y a beaucoup de petits détails qui font que Stan boucle la boucle.
Guillermo del Toro discute d’une scène avec Bradley Cooper et Richard Jenkins
Avec l’aimable autorisation des studios du 20e siècle/Kerry Hayes
Dan Laustsen
Cinématographie
« La caméra ne s’arrête jamais de bouger dans le film. Il n’y a pas un seul plan fixe. Je voulais que la caméra reste curieuse. Quand Lilith entre, l’élégance et les mouvements veloutés de la caméra entrent en jeu
avec elle. Au carnaval, photographier la pluie, il faut la contre-journer, et comme c’est une caméra mobile, on a positionné de grandes grues lumineuses aux deux extrémités du carnaval. Le carnaval est assez différent de la ville. Nous voulions changer le ressenti, suivre l’évolution du personnage : la première moitié est de l’eau liquide — la pluie — et la seconde moitié est de l’eau gelée, qui est de la neige.
Croquis et art conceptuel par Luis Sequeria
Avec l’aimable autorisation de Searchlight
Luis Sequeira
Conception de costumes
« Les vêtements de Bradley Cooper [were] vieux et en lambeaux au début. Comme il devient Stanton dans la ville, nous devions lui donner des costumes immaculés, mais avec de très mauvaises cravates, pour que le public dise : « C’est toujours le même gars. » Lilith a besoin d’être contenue par ses vêtements, d’être presque une silhouette dans cet espace qu’est son bureau. Dans
costumes, il y a un art perdu : Seuls un ou deux endroits dans le monde fabriquent encore de grands chapeaux. Et pour trouver des centaines de superbes chapeaux, Luis est parti à la chasse. Il a également trouvé des vêtements authentiques, au point que certains extras ne pouvaient pas être sous la pluie car le tissu se détachait : ils portaient de vraies chemises de 1936.
« Luis et moi avons parlé de la façon dont chaque personnage serait défini par sa garde-robe. Zeena avait besoin de porter des robes fluides en vert et or ; elle est maternelle, terrestre. Clem (Willem Dafoe) est en marron et cuir. En ville, Stanton a besoin d’avoir un costume impeccable à chaque fois. L’une des choses les plus difficiles avec les costumes pour hommes : vous devez trouver le patron parfait pour la forme de l’acteur, et nous avions besoin d’un patron d’époque et de le couper à la perfection. Le rouge est une couleur importante dans le film et nous l’avons extraite de la seconde moitié. Le seul élément que nous garderions rouge du début à la fin était Molly. Elle devait être la seule rouge de la seconde mi-temps, à l’exception des lèvres, du sang et du signe de l’Armée du Salut de Lilith. A part ça, Molly est la seule rouge. Et ses costumes nécessitaient également une certaine modestie, ce qui signifiait qu’elle n’acceptait pas le luxe que Stan voulait. «
Cam Mc Lauchlin
Éditeur
« Deux des choses les plus difficiles à trouver dans la salle de montage sont le rythme de tout le film et le rythme interne de chaque scène. Nous avons fait le film comme une rampe qui démarre lentement et prend de la vitesse, et nous avons construit les 30 dernières minutes à un rythme plus rapide. Tout doit mener à la fin. Je pense que la séquence la plus difficile a été le jardin de Grindle – la plus difficile à tourner et à monter. En éditant ces moments, vous avez besoin de la bonne mesure de choc et de terreur, mais vous devez la calibrer très précisément.
« La première coupe du film était de trois heures et 20, et nous avons fini à 2h19. Donc, soustraire une heure, cela rendait l’exercice vraiment complexe. Cam a magnifiquement relevé le défi. C’est mon premier film avec lui comme unique monteur ; il a un point de vue très fort et la patience de Job.
Nathan Johnson
Compositeur
« Nathan a dit: » J’aimerais utiliser quatre notes pour représenter Stan « , car il est un homme tellement vide que cela devrait être simple, puis s’appuyer sur elles jusqu’à ce qu’il y ait une symphonie complète dans la ville. Et à la fin, les quatre dernières notes que vous entendez sont ces mêmes quatre notes. J’ai pensé que c’était une notion vraiment intéressante. J’ai aimé le fait qu’en discutant de la partition, Nathan parlait de l’histoire et des personnages, pas du style ou du son.
« La première fois que Stan s’approche de Molly, c’est sur le carrousel. J’ai dit à Nathan ne me donne pas un thème d’amour, donne-moi un thème d’espoir. Nous avons appelé ce thème Hope for the Future. Stan ne tombe jamais amoureux d’une seule femme, il tombe amoureux de l’idée. Nathan et moi étions d’accord : nous ne devrions en aucun cas avoir de la musique de carnaval et en aucun cas une partition noire. Évitez ces deux choses. Mais apportez les cornes et les vents avec Lilith. Gardez ces instruments jusqu’à Lilith.