Avis de non-responsabilité : il s’agit d’une version spéciale conçue pour les médias, et le contenu peut différer de la version finale.
Beaucoup de choses dépendent de Final Fantasy 16. Après la réponse tiède à Final Fantasy 13 et 15, les nouvelles versions en sourdine de l’année dernière, les controverses sur la blockchain et la vente de ses studios occidentaux, le succès de Square Enix repose sur le MMORPG Final Fantasy 14 et la nostalgie de remakes et remasters des jeux Final Fantasy d’autrefois.
Maintenant, la société envisage la sortie de son prochain jeu solo numéroté quelque sept ans après le dernier. Creative Business Unit 3, dirigée par le leader de Final Fantasy Naoki Yoshida fraîchement sorti du succès de Final Fantasy 14, emmène la franchise dans le futur avec la prochaine grande exclusivité PlayStation 5.
J’étais ravi d’essayer le jeu, mais j’avais des questions. Le fanboy en moi serait-il satisfait ? Yoshida et CBU 3 peuvent-ils proposer un jeu Final Fantasy solo solide ? À quoi ressemble l’avenir de la franchise ?
Je suis revenu de l’avant-première avec le plus grand sourire sur mon visage. Je suis heureux d’annoncer que, d’après ce que j’ai joué, Final Fantasy 16 semble prêt à remettre la franchise JRPG au sommet avec un jeu visant à apaiser à la fois les fans plus âgés et les nouveaux venus dans la série. C’est CBU 3 à l’apogée de sa puissance: confiant, sûr de lui et corrigeant les torts antérieurs de la franchise.
La démo à laquelle j’ai joué s’est déroulée quelques heures après le début du jeu et était axée sur son nouveau système de combat en temps réel. Ne t’inquiète pas, Je ne parlerai pas du tout des spoilers de l’histoire.
Jouer à Final Fantasy 16 est une ruée. Ce qui m’a le plus frappé, c’est l’ampleur et l’intensité des batailles du jeu, avec un réel sentiment d’escalade tout au long de la démo. De petites escarmouches contre des soldats blindés ont conduit à un miniboss contre des ennemis élémentaires jumeaux, le tout avant une longue et décisive rencontre de boss au sommet d’un château la nuit alors que des étincelles volent et que la partition chorale dramatique augmente la tension. Ensuite, j’ai joué une bataille Eikon séparée qui a littéralement propulsé le jeu à des hauteurs colossales. Yoshida a décrit le jeu comme des montagnes russes et il ne mentait pas : cette démo de Final Fantasy 16 était un crescendo prolongé et implacable de sensations fortes.
Le mouvement de Clive est rapide avec des attaques lourdes. Le vétéran de Capcom Ryota Suzuki (Devil May Cry 5) a conçu un système de combat entièrement en temps réel, sans menus ni virages. Ce n’est pas un hybride d’ancien et de nouveau comme Final Fantasy 7 Remake; il s’agit de tout cœur d’un RPG d’action, quelque chose que les fans de Devil May Cry ou même des jeux Souls seront probablement attirés. Et bien que cela puisse aliéner ceux qui souhaitent les jours au tour par tour d’autrefois, l’accent mis sur l’action est un attrait pour les nouveaux arrivants. De plus, il y a beaucoup plus de complexités RPG à venir.
La fluidité du combat et son éventail d’options interconnectées sont impressionnantes. L’ensemble de mouvements de base de Clive comprend des attaques à l’épée et de la magie pour tirer à distance, chacune pouvant être chargée pour plus de force. Les esquives de dernière minute peuvent être suivies d’un compteur de précision, ce qui signifie que les joueurs qui réussissent à lire les schémas d’attaque ennemis et à esquiver correctement seront récompensés.
Ensuite, il y a des capacités Eikon qui peuvent être parcourues comme des ensembles d’armes – ou même des emplois. Celles-ci fournissent non seulement des attaques élémentaires, mais aussi des capacités uniques : Phoenix, par exemple, fournit une ruée vers l’ennemi, tandis que Garuda tire avec un bras grappin et que Titan bloque avec un bouclier de pierre pour ceux qui aiment tanker. Ces mouvements peuvent ensuite être liés entre eux : chargez un sort de feu, puis foncez sur un ennemi pour un coup d’épée, esquivez et contrez une attaque imminente, puis ciblez un autre avec un bras grappin et un tourbillon de griffes pour projeter l’ennemi dans les airs. jongler. Faire du vélo à travers les ensembles Eikon est un peu fastidieux dans le feu de l’action, mais la démo m’a fourni des capacités qui ne seraient généralement pas disponibles à ce stade – le passage d’un Eikon à l’autre viendra avec la pratique.
Un coup d’œil aux menus a montré un aperçu des options de personnalisation : chaque Eikon a une roue de capacités distincte qui peut être déverrouillée individuellement à l’aide de points de capacité, puis mappée à des boutons spécifiques. Les points peuvent également être inversés et dépensés ailleurs si vous souhaitez expérimenter. Clive peut être équipé de diverses armes, armures et accessoires, ces derniers étant liés aux options d’accessibilité du jeu. Enfin, les ressources collectées après la bataille peuvent être utilisées dans l’artisanat, bien que ce système n’ait pas été montré.
Clive est rejoint au combat par des membres du groupe contrôlés par l’IA, bien que Yoshida promette beaucoup de bavardages et de communication entre eux. L’ensemble de mouvements de Clive est suffisamment complexe sans l’ajout d’autres personnages, mais l’exception est le compagnon permanent Torgal le chien. Il est contrôlé avec le d-pad (avec l’utilisation d’objets) et peut soit soigner, soit ajouter à des combos. C’est un peu capricieux, mais heureusement, les mouvements de Torgal peuvent être automatisés à l’aide des options d’accessibilité du jeu. Et oui, vous pouvez le caresser.
Le combat est tendu, nécessitant de la précision pour esquiver et attaquer avant de déclencher un barrage féroce de sorts et de capacités. Mais les batailles d’Eikon transcendent à un niveau supérieur.
Chaque rencontre avec Eikon offrira une pièce unique mettant l’accent sur le gameplay spécifique à cette bataille, qu’il s’agisse d’un jeu de tir 3D ou d’un affrontement centré sur l’échelle et la vitesse. J’ai joué un combat entre Ifrit et Garuda que Yoshida a décrit comme un match de lutte. Cela a certainement montré le poids titanesque de ces créatures invocables et a servi de point culminant approprié à la démo.
Tout a commencé avec Clive combattant Garuda : une terrifiante créature à griffes qui domine Clive avec ses gigantesques ailes à plumes, leur combat se déroulant au milieu d’un maelström tourbillonnant. En tant que test d’habileté au combat, cela rappelait les épreuves de Final Fantasy 14, bien que jouées en solo : une plate-forme singulière pour une rencontre vicieuse.
Et puis ça a dégénéré une fois de plus. Le pouvoir de Clive n’était pas suffisant et j’ai rapidement été emporté dans un duel entre Garuda et l’imposant monstre de feu Ifrit. C’était un pur service de fans de Final Fantasy kaiju, témoin de la bataille de ces bêtes emblématiques à une échelle sans précédent dans la série. Ifrit se précipite vers l’avant et déclenche des attaques enflammées, tandis que Garuda tourne et virevolte dans le ciel, la paire s’affrontant dans un grand enchevêtrement bestial de griffes et de mâchoires. Et je suis en contrôle – au moins pour la plupart. Alors que la bataille se transforme en cinématiques, elle se dissout dans une cinématique interactive avec des invites de bouton. Mais ensuite, l’écran éclate en une rafale de Hellfire alors que la musique monte en flèche, mes paumes moites libèrent le contrôleur et je prends enfin une respiration. Les invocations de Final Fantasy ne se sont jamais senties aussi formidables, aussi exaltantes ou si intégrales au monde et à son histoire.
Tout est tellement transparent. L’exploration, les batailles et les cinématiques (toutes dans le jeu) s’enchaînent sans effort de l’un à l’autre. Une minute, je suis pris au combat, puis la caméra plonge vers l’intérieur pour une nouvelle scène à la cinématographie exceptionnelle, avant que le contrôle ne soit rendu. Parfois, les lignes sont floues avec des événements rapides pendant les cinématiques de combat, mais ceux-ci sont simples et discrets, ne servant qu’à ponctuer l’action.
Et il est livré magnifiquement aussi. Final Fantasy 16 pourrait bien être l’un des jeux les plus attrayants que j’ai vus, tant sur le plan technique qu’artistique. Les personnages sont mémorables et animés avec nuance et subtilité : lors des cinématiques, vous pouvez voir les minuscules rides et expressions sur chaque visage. Les couloirs froids et sombres du château sont chaleureusement éclairés par des torches enflammées; une tempête fait rage, déchirant le sol. Et quand la bataille frappe, les effets sont électrisants.
Je suis aussi un grand fan des acteurs et de leurs performances. En tant que Clive, Ben Starr est coupé et maussade, mais je soupçonne que Cid est probablement le favori des fans – la prestation de Ralph Ineson est profonde et grondante et la caractérisation Sean Bean-esque correspond bien à l’ambiance Game of Thrones du monde et de l’histoire.
Peu de monde a été montré dans la démo au-delà d’un château médiéval atmosphérique Soulsy, bien qu’un aperçu ailleurs ait montré de vastes plaines et des cavernes cristallines et des volcans, des déserts, des tavernes et plus encore, tous richement détaillés avec des vues vibrantes et saisissantes. Yoshida a confirmé que le jeu n’est pas un monde ouvert, mais comprend plutôt plusieurs zones construites dans les moindres détails, chacune grande et offrant beaucoup d’exploration. C’est sûrement le bon choix et j’espère qu’il trouvera un équilibre entre la construction du monde et la narration.
Yoshida a également promis que l’histoire serait complète, avec un début, un milieu et une fin. De toutes les critiques adressées à Final Fantasy 13 et 15, l’histoire était une plainte majeure, mais il est clair que CBU 3 apprend des erreurs passées pour offrir aux fans ce qu’ils veulent : une histoire grandiose mais compréhensible, des personnages sympathiques, un monde magnifiquement réalisé à explorer , et des batailles explosives.
D’après ce que j’ai joué, Final Fantasy 16 est sûrement prêt à livrer. Ses batailles intenses dégénèrent en un sens de l’échelle scandaleux; des cinématiques exceptionnelles s’intègrent parfaitement dans la bataille pour vraiment mettre en valeur la puissance de la PlayStation 5 ; et Yoshida et son équipe respirent la confiance dans leur vision.
Ce que je veux voir ensuite, ce sont les moments les plus calmes. Chevauchant paisiblement un chocobo dans ce monde somptueux. Des moments tendres de Clive pour que nous puissions sympathiser avec lui en tant que protagoniste. Si cette démo montrait les sommets, qu’y a-t-il dans les vallées ? Je suis ravi d’explorer davantage et de découvrir.
Oh, et pour les fans de musique, cette fois, la fanfare de combat emblématique a des paroles chantées par une chorale. C’est génial.