Une discussion entre Amy Adams et Demi Moore dans la série Actors on Actors met en lumière leurs choix de carrière et leur remise en question des stéréotypes de genre. Moore évoque son désir d’explorer des rôles provocateurs, comme dans G.I. Jane, tandis qu’Adams souligne l’importance de traiter des thématiques complexes. Les projets récents des deux actrices, Nightbitch et The Substance, continuent d’interroger ces enjeux contemporains avec des approches distinctes.
Une Conversation Captivante entre Amy Adams et Demi Moore
La série Actors on Actors de Variety a fait son grand retour, réunissant un panel d’acteurs éminents issus des films de la saison des récompenses. Parmi les échanges marquants, la discussion entre Amy Adams et Demi Moore a particulièrement retenu l’attention, abordant un sujet essentiel : la manière dont elles choisissent leurs rôles et les implications de ces choix vis-à-vis des stéréotypes de genre.
Les Choix de Carrière et la Remise en Question des Normes
Au cours de leur conversation, Amy Adams a exprimé son profond respect pour Demi Moore, soulignant l’impact considérable qu’elle a eu sur sa propre carrière et celle d’autres artistes. Moore, avec une humilité inspirante, a partagé que ses décisions professionnelles, qui ont souvent défié les attentes, ont été motivées par un désir de se remettre en question. Elle a expliqué qu’elle choisit des rôles en fonction des scénarios, cherchant toujours à explorer des thématiques complexes.
« J’ai toujours eu un fil conducteur de choix provocateurs », a-t-elle déclaré. « Ce n’est pas par simple provocation, mais pour explorer des questions fascinantes. Généralement, je vise des défis qui remettent en cause le statu quo. Avec G.I. Jane, j’ai été intriguée par le fait qu’une femme ne puisse pas suivre ce type de formation, même si elle en avait les compétences. »
G.I. Jane, sous la direction de Ridley Scott, dépeint une histoire fictive sur une femme (interprétée par Moore) qui aspire à s’entraîner dans des opérations spéciales, défiant ainsi les normes militaires de l’époque. Moore a révélé qu’elle était motivée par la nécessité de comprendre pourquoi une telle restriction existait pour les femmes dans l’armée à ce moment-là.
Dans l’entretien, elle a également précisé qu’elle ne cherche pas à choisir des rôles juste pour « déranger », mais plutôt par un désir d’interroger des réalités qui lui semblent illogiques, notamment en ce qui concerne les rôles de genre. Adams a rapidement acquiescé, soulignant que l’idée de « déranger » n’est pas ce qui les guide dans leurs choix artistiques.
Fidèles à leurs philosophies, Moore et Adams ont sélectionné des projets cinématographiques qui suscitent la réflexion pour cette année. Nightbitch d’Adams et The Substance de Moore abordent de manière frappante les stéréotypes de genre et la positivité corporelle, bien que par des prismes très différents. The Substance prend une approche plus horrifique, avec Moore offrant une performance intense en tant qu’actrice qui lutte avec la perception de son corps. D’autre part, Nightbitch explore les pressions sociétales liées à la parentalité, mettant en lumière les luttes d’Adams alors qu’elle se transforme en chien la nuit.
La série Actors on Actors de Variety continue de révéler de manière fascinante les convictions et philosophies personnelles des acteurs, et comment celles-ci influencent leur travail artistique. La volonté de Moore de s’engager dans des projets qui interrogent des injustices est admirable et contribue à rendre sa filmographie riche et son dernier film d’horreur captivant et pertinent.