Frank Marshall sur le rôle d’un producteur, son nouveau documentaire Picabo, etc. [Interview]

Ceci est un exemple de réalisation, mais vous avez passé une grande partie de votre carrière à produire. Je pense que pour un cinéphile occasionnel, il entendra le mot « producteur », et c’est un terme nébuleux qui ne signifie pas toujours grand-chose pour les gens. Qu’est-ce que le métier de producteur, selon vous ?

Mon point de vue est que le producteur est là pour soutenir la vision du réalisateur. C’est un rôle créatif ainsi qu’un rôle budgétaire financier. Et pour résoudre des problèmes. Je veux dire, c’est pourquoi j’aime les documentaires, parce que je porte en quelque sorte les deux casquettes. Même lorsque je ne fais que produire un documentaire, il s’agit à nouveau de résoudre des problèmes. Comment obtient-on cette musique ? Comment obtenons-nous ce cliché ? Où allons-nous tirer ?

Dans ce cas, les deux chapeaux étaient vraiment importants car c’était la première fois que j’étais sur un plateau en 18 mois. Quand j’ai pris l’avion pour Park City en septembre, c’était en quelque sorte ma fête en petits groupes. Cela signifiait vraiment beaucoup pour moi d’être là parce que je pense vraiment qu’en tant que producteur, il faut être là sur le plateau pour être d’une quelconque aide, parce que c’est là que les problèmes et les obstacles surgissent. Au moment où vous êtes dans un bureau, au moment où vous recevez l’appel téléphonique, le problème a été résolu. Alors j’ai adoré être là. J’ai adoré pouvoir être en soutien à Lindsey, mais aussi être là pour vérifier la caméra. Je n’avais pas vu Picabo depuis 25 ans.

Eh bien, en fait j’avais. Je l’ai vue en 2002. L’autre chose incroyable, c’est que lorsque nous étions assis là à parler, nous avons réalisé tous les trois que nous avions défilé avec l’équipe olympique américaine en 2002, à Salt Lake City. J’étais le vice-président de l’USOPC. Alors les officiers marchent avec les athlètes. J’avais donc la tenue. C’était la dernière cérémonie d’ouverture de Picabo, et c’était la première cérémonie d’ouverture de Lindsey. Nous étions donc tous les trois ensemble, ce qui a vraiment rendu tout cela spécial.

Oh, c’est vraiment génial.

N’est-ce pas fou ?

Je suppose que sur la même note, il y avait une publicité « Jurassic World Dominion » qui était lié aux Jeux olympiques. De toute évidence, vous produisez également ce film. C’est donc une autre chose étrange, en boucle. « Jurassic Park » est mon film préféré de tous les temps, je dois le mentionner. Vous avez dit, je pense l’année dernière, que « Jurassic World Dominion », alors que beaucoup d’entre nous pensaient peut-être que ce serait le dernier, vous avez dit que c’était le début d’une nouvelle ère. Alors, voyez-vous qu’il y a plus de films au-delà de cela?

Ouais, absolument. Je pense que « Dominion » va conclure cette trilogie, mais nous ne nous reposons pas sur nos lauriers. Nous allons nous asseoir, et nous allons voir quel est l’avenir. Nous avons cette merveilleuse série, « Camp Cretaceous » sur Netflix. Nous voulons évidemment faire de bons films de qualité avec une excellente narration, de grands scénaristes et réalisateurs, mais nous cherchons certainement à faire plus dans le monde « Jurassique ».

Je ne veux pas trop insister là-dessus, mais beaucoup de grandes franchises se tournent vers des émissions de télévision en streaming premium et d’autres choses. Voyez-vous un monde dans lequel une émission télévisée « Jurassic World » pourrait fonctionner ? Ou pensez-vous que des trucs budgétaires empêcheraient en quelque sorte que cela soit même possible?

Non, je suis vraiment concentré sur les films. Donc je n’ai pas vraiment pensé à ça. Il n’y a pas eu de discussion à ce sujet. Comme je l’ai dit, nous avons la série animée. Je pense que c’est largement suffisant pour le moment.

Je ne sais pas si vous pouvez écrire l’histoire d’Hollywood sans que votre nom y soit attaché. Vous avez traversé plusieurs époques d’Hollywood et beaucoup de choses changent. Quels conseils donneriez-vous à quelqu’un qui souhaite devenir cinéaste qui entre dans l’industrie telle qu’elle existe actuellement ?

C’est une question difficile, Ryan. Évidemment, je le vois en quelque sorte comme, chaque décennie change, et nous commençons une nouvelle décennie, et il y a beaucoup de changements qui se produisent. Mon plus grand conseil est – cela semble simple – mais racontez de bonnes histoires. C’est ce que les gens veulent. Aussi, soyez flexible et adaptable. Je pense que la raison pour laquelle les deux [Lucasfilm president and Marshall’s wife] Kathy [Kennedy] et j’ai survécu aussi longtemps parce que nous nous sommes adaptés à chaque changement chaque décennie. Je pense que c’est vraiment important, d’écouter ce qui se passe et de trouver ensuite un moyen de raconter les histoires que vous voulez raconter, quel que soit le monde de la distribution à ce moment-là.

Il n’y a pas vraiment de question ici, mais je veux juste vous faire savoir, parce que je ne sais pas si je vais vous reparler un jour, que « Arachnophobie » est vraiment l’un de mes films de genre préférés de tous les temps. Alors je veux juste vous remercier d’avoir fait exister ça.

Eh bien, écoutez, c’est mon plaisir. C’était un excellent point de départ pour ma carrière de réalisateur. Il y avait toutes les choses amusantes que j’avais apprises et absorbées toutes ces années, avec les différents grands réalisateurs et scénaristes avec lesquels j’ai travaillé. L’autre chose importante est, Ryan, regarde des films. Il y a un langage cinématographique et il y a une façon de raconter des histoires. Plongez dans l’histoire du cinéma. Nous venons de perdre un de mes amis proches et mon mentor, vraiment, Peter Bogdanovich. Tout ce qu’il faisait, c’était regarder des films tout le temps. Je pense que c’est une chose très importante pour moi de vous laisser : regarder des films.

« Picabo » est en streaming maintenant sur Peacock.

Des co-réalisateurs et producteurs exécutifs Frank Marshall et Lindsey Vonn vient PICABO, le premier film couvrant toute la carrière relatant la vie de Picabo Street, l’icône du ski alpin des années 1990 et le héros de l’enfance de Vonn. De son enfance peu orthodoxe dans l’Idaho à ses succès olympiques, en passant par ses récupérations spectaculaires de blessures intempestives et son arrestation en 2015 en raison de fausses allégations, le film offre un regard intime sur la vie fascinante de Street à travers une interview émouvante avec Vonn et dans les coulisses. images de la vie de Street.