Le méchant de Disney est mort. Vive le méchant Disney.
Au cours de la dernière décennie, Walt Disney Animation Studios a lentement fait évoluer les types d’histoires qu’il raconte, et bien que cela puisse signifier des voyages de héros et des histoires de famille plus convaincants, cela signifie également que le besoin du méchant traditionnel a lentement diminué. Les films d’animation de Disney ont historiquement raconté des histoires de héros fidèles affrontant des méchants infâmes, mais comme le studio a déployé plus d’efforts dans des protagonistes complexes et nuancés et que leurs relations avec d’autres personnages sont devenues plus dynamiques, leurs films ont laissé peu d’espace pour tout aussi nuancé méchants qui peuvent être développés dans le temps d’exécution limité d’un long métrage d’animation pour tous les âges. L’âge du méchant traditionnel de Disney, avec des chansons grandiloquentes, des motifs manifestement néfastes et un charisme suintant, est peut-être révolu.
Mais se débarrasser d’une partie aussi essentielle de la marque Disney n’est pas un exploit simple. Moana, Congelé 2, Ralph brise Internet, et Raya et le dernier dragon tous éliminent l’archétype du méchant Disney au profit de différents types de menaces. Dans chacun de ces films, les héros sont confrontés à un danger qui est plus un concept ou une barrière interne qu’un méchant spécifique. Et dans chaque cas, ils apprennent et grandissent en faisant face à leurs propres erreurs.
Cependant, sans méchant à vaincre, chacun de ces films précipite la fin. Les héros triomphent toujours au dernier moment, mais ils prennent rarement le temps d’explorer les ramifications de leurs erreurs précédentes. En apportant quelques modifications mineures, mais très importantes, Jared Bush, Byron Howard et Charise Castro Smith, les cinéastes derrière Disney’s Encanto, réussissez enfin à faire un film Disney qui se sent plus fort sans méchant à conquérir.
[Ed. note: This essay contains major spoilers for Encanto.]
Image : Studios d’animation Walt Disney
Disney a passé la meilleure moitié des 80 dernières années à centrer ses films sur les méchants du théâtre, de sorte que la disparition du méchant Disney marque une nouvelle vague d’histoires, explorant différents thèmes, des personnages plus profonds et des relations plus compliquées. Le dernier méchant traditionnel était Mother Gothel dans les années 2010 Emmêlé, bien que quelques films ultérieurs aient touché à des méchants révélés tardivement, comme l’intrigue du prince Hans dans Gelé, ou le maire Bellwether dans Zootopie. La nouvelle ère de la narration Disney a commencé à se tourner vers des menaces plus métaphoriques avec Moana, où la menace volcanique pour l’océan et l’île de Moana est en fait une déesse de la vie qui a besoin de restaurer son cœur. Elle est une remplaçante des forces de la nature, qui doivent être comprises plus qu’elles n’ont besoin d’être vaincues.
La tendance s’est poursuivie avec les esprits de la nature agités dans Congelé 2, le virus de réplication de l’insécurité dans Ralph brise Internet, et le Druun informe et ténébreux dans Raya et le dernier dragon. Aucune de ces menaces n’est l’œuvre d’un méchant caquetant – elles sont toutes le reflet d’échecs humains, et les personnages doivent finalement se replier sur eux-mêmes pour les vaincre. Dans Congelé 2, les princesses Anna et Elsa découvrent les méfaits de leur grand-père et s’efforcent de reconnaître la cruauté du passé secret d’Arendelle. Dans Ralph brise Internet, les insécurités de Ralph se transforment en un monstre littéral qu’il doit comprendre pour vaincre. Dans Raya et le dernier dragon, la guerrière Raya se rend compte que les citoyens de Kumandra doivent reconnaître leurs inégalités et leur humanité partagée, et s’unir pour vaincre les Druun.
Tous ces films abordent des thèmes complexes de manière adaptée aux enfants, avec leurs propres personnages mémorables et des relations intéressantes. Mais ils se heurtent systématiquement au même problème pour définir ce que la victoire sur un concept apporte réellement à l’histoire. Que signifie pour les personnages de rectifier les erreurs des générations passées, ou de confronter leurs propres faiblesses et préjugés ? Les scénaristes de chacun de ces films répondent à cette question en laissant les héros sauver quelque chose de physique et de tangible – la ville d’Arendelle, le pays de Kumandra, Internet lui-même. Mais dans chacune de ces situations, ce qui est cassé est immédiatement corrigé, laissant les téléspectateurs se demander à quel point les protagonistes ont intériorisé leurs leçons et en quoi cela compte pour l’avenir. Dans un film de Disney, les gentils doivent gagner leurs batailles. S’ils perdaient et que leurs maisons étaient détruites, leurs voyages héroïques ne seraient pas aussi triomphants.
Photo : Disney
Mais c’est ici Howard, Bush et Castro Smith font Encanto réussir. Les enjeux sont plus petits et le problème est plus spécifique et plus pertinent pour les jeunes téléspectateurs. Cela signifie que les personnages peuvent réellement échouer. Et quand ils échouent, ils peuvent se relever et apprendre.
EncantoLe personnage central de , Mirabel (Stephanie Beatriz), se rend compte que la maison magique de sa famille, symbole de leur pouvoir et de leur prestige dans la communauté, commence à s’effondrer. Elle sait qu’elle doit faire quelque chose pour le sauver. La maison offre des cadeaux magiques à sa famille, et à mesure qu’elle s’effondre, les capacités de la famille s’effondrent également.
Au fur et à mesure que le film avance, il devient évident que leur maison est plus qu’un simple bâtiment magique pour offrir des cadeaux : c’est aussi un symbole des relations familiales. Les différences générationnelles et les rôles familiaux étouffés ont provoqué la rupture des liens familiaux, qui commencent à se manifester physiquement dans la maison elle-même. Comme les protagonistes de Congelé 2, Raya, et Ralph détruit Internet, Mirabel n’est pas sûre de l’enjeu au départ — elle voit les dégâts, mais ne sait pas ce que cela signifie. Une bonne partie de son parcours consiste à déterminer ce qu’elle essaie de sauver et contre quoi elle se bat. Mais contrairement aux autres héros, Mirabel échoue.
C’est la petite mais puissante différence dans Encanto: Mirabel se rend compte de ce qui ne va pas avec la maison, mais elle n’a pas le pouvoir d’arrêter la catastrophe toute seule. La maison s’effondre. Elle essaie de le sauver, mais il tombe autour d’elle. Il s’effondre complètement et, contrairement aux autres décès de Disney, les dégâts ne sont pas instantanément inversés. Le reste des madrigaux doit comprendre ce qui n’a pas fonctionné car ils n’ont pas écouté Mirabel et n’ont pas gardé ce qu’ils considéraient comme le bien le plus précieux de leur famille. Dans les autres films, les protagonistes réalisent généralement leurs erreurs au fur et à mesure que les moments climatiques se produisent. Ainsi, même s’ils peuvent sembler momentanément échouer, il s’avère qu’ils ont appris leur leçon juste à temps. Leurs efforts sont récompensés, mais sans avoir le temps de traiter ce qui a conduit à cette récompense.
Image : Disney
Encanto a encore une fin heureuse, où la famille et leur communauté se réunissent pour reconstruire la maison. Mais cette fin a plus d’impact, car les cinéastes demandent délibérément aux personnages de prendre le temps d’apprendre et de discuter de leurs erreurs avant de faire l’effort de les réparer. La maison n’est pas brutalement reconstruite par magie – les Madrigals doivent la reconstruire à partir de zéro, créant une nouvelle fondation pour faire écho aux paroles qu’ils chantent sur la reconstruction de leur famille.
Dans le temps d’exécution du film, le retour à la normale ne prend que la durée d’une chanson. Mais il est clair qu’il faut du temps et des efforts à la famille pour reconstruire littéralement sa maison et reconstruire au sens figuré leur compréhension mutuelle. Lorsque la magie revient, Mirabel ne reçoit pas non plus de pouvoirs magiques au hasard. Mais parce que la famille peut enfin se voir au-delà de leurs rôles et capacités fixes, le public sait qu’elle ira bien. Les madrigaux atteignent leur lieu d’entente après la chute de la poussière, pas juste avant, et ils apprennent de leurs échecs, au lieu de les éviter de justesse. Encanto réussit là où les autres films Disney sans méchant luttent, et ce succès se trouve dans l’échec de Mirabel. Les films précédents de Disney sans méchant n’atteignent jamais tout leur potentiel, mais Howard, Bush et Castro Smith ont finalement réalisé un film qui sort du passé chargé de méchants de Disney et prend une nouvelle direction.
Encanto est maintenant dans les salles.