Des réalisateurs chinois émergents dirigent la section des nouveaux talents asiatiques du Festival de Shanghai Plus de variétés Les plus populaires À lire absolument Inscrivez-vous aux newsletters de variétés Plus de nos marques

Des réalisateurs chinois émergents dirigent la section des nouveaux talents asiatiques du Festival de Shanghai Plus de variétés Les plus populaires À lire absolument Inscrivez-vous aux newsletters de variétés Plus de nos marques

Six réalisateurs chinois pour la première ou la deuxième fois occupent la majorité des 11 places de la section Nouveaux talents asiatiques du Festival international du film de Shanghai.

Même si les drames familiaux constituent le genre dominant, Variété jette un oeil à ce qu’ils servent:

Adapté du livre du même nom, Wang Xinrui« Dreaming of Mother and Home » de , dépeint le drame d’une fille adulte et de sa mère qui luttent pour traverser les dernières étapes de la vie.

Zeng Zhiancien réalisateur de publicités, met l’accent dans son premier long métrage « Friday, Funfair » sur les difficultés d’une jeune femme abandonnée par son mari et qui doit prendre soin de toute sa famille et de sa fille unique malade.

Zhang Xuyu a réalisé une série de courts métrages et de documentaires – dont le court métrage documentaire de 2019 « Mr. Darcy », a été sélectionné au Festival du Film Indépendant de Bruxelles – avant de se tourner vers la fiction. Son long métrage de Shanghai, « Fish Bone », se concentre sur la relation stressante entre une mère agressive et sa fille rebelle, sur le point de s’inscrire à l’université.

Né et élevé au Xinjiang, Lu Dan présente « The Absent », une histoire qui met en scène une jeune femme à la recherche de son père, un accordéoniste disparu depuis longtemps de chez lui. Le film établit un lien fort avec la vie indigène des groupes ethniques chinois dans la région nord-ouest de la Chine. Ajoutant une couche d’intérêt supplémentaire, le film a été produit par feu Pema Tseden, le réalisateur-producteur pionnier décédé subitement l’année dernière.

Zang Lianrong et Xu RuoguLa deuxième collaboration de , « The Lost Daughter », est un drame intense qui met en lumière l’impact de la politique de l’enfant unique en Chine, désormais abolie. L’un des effets secondaires imprévus de cette politique a été l’orientation de la population vers les enfants de sexe masculin, traditionnellement considérés comme ayant plus de valeur. Le film raconte l’histoire d’une mère qui recherche la fille aînée qu’elle a abandonnée auparavant afin de tenter de la persuader de donner de la moelle osseuse à son jeune frère malade.

Zhang Luoping (titre 2017 « Tournesol ») revient avec « Habitat », dans lequel une jeune professeur de musique, avec un enfant, soupçonne que son mari prétendument mort est peut-être encore en vie. Ses enquêtes la mènent à travers les banlieues sordides d’une ville chinoise et révèlent un monde sans pitié pour les pauvres ou les faibles.

Même si le site Internet du festival de Shanghai décrit le film comme une première mondiale, « Habitat » semble être le même film que celui projeté en novembre dernier au festival de Tallinn et a été décrit comme « un thriller plein de suspense, atmosphérique et accrocheur ». aurait été réalisé en 2021.

Après la révélation de sa première sortie à l’étranger sur le site de fans de films chinois Douban, quelqu’un prétendant être un producteur a affirmé que la projection à Tallinn avait eu lieu – sans censure ni autorisation d’exportation de la part des autorités chinoises – et sans l’approbation du titulaire des droits. Le site du festival de Tallinn indique clairement avoir obtenu le film auprès du producteur Shao Studio Medias.

Médias du studio Shao

Source-111