En attendant Godot Résumé et description du guide d’étude

Bien que difficile et parfois déroutant à lire ou (même) à voir, En attendant Godot n’en est pas moins l’une des œuvres les plus importantes de notre temps. Il a révolutionné le théâtre au XXe siècle et a eu une profonde influence sur des générations de dramaturges successifs, y compris des dramaturges contemporains renommés comme Harold Pinter et Tom Stoppard. Après la parution d’En attendant Godot, le théâtre s’est ouvert à des possibilités que les dramaturges et le public n’avaient jamais imaginées auparavant.

Initialement écrite en français en 1948 sous le titre En Attendant Godot, la pièce de Beckett a été publiée en français en octobre 1952 avant sa première mise en scène à Paris en janvier 1953. Plus tard traduite en anglais par Beckett lui-même sous le titre En attendant Godot, la pièce a été produite en Londres en 1955 et aux États-Unis en 1956 et a été produit dans le monde entier. La pièce de Beckett en vint à être considérée comme un exemple essentiel de ce que Martin Esslin appela plus tard le « Théâtre de l’absurde », un terme que Beckett désavoua mais qui reste une description pratique de l’un des mouvements théâtraux les plus importants du XXe siècle.

« Absurdist Theatre » abandonne l’intrigue, les personnages et l’action traditionnels pour assaillir son public avec une expérience désorientante. Les personnages s’engagent souvent dans des dialogues ou des activités apparemment dénués de sens et, par conséquent, le public ressent ce que c’est que de vivre dans un univers qui « n’a pas de sens ». Beckett et d’autres qui ont adopté ce style ont estimé que ce sentiment de désorientation était une réponse plus honnête au monde de l’après-guerre que la croyance traditionnelle en un univers rationnellement ordonné. En attendant Godot reste l’exemple le plus célèbre de cette forme de drame.