Ghostbuster II a ouvert la voie à tout ce que nous détestons dans les suites maintenant

Ghostbuster II a ouvert la voie à tout ce que nous détestons dans les suites maintenant

1984 a été une année incroyable pour les films, et Ghostbusters est sans doute la meilleure de cette année. Cela nous a donné une réalité alternative enchanteresse et a donné naissance à cinq films, deux séries télévisées d’animation, un tas de documentaires et tant de jouets. Alors pourquoi avons-nous toujours l’impression que les films suivants que nous obtenons sont une pâle imitation de l’original ? La première suite, Ghostbusters II, était un premier indice que les choses n’allaient plus jamais se passer de la même manière, et en y repensant à partir de 2024, cela ressemble au genre de projet géré en studio et compté en grains auquel nous nous attendons. à voir en salles encore aujourd’hui.

Le premier Ghostbusters était un accident

Le film original que nous avons obtenu, un mélange presque parfait de science-fiction, d’horreur et de comédie, n’était pas le Ghostbusters que Dan Aykroyd avait en tête lorsqu’il a imaginé le projet pour la première fois. Le scénario original, qui se déroule en 2012, mettait en scène plusieurs équipes de « ghost smashers » voyageant entre les planètes et les dimensions. La voiture Ecto-1 était un véhicule noir qui pouvait disparaître. Le casting original aurait inclus non seulement Harold Ramis et Dan Aykroyd, mais aussi John Belushi dans le rôle de Peter Venkman. Le décès de Belushi a forcé une refonte. Eddie Murphy a été considéré pour Winston avant qu’Ernie Hudson n’intervienne. John Candy et Sandra Bernhard ont refusé les rôles de Louis Tully et Janine Melnitz, respectivement. Candy voulait donner à Tully un accent allemand et une paire de chiens. Même la ville de New York n’a pas joué un rôle important dans l’idée originale, car l’équipe devait être basée dans une station-service du New Jersey. Le scénario a été largement réécrit par Aykroyd, Ramis et le réalisateur Ivan Reitman pour en faire le film. nous le savons aujourd’hui. Même alors, le calendrier du film était si serré que des copies avec des effets visuels inachevés ont été envoyées au cinéma.

Ghostbusters est un film tellement énorme qu’il fait actuellement partie de la culture américaine. Mais les éléments qui s’assemblent si parfaitement sont le fruit de la nécessité, du contrôle budgétaire et de l’improvisation.

Ghostbusters II est une photocopie de l’original

La suite, cependant, est tout autre chose. Dans presque toutes les scènes, nous pouvons voir les signes de la lutte des créateurs avec le studio, ou peut-être même simplement des créateurs qui luttent pour trouver une autre idée convaincante de ce que pourraient être les Ghostbusters.

Si nous regardons le film à des milliers de mètres, il s’agit essentiellement du même film. Quelque chose d’effrayant arrive à Dana et elle demande de l’aide aux garçons. Les garçons ont du succès et sont populaires, mais il y a un méchant gouvernement qui mène une vendetta contre eux. Ils sont attaqués par le système et les choses empirent. Un gars bizarre se laisse entraîner dans des trucs maléfiques et aggrave involontairement les choses. Il y a un montage d’événements effrayants et de gens qui crient. Le maire met les garçons sur l’affaire. Les choses vont mal au début, puis elles deviennent excitantes lorsqu’un personnage monstrueux traverse les rues de New York (mais c’est un bon gars cette fois). Les garçons affrontent un cinglé qui les fait exploser, puis ils font exploser le gars de manière créative et la ville les applaudit. C’est le résumé de l’intrigue des deux films.

Mais cela ne s’arrête pas là. Il y a tellement de petites choses dans le film qui donnent l’impression que les dirigeants du studio disent : « Hé, les gens veulent ça. » Peter fait bouger une Dana Barrett réticente. Il y a une scène où ils expliquent le désastre imminent dans une cellule de détention. Il y a trois camées Slimer distincts, qui se sentent tous intégrés dans le film. Ray se fait à nouveau zapper par le grand méchant fantôme car son enthousiasme pour le sujet le rend le plus vulnérable. Le grand méchant cible Dana et un cinglé qui passe la première moitié du film à la draguer désespérément. Le grand méchant envoie les garçons voler en arrière avec une explosion fantôme qui les laisse tous gémir sur le sol. Peter aiguillonne le méchant. Aucun de ces choix n’est intrinsèquement mauvais, mais ils commencent à paraître de plus en plus étranges à mesure que nous en proposons.

On a l’impression qu’ils ont modifié de nombreux éléments du premier film, mais juste assez pour qu’il soit difficile de dire que c’est le même film. Pourtant, lorsque l’on additionne toutes ces similitudes, il est impossible de les manquer.

Presque toutes les décisions prises par Ghostbusters II ressemblent à une réponse à Ghostbusters ou à une satisfaction calculée du public. L’une des scènes les plus référencées du premier film était celle de Peter se faisant mincir, donc ils sliment tout le monde sauf Peter. Le film pousse beaucoup plus profondément dans l’humour burlesque par rapport à l’original – par exemple, la scène avec la voie ferrée hantée avec des têtes ringardes sur des piques et Winston épuisé par un train fantôme – plutôt que l’humour axé sur les dialogues de la première. Tout cela semble conçu pour rendre le film plus large et plus simple pour un public plus large, alors que le film original était plus prêt à laisser le public comprendre les choses par lui-même.

Vieux, mais encore nouveau

Aucune légende fournie

Le film n’est pas entièrement mauvais ; J’aime toujours les personnages et le monde qu’ils ont créé. D’une certaine manière, l’histoire semble vraiment moderne. Malgré le succès rencontré par les Ghostbusters à la fin du premier film – et le fait que tout New York en ait été témoin – il y a encore des gens qui nient absolument que les fantômes sont réels et que les Ghostbusters sont tout sauf un canular. Il n’est pas difficile de tracer une ligne là-dessus dans l’actualité moderne. Mais même s’il peut y avoir des idées qui fonctionnent là-dedans, ce sont toutes ces autres choses qui semblent tellement plus modernes. Le premier film a connu un énorme succès surprise, et tout à coup, un groupe de personnes a eu l’impression qu’il fallait mettre la main dans le gâteau de Ghostbusters pour s’assurer de récupérer leur argent. Ce faisant, ils ont créé une copie terne de l’original avec tous les bords amusants rasés.

Et c’est une tendance qui se poursuit dans les nouveaux films Ghostbusters. Ils partent de l’idée d’essayer de perpétuer l’héritage des quatre Ghostbusters originaux, mais ont du mal à s’étendre au lieu de revisiter. Slimer réapparaît dans Frozen Empire. Les personnages de Paul Rudd et Carrie Coon sont transformés en chiens démons. Le Stay-Puft Marshmallow Man apparaît encore et encore dans les deux films. Cela ressemble à « Rappelez-vous ce qu’était Ghostbusters » au lieu de « Que peuvent être Ghostbusters ? » La trilogie Star Wars la plus récente est moins une continuation qu’une tournée des plus grands succès malgré les nouveaux personnages, passant du temps à combattre des lasers de la taille d’une planète, à laisser tomber des marcheurs AT-AT sur des planètes blanches et à revisiter les soleils jumeaux de Tatooine.

Suivre les mêmes rythmes ne ruine pas un film en soi, mais cela signifie que le reste du film doit être suffisamment divertissant pour le justifier. Ghostbusters 2 est toujours amusant grâce aux performances comiques stellaires de ses acteurs et à la puissance du concept de conduite, mais il est difficile de le voir comme autre chose qu’un rechapage.

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