Fiche de rapport CinemaCon : quels studios ont séduit la foule et lesquels manquaient de grésillement les plus populaires doivent lire Inscrivez-vous aux newsletters Variété Plus de nos marques

Le rideau s’est fermé sur CinemaCon, et le rassemblement de propriétaires de salles de cinéma de cette année a réussi à aller et venir sans aucune mention de la persona non grata de l’industrie de l’exposition, Netflix.

Le géant du streaming est généralement un sac de boxe alors que les studios hollywoodiens et les opérateurs de cinéma passent une semaine à Las Vegas pour devenir poétiques sur le pouvoir commun d’aller voir des films sur grand écran. Mais après une année d’expérimentation de différentes stratégies de sortie et de lancement de leurs propres plateformes numériques, les studios ne peuvent pas vraiment viser le dédain de Netflix pour les fenêtres théâtrales exclusives. Pourtant, la maladresse qui planait sur la convention de l’année dernière n’a pas semblé s’attarder en 2022, car les studios traditionnels ont rassuré les exposants sur le fait qu’ils auraient beaucoup de nouvelles suites et de photos de super-héros pour attirer les foules. Tous ces combats sur l’exclusivité théâtrale semblaient avoir été résolus… du moins pour le moment.

Après quatre jours remplis de pitchs de plusieurs heures pour vanter des espoirs à succès comme « Top Gun: Maverick » et « Avatar: The Way of Water », Variété a évalué les présentations des grands studios qui ont remporté des étoiles d’or et celles qui étaient plus proches d’obtenir des démérites.

Sony

Plats à emporter : Sony a remporté un tour d’honneur pour « Spider-Man : No Way Home », le troisième film le plus rentable de l’histoire du box-office national (vous en avez peut-être entendu parler) en prouvant aux propriétaires de cinéma que les personnages de bandes dessinées ne sont pas ceux du studio. seule superpuissance. Bien sûr, Sony a annoncé la nouvelle en annonçant que Bad Bunny rejoignait son univers étendu de personnages Marvel et que « Venom » revenait pour un troisième film. Mais le studio a également séduit le public avec des regards étendus sur « Bullet Train » du réalisateur David Leitch, un thriller d’action intense et comique dans lequel tout le monde est prêt à tuer Brad Pitt ; ainsi que l’épopée d’action historique de Viola Davis « The Woman King », présentée comme une version réelle de « Black Panther ». Mais à part Davis, qui était sur place pour recevoir le premier CinemaCon Trailblazer of the Year Award, la présentation de Sony manquait du grésillement qui vient du trot des trésors de A-listers.

Note finale: B-

Disney

Plats à emporter : Soyons réalistes, Disney ne met pas beaucoup d’efforts dans les présentations CinemaCon. Et nous comprenons… ce n’est pas comme si le studio devait tordre les bras des propriétaires de théâtre pour jouer « Black Panther: Wakanda Forever » ou « Avatar 2 », des suites de mastodontes de tous les temps au box-office. Disney a choisi de ne pas faire sortir ses principaux hommes et femmes et a fait un travail superficiel de raccordement de bobines de grésillement. (En toute honnêteté, James Cameron se serait probablement présenté si Disney ne l’avait pas enchaîné à un studio de production en Nouvelle-Zélande pour terminer un film de suivi qui a duré 10 ans.) Au lieu de cela, les exposants ont eu droit à des séquences trop longues de « Doctor Strange in the Multiverse of Madness », un film qui sort en salles la semaine prochaine, et le spin-off de « Toy Story » « Lightyear ». La star de l’émission, bien sûr, était un tout premier regard sur «Avatar: The Way of Water», qui a charmé la foule mais n’a pas été assez long pour vraiment aiguiser l’appétit des cinéphiles dans la salle (c’est le Les Na’vi vous sont venus aimer, mais cette fois ils nagent !). La prochaine fois, agissez comme si vous donniez un – eh bien, le mot que nous recherchons n’est pas terriblement Disney.

Note finale: C

Warner Bros.

Plats à emporter : Warner Bros. a apporté l’évier de la cuisine à Las Vegas avec un niveau de finition enviable et, plus important encore, un sens du rythme. Des points supplémentaires car le temps imparti au studio aurait pu être gênant; il a passé l’année dernière à mettre ses nouveaux films simultanément sur HBO Max. Le chef du studio, Toby Emmerich, a ramené l’attention sur le grand écran en disant à la salle : « Ensemble, nous l’avons fait sortir du parc ».

Warner Bros. a peut-être gagné la semaine en obtenant plus que le public rempli par l’industrie du Caesars Palace pour parler de sa prochaine liste. Twitter a été incendié avec des morceaux sur « The Batman 2 » obtenant le feu vert, l’affiche amusante de Margot Robbie pour « Barbie » et les côtelettes de théâtre musical de Timothee Chalamet dans la préquelle de « Charlie et la chocolaterie » « Wonka ». À l’intérieur de la salle, Baz Luhrmann a fait un travail particulièrement magistral en vendant des propriétaires de théâtre sur « Elvis », un regard scintillant sur une figure légendaire. Avec « The Batman », d’autres tarifs DC semblaient satisfaire les exposants. Notamment, les images de « The Flash » d’Ezra Miller ont bien joué, malgré les déboires juridiques en cours de l’acteur. Miller peut remercier Michael Keaton pour cela, dont la grande révélation faisant basculer son propre batsuit a pompé un public exceptionnellement modéré de propriétaires de théâtre. Un hoquet majeur lors de la présentation (sans faute de Warner Bros.) a été la livraison des documents de garde d’enfants à Olivia Wilde alors qu’elle faisait la promotion de son prochain film « Don’t Worry Darling ». Malheureusement, c’était le plus gros titre du « Big Show ».

Note finale: UN-

Universel

Plats à emporter: Universal connaît son public. S’adressant aux propriétaires de salles de cinéma dans le public, le studio a fait venir des employés de cinémas à travers l’Amérique du Nord pour présenter tout le monde, de Jordan Peele à Jamie Lee Curtis. Un point culminant majeur a été Steve Carell, présent pour « Minions: The Rise of Gru », qui a enseigné à un directeur général de multiplex le secret pour exécuter son accent implacable dans la franchise animée à succès. Inutile de dire que cela a bien joué dans la salle.

Universal n’a peut-être pas de super-héros dans son arsenal, mais le studio a fait valoir de manière convaincante qu’il offrait « quelque chose pour tout le monde ». En réunissant les anciens et les nouveaux acteurs, « Jurassic World Dominion » ressemble au pari blockbuster le plus sûr possible. « The Rise of Gru », une nouvelle suite de « Puss in Boots » et, surtout, « Nope » de Peele devraient facilement récolter des bénéfices. Des paris originaux plus petits et plus risqués, y compris « Bros » hilarant et torride de Billy Eichner, la comédie semi-autobiographique de Jo Koy « Easter Sunday », le thriller terrifiant « Beast » d’Idris Elba et le film adorable de Julia Roberts et George Clooney « Ticket to Paradise » étaient adoptés, signalant que ces titres pourraient également trouver leur public.

Un autre moment amusant: la présidente d’Universal, Donna Langley, a plaisanté sur ce que tout le monde pensait – un jeu à boire pour chaque fois qu’un chef de studio parle de «la magie des films». Si quelqu’un avait pris ce défi au sérieux, il aurait fallu faire sortir les gens du Colisée.

Note finale: UN

Primordial

Plats à emporter : Paramount a consacré la majeure partie de sa présentation à l’écran « Top Gun: Maverick » pour la première fois (avant sa première au Festival de Cannes et sa sortie en salles le 27 mai). Et la suite tant attendue, dans laquelle Tom Cruise sort ses aviateurs et ressent le besoin de vitesse, galvanise avec succès la foule — et fait pleurer les hommes. C’était un rappel puissant de la sensation exaltante de regarder un blockbuster à part entière dans une pièce avec d’autres personnes. Nous souhaitons seulement qu’il y ait plus d’attention accordée à « Babylon », l’hommage étoilé de Damien Chazelle à l’âge d’or d’Hollywood; sans parler de l’autre grand mât de croisière de Cruise, « Mission: Impossible 7 », qui pourrait encore tourner la prochaine fois que CinemaCon se déroulera.

Note finale: B+

Porte des Lions

Plats à emporter : Lionsgate occupe la position peu enviable de dernière présentation de la conférence d’une journée, mais le studio a réussi à tenir tout le monde éveillé en engageant le comédien Sebastian Maniscalco, la star de son prochain « About My Father », pour animer l’émission. Ses co-stars Robert De Niro et Kim Cattrall étaient des présences bienvenues. Maniscalco s’est parfaitement intégré dans son numéro de stand-up tout en faisant la promotion de titres à venir comme « John Wick: Chapitre 4 » et une autre sortie « Expendables » parsemée d’étoiles. Lionsgate est devenu très bon dans un certain type de bouillie, et des aperçus de Rachel McAdams dans l’histoire de passage à l’âge adulte « Are You There God? C’est moi, Margaret » a fait applaudir l’auditorium de joie. Keanu Reeves, qui a attiré des vagues d’applaudissements pour avoir simplement marché sur scène, a montré son visage pour parler du prochain « John Wick », dans lequel il utilise des nunchucks avec beaucoup d’effet. Une tentative d’horreur à petit budget, « The Devil’s Light », semblait mince. « Borderlands » de Cate Blanchett était dynamique et campy, une indication positive que l’adaptation du jeu vidéo parsemée d’étoiles peut nous surprendre. En parlant de surprises, Lionsgate a généré du buzz sur la préquelle de « The Hunger Games », « La ballade des oiseaux chanteurs et des serpents », qui ouvre dans les salles autour de Thanksgiving 2023. Il n’y avait pas grand-chose à montrer depuis qu’il est actuellement en production, mais cela ne signifie que les chances ne sont pas en sa faveur.

Note finale: B