« Farming the Revolution » de Nishta Jain a remporté le prix Hot Docs du meilleur long métrage documentaire international, a-t-on annoncé vendredi lors de la cérémonie de remise des prix du festival, qui s’est tenue à Toronto au Centre for Social Innovation-Annexe.
Produit par Jain (Raintree Films) et Valérie Montmartin (Little Big Story) et co-réalisé par le directeur de la photographie Akash Basumatari, le film suit le rassemblement massif d’agriculteurs indiens qui, tout au long d’un an, protestaient contre de nouvelles lois agricoles injustes qui, selon eux, auraient un impact sur leurs marchés.
Le jury a déclaré : « Farming the Revolution met en lumière le pouvoir des gens ordinaires avec une sophistication cinématographique durable et une présence lyrique indomptable. » Le prix est accompagné d’un Cnd. Prix en espèces de 10 000 $.
Le film, une coproduction entre l’Inde et la Norvège, est désormais automatiquement qualifié pour être pris en considération dans la catégorie du meilleur long métrage documentaire de l’Académie sans la diffusion en salles standard, à condition qu’il soit conforme aux règles de l’Académie. Il est distribué par Cinephil.
« La lagune du soldat » de Pablo Álvarez-Mesa, qui retrace la campagne de Simon Bolívar pour libérer la Colombie tout en explorant les réalités politiques et environnementales contemporaines dans la région du páramo des Andes, a remporté le prix du meilleur long métrage documentaire canadien et un Cnd. Prix en espèces de 10 000 $.
Le jury du long métrage documentaire canadien a déclaré : « une myriade de problèmes liés à l’héritage postcolonial, notamment la destruction de l’environnement, des terres et de l’armée. . . [are] Cela se reflète dans la forte vision artistique du film : un engagement envers une cinématographie étonnante, envers le film 16 mm, envers un monde sonore évocateur et méditatif.
« Any Other Way: The Jackie Shane Story », réalisé par Michael Mabbott et Lucah Rosenberg-Lee, a reçu le prix spécial du jury de la DGC pour le long métrage documentaire canadien ainsi qu’un prix en espèces de 5 000 $ CA, parrainé par la Guilde canadienne des réalisateurs et la DGC Ontario. . Le jury a déclaré avoir apprécié la façon dont le film invite les spectateurs dans l’histoire de l’artiste « courageux et généreux », « tout en laissant suffisamment de place pour mettre en valeur la musique stimulante de Jackie ».
« Mort d’un saint » de Patricia Bbaale Bandak a reçu le Prix spécial du jury du concours international ainsi qu’un Cdn. Prix en espèces de 5 000 $, sponsorisé par A&E. Le jury a qualifié le film de « une exploration poétique des traumatismes intergénérationnels avec une maturité, une persévérance et une habileté qui signalent l’arrivée d’un talent unique à regarder ».
Erin Lau et Amber Espinosa-Jones pour « Standing Above the Clouds » de Jalena Keane-Lee ont remporté le prix Bill Nemtin du meilleur documentaire à impact social, qui récompense les producteurs d’un film International Spectrum ayant le plus grand potentiel de création d’impact social. Le Canada. Une bourse de 10 000 $ soutient les activités de sensibilisation et de marketing des producteurs. Le jury a qualifié le film de « Un regard intérieur dévastateur sur une puissante manifestation populaire menée par des femmes et des aînés pour protéger notre nature et notre avenir de la commercialisation et de l’indifférence accablante des spectateurs. »
Dans la même catégorie, le jury a accordé une mention spéciale à « Devi » de Subina Shrestha pour son « portrait déchirant du combat sans fin d’une femme pour les victimes sans voix et ignorées des violences sexuelles en temps de guerre en [an] film sans compromis.
« La bataille pour Laikipia », réalisé par Daphné Matziaraki, Peter Murimi a remporté le nouveau prix Land|Sky|Sea, qui récompense un long métrage documentaire exceptionnel dans le programme de compétition du même nom. Le jury a déclaré que le film « offre un accès extraordinaire aux deux côtés d’un pays postcolonial où le changement climatique pousse les gens à devenir les pires versions d’eux-mêmes », et l’a qualifié de « lentille transparente et sans faille sur la lutte actuelle du Kenya pour les droits fonciers autochtones ». qui est exaspéré par une sécheresse apocalyptique.
Le jury a également récompensé « Yintah », réalisé par Jennifer Wickham, Brenda Michell et Michael Toledano, qui suit le peuple Wet’suwet’en alors qu’il résiste à la construction de plusieurs pipelines sur son territoire.
Le Prix Earl A. Glick du cinéaste canadien émergent a été décerné à Laurence Lévesqu pour « Okurimono », sur le retour d’une femme à Nagasaki après 20 ans d’absence pour nettoyer la maison de sa mère. Le jury l’a qualifié de « film calme mais intense sur la mémoire et le souvenir, la famille et la mortalité. Le prix est accompagné d’un Cdn. Prix en espèces de 3 000 $, gracieuseté de la famille Earl A. Glick.
Le prix du meilleur cinéaste international émergent a été décerné à Fan Wu, réalisateur de « XiXi », qui explore les thèmes de la féminité, de l’autonomie et de la réinvention de soi à travers des journaux vidéo et des archives personnelles. Le prix comprend un Cdn. Prix en espèces de 3 000 $, soutenu par la Fondation canadienne Donner. Le jury a également récompensé Ismael Vásquez Bernabé, réalisateur de « Les Chansons des Tisserands », avec une mention honorable.
Le prix Lindalee Tracey, honorant un cinéaste canadien doté d’un point de vue passionné, d’un sens aigu de la justice sociale et d’un sens de l’humour, a été décerné à Meysam Motazedi, qui recevra le prix Cdn. 5 000 $ du Lindalee Tracey Fund, un bon en nature de 5 000 $ de Picture Shop pour la location d’équipement et les services, et une sculpture en verre soufflé à la bouche d’Andrew Kuntz.
« Silence of Reason » de Kumjana Novakova, une enquête sur les camps de viols de Foča pendant la guerre du milieu des années 90 en Bosnie-Herzégovine, a reçu le prix du meilleur moyen métrage documentaire, qui comprend un prix de 3 000 $ CA. Le jury a également décerné une mention honorable à « L’Homme nouveau » de Carlos Yuri Ceuninck.
Le prix du meilleur court métrage documentaire international, accompagné d’un prix Cdn. Un prix en espèces soutenu par CNN Collection a été décerné à « Autism Plays Itself » de Janet Harbord. Le jury a également attribué une mention spéciale à « Christmas, Every Day » de Fay Tsakas.
Le prix Betty Youson du meilleur court métrage documentaire canadien a été décerné à « Suis-je la personne la plus maigre que vous ayez jamais vue ? » par Eisha Marjara. Le prix comprend un Cdn. Prix en espèces de 3 000 $, gracieuseté de John et Betty Youson. Le jury a également récompensé « Sparkle » d’Isabelle Grignon-Francke.
Le meilleur court métrage international et le meilleur court doc canadien sont admissibles dans la catégorie des courts métrages documentaires des Oscars annuels avec la diffusion en salles standard, à condition qu’ils respectent les règles de l’Académie.
Le prix Scotiabank Docs for Schools Student Choice Award, qui est accompagné d’un prix Cdn. Une récompense en espèces de 5 000 $, gracieuseté de la Banque Scotia, a été attribuée à « The Strike », réalisé par JoeBill Muñoz et Lucas Guilkey. Ce prix récompense le documentaire qui reçoit la note la plus élevée lors du sondage du public étudiant.
Comme l’a rapporté Variety plus tôt, la productrice canadienne Alison Duke, productrice de « A Mother Apart » de Laurie Townshend, a reçu le prix Don Haig, qui est décerné à un producteur canadien indépendant exceptionnel avec un film au Festival en reconnaissance de sa vision créative, de son esprit d’entreprise et de son esprit d’entreprise. historique en matière de développement des talents émergents. Le prix est accompagné d’un Cdn. Prix en argent de 5 000 $, gracieuseté de la Fondation Don Haig.
Le cinéaste haïtien Raoul Peck a reçu le Prix pour réalisation exceptionnelle 2024.
Le Prix du public Rogers pour le meilleur documentaire canadien sera annoncé le 5 mai lors d’une projection spéciale de rappel à 19 h au cinéma Hot Docs Ted Rogers. Le film gagnant recevra un prix en espèces de 50 000 $, gracieuseté de Rogers. Le lauréat du Prix du public sera annoncé après le festival.