Final Fantasy XVI – Zéro ponctuation

FFXVI évite les conneries électropunk de la marque FFVII et revient à la fantaisie médiévale classique, vous savez donc ce que cela signifie – tous ceux qui ne sont pas nobles ont un accent britannique régional décidé en lançant une fléchette sur une carte. Clive est le fils d’un seigneur qui est savoureux dans un combat et a un loup de compagnie mais est éclipsé par son frère plus important et sa mère déteste ses tripes. Mais quand sa famille est trahie et que son père est tué à cause de la tension intrigante entre les royaumes rivaux du pays – hé, tout cela est familier. Fantaisie médiévale ? Des loups de compagnie ? Intrigue courtoise ? Ton sombre et misérable ? Mamans connards ? Ce n’est que Game of Thrones ! Sauf là où tout le monde a un dragon de compagnie et pas seulement la fille blanche dippy avec la clause de nudité infiniment renégociable. Mais pourquoi essayer d’être Game of Thrones ? Tout le monde déteste ça, maintenant. Supposons que cela illustre le problème avec le développement de jeux prenant si longtemps, vous ne savez jamais quand la chose sur laquelle vous essayez de vous greffer sortira une dernière saison qui fera pivoter l’opinion populaire sur un gruau de cuivre. Parfois, on a l’impression que FFXVI fait tout son possible pour faire référence à Game of Thrones. Il y a même un moment où un mec se fait couper les mains et les remplacer par des répliques en métal inutiles.

Ensuite, il obtient toutes les deux scènes sur son nouveau handicap avant de se rappeler qu’il vit dans Magic Land et qu’il repousse les choses stupides. Ce qui illustre le malheur du mariage entre le réalisme fantastique granuleux et l’anime RPG. Une minute, il s’agit de l’un des deux types de scènes d’exposition parlantes – une salle d’audience pleine de conseillers qui crient ou une séance de nudité avant ou après la chambre avec beaucoup de nudité astucieusement encadrée – la minute suivante, il y a une bataille de monstres géants kaiju pleine de cris, d’explosions et de formes finales jusqu’ici non réalisées, et c’est comme si vous étiez dans l’épisode de cette saison pour lequel ils économisaient le budget de production. Il est difficile de ne pas se sentir cynique à ce sujet lorsque vous allez enfin assez loin pour que les larges forces motrices de l’intrigue émergent et qu’il s’agit simplement « d’aller à chacun des cristaux sur le thème des éléments et de combattre un boss ». Ce qui est à peu près aussi courant que les intrigues de RPG d’anime. Et bien sûr, cela se termine par l’utilisation du pouvoir de l’amitié pour tuer Dieu. Intéressant de voir comment Clive gère cela même s’il se bat tout seul. Il utilise juste chaque pause dans les combats pour réitérer à quel point il aime avoir des amis. Ouais, Clive, c’est vraiment apparu dans chaque scène de dialogue alors que vous les regardiez à travers une coupe de cheveux comme un oursin déprimé.

Supposons que cela nous amène à la trop longue bataille de kaiju anime dans la pièce – que Final Fantasy a apparemment passé les trente dernières années à tenter de passer du combat au tour par tour au combat en temps réel si progressivement que personne ne le remarquerait. Malheureusement, les gens l’ont remarqué et Clival Fantasy 16 a résisté aux accusations d’être stupide. Dieu m’en préserve, pensai-je, car le jeu ressentait le besoin de didacticiel patiemment des événements rapides. Mais je n’ai pas vraiment un fougueux chien de douze étages dans ce combat, je ne pense pas que le combat de FF16 soit condamné en n’étant en aucun cas au tour par tour. Je pense que le fait que ça craint un peu fait ça. Cela commence comme votre base « attaque en purée et appuyez occasionnellement sur esquiver comme deux écureuils excités essayant d’avoir des relations sexuelles dans un parc à chiens bondé », mais à mesure que Clive acquiert de plus en plus de pouvoirs magiques et que les barres de santé ennemies deviennent de plus en plus spongieuses, il devient de plus en plus question d’attendre que les temps de recharge se terminent afin que vous puissiez casser n’importe quelle séquence d’attaques spéciales adaptées à la situation actuelle, et vous pouvez compter sur lui pour faire tomber deux millimètres de la barre de santé au lieu d’un seul. Je suppose que la seule raison pour laquelle ils ont inclus un mécanisme d’endurance était que les barres de santé prenaient tellement de temps à s’effriter qu’elles avaient besoin d’insérer stratégiquement des pauses pisse.

Mais ne vous inquiétez pas, s’il s’agit d’un combat contre un boss, une fois que vous les aurez atteint le dernier huitième environ, le reste sera réglé dans des cinématiques où des monstres géants crient et se tirent dessus pendant vingt minutes. Et que j’écrase des boutons sur le sol ou que j’attende l’invite de mi-cinématique pour appuyer sur Carré pour que mon mec tire une arme nucléaire tactique à la recherche de scrotum que l’on se demande pourquoi il n’a pas jeté en premier lieu, tout semble si vide de sens. Les dieux élémentaires lancent des univers qui s’effondrent les uns sur les autres et mes yeux se fixent parce que je n’ai aucune idée des enjeux, je ne sais pas si quelqu’un se fait vraiment mal maintenant ou si nous ne sommes qu’à trois épiphanies dans un concours d’agitation de bite en six étapes. Mais ce ne sont que les combats de boss. Le reste du jeu semble vide de sens dans un assortiment de différentes manières. Il adore vous envoyer dans de petites quêtes merdiques dans le cadre du chemin critique pour combler les écarts entre les épisodes du budget de production, d’une manière éventuellement destinée à vous tenter dans des quêtes parallèles. « Hé, pendant que nous vous renvoyons dans ce village morne pour donner à quelqu’un un sac de clés ou quoi que ce soit, inévitablement avec une animation de remise douloureusement lente spécialement conçue pour ennuyer les gens qui essaient d’écraser le bouton de saut de dialogue,

pourquoi ne pas cliquer sur des points d’exclamation verts pendant que vous y êtes ? L’action de chercher des conneries pour les chattes ne doit jamais s’arrêter. Ouais, je vais bien, merci, jeu. Cela n’aide pas qu’environ 80% des PNJ soient des mecs blancs génériques avec environ quatre coiffures entre eux. Et qu’un pourcentage important d’entre eux ressemblent d’une manière ou d’une autre à Paul Hollywood pour une raison quelconque. Le problème récurrent de Final Furtygur Fixfeen est celui de la bipolarité. Sa tentative de garder un pied dans la ville de l’anime et l’autre dans la ville de la télévision de prestige HBO le fait sentir partout. Sa boîte de vitesses grince et vacille constamment alors qu’elle bascule entre des batailles de kaiju, des moments de personnages subtils intenses et des scènes de dialogue mornes dans le moteur où tout le monde se tient autour de Bioware face à face comme des marionnettes Thunderbirds partiellement paralysées. Et « bipolaire » était certainement ce qui me venait à l’esprit lorsque j’ai commencé le jeu et il m’a demandé si je voulais jouer en « mode axé sur l’histoire » ou « mode axé sur l’action ». Ce qui m’a immédiatement donné un sentiment de naufrage. Je veux un peu les deux, Final Fantasy. C’est ce qu’est le récit interactif. Me faire choisir l’un ou l’autre, c’est fondamentalement admettre « Hé, tu vas devoir supporter au moins un aspect de ce jeu à sucer le cul! » Un seul, Final Fantasy XVI ? Et les gens vous appellent pessimiste !