Halloween Ends fait ses débuts dans les salles et sur Peacock le 14 octobre. Vous trouverez ci-dessous une critique sans spoiler. Lorsque vous avez terminé ici, assurez-vous de consulter notre spoiler rempli La fin d’Halloween se termine expliquée.
L’Halloween original a pratiquement inventé le trope du tueur sortant de sa mort apparente pour une dernière attaque surprise. De la même manière, Halloween Ends dans son ensemble ressemble à une sacrée courbe narrative juste avant la fermeture du rideau sur la franchise telle que nous la connaissons jusqu’à présent (enfin, cette fois en tout cas). En choisissant de jeter tout sauf le film original en tant que canon, le réalisateur David Gordon Green a fait un choix précoce de concentrer sa trilogie d’Halloween sur l’essentiel de ce qui a fait le travail classique de John Carpenter, en particulier sur la façon dont la violence de Michael Myers représentait le mal comme une force élémentaire. . Halloween Ends approfondit l’exploration par Green de la question de savoir si le mal et ses effets peuvent vraiment être surmontés de manière intrigante dans leurs implications plus larges, mais parfois en contradiction avec son objectif plus fondé de clore l’histoire de Laurie Strode de manière satisfaisante.
Si les deux premiers films de Green Halloween ont exploré comment les traumatismes affectent une famille et une communauté, Ends se concentre sur la façon dont les traumatismes peuvent muter et former des cycles destructeurs – ce que l’image du générique d’ouverture d’une citrouille réincarnée annonce très tôt. L’interrogation de Halloween Ends sur cette idée repose en grande partie sur les épaules du nouveau personnage Cory Cunningham (Rohan Campbell), dont la solide introduction ouvre la voie à une étude sur la façon dont l’héritage de Michael Myers a affecté les espoirs de Haddonfield pour l’avenir. Jeune homme avec de grandes perspectives universitaires, Cory partage beaucoup de points communs avec Laurie Strode à cet âge, et Green utilise des détails comme le fait qu’il choisit du lait au chocolat plutôt que de la bière pendant qu’il fait du babysitting pour soulever des questions intéressantes sur sa boussole morale. Une fin choquante du concert de baby-sitting de Cory le pousse plus loin sur les traces de Laurie, toute la ville en décomposition le traitant comme un paria – il est même ciblé par un gang itinérant de geeks ignobles. Bien sûr, vous n’introduisez pas une bande itinérante de geeks de bande ignobles dans un film slasher sans une fin très sanglante en vue pour eux, et leurs disparitions de plus en plus créatives servent plus tard de colonne vertébrale à l’une des séquences hors concours de Halloween Ends de classique chaos de slasher.
L’agitation intérieure de Cory et sa réaction à la dernière activité de Michael à Haddonfield fournissent à Ends l’arc de caractère le plus intéressant, bien que déroutant, et une lentille inattendue à travers laquelle examiner l’héritage de The Shape. À ce stade, la trilogie de Green a utilisé Laurie et toute la population de Haddonfield comme contrepoint à ce mal, mais dans chacun de ces cas, nous, le public, avions beaucoup d’antécédents avec ces parties. Apporter tout ce poids thématique à un seul nouveau personnage aussi tard dans le jeu est un risque qui ne porte pas entièrement ses fruits. Rohan Campbell prend un départ sympathique en tant que Cory, avec un charme de garçon d’à côté si pur que l’épaule froide collective que son personnage reçoit semble presque irréaliste en comparaison, mais Ends perd son engagement à étoffer le personnage près du milieu, et donc les changements dans sa personnalité se sentent de moins en moins motivés. La petite-fille de Cory et Laurie, Allyson (Andi Matichak), développe un lien à travers un sentiment mutuel de non-appartenance qui vise à contextualiser sa place dans le jeu moral plus large, mais plus le temps passe, plus leur connexion semble conçue pour mettre en place la confrontation entre Laurie et Michael que Green sait que nous attendons. Matichak obtient le bout court du bâton ici, devant servir de repoussoir à Cory et Laurie, laissant Allyson sans beaucoup de place dans l’histoire.
Après avoir passé une grande partie de Halloween Kills allongée dans un lit d’hôpital, Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) a un rôle plus actif dans Ends, qui reprend avec elle la gestion de tout ce qui a conduit à ce point de manière admirable. Désormais mère porteuse de l’orpheline Allyson, la Laurie qui flirte à l’épicerie avec Frank Hawkins (Will Patton) et tâtonne en essayant de ne pas brûler une tarte ressemble presque à un homologue d’une dimension parallèle qui n’a jamais rencontré Michael Myers. Curtis est tout aussi concentrée sur la vente des triomphes émotionnels plus calmes de Laurie qu’elle est son personnage de botteur de cul des derniers jours, et nous laisse avec une performance qui mélange les deux en témoignant à quel point elle vénère le dernier rôle de fille qui l’a mise sur la carte. Mais bien sûr, c’est le dernier (?) Film d’Halloween et donc Laurie est également appelée à s’emmêler une fois de plus avec son partenaire de danse le plus ancien et le plus effrayant. Green a les yeux rivés sur les attentes du public tout au long de l’apogée de Ends, avec de nombreux clins d’œil aux images du film original de Carpenter, mais la loi des rendements décroissants empêche la confrontation ultime de Laurie et Michael d’avoir à peu près le même punch que leur dernière réunion à Halloween en 2018. . Le match revanche semble incongru avec ce vers quoi Ends s’était construit, et les retombées immédiates de celui-ci s’intensifient à un rythme si rapide que vous avez à peine le temps de considérer ce que le résultat signifie vraiment pour les survivants.
Après une longue lignée de visions concurrentes de la mythologie, cette nouvelle trilogie d’Halloween a surtout bénéficié de la vision d’un réalisateur pour la maintenir ensemble. Même si Ends commence à distraire avec ses discussions sérieuses sur le « mal », cela semble tout à fait en accord avec les efforts précédents de David Gordon Green et après avoir vu de nombreuses suites d’Halloween qui ne demandent qu’à fusionner. quelque chose, il est difficile d’affirmer qu’avoir plus de cuisiniers dans la cuisine a toujours bien servi les films d’Halloween. L’approche de Green pour filmer la violence de Michael reste aussi brutale et élégante que jamais. Les fins sont peut-être les plus belles des trois films d’Halloween de Green, avec des aperçus évocateurs du ventre et de la classe supérieure de Haddonfield qui servent de toile de fond tout aussi obsédante pour des séquences sanglantes et tendues. La scène d’ouverture du film se déroule dans ce qui doit être la plus grande maison de Haddonfield, et sa conception opulente donne à Green la possibilité de créer de la terreur et de détourner l’attention sur les mauvais résultats. La fin est une affaire en grande partie sérieuse, mais c’est au cours de ces scènes de meurtre emblématiques que Green se permet de nous faire un clin d’œil avec un certain nombre de tableaux de terreur agréablement mis en scène. Il y a une limite à ce qu’un pilon puisse être tourné avant qu’il ne se retrouve dans l’œil de quelqu’un, n’est-ce pas ?