Décryptage de « The Beekeeper » : David Ayer et Josh Hutcherson à propos des cascades intrépides de Jason Statham, des plans de suite et bien plus encore. Les plus populaires à lire absolument Inscrivez-vous aux newsletters variées Plus de nos marques

THE BEEKEEPER, from left: director David Ayer, Jason Statham, on set, 2024.  ph: Daniel Smith /© MGM /Courtesy Everett Collection

ALERTE SPOIL: Cet article traite de légers points de l’intrigue du nouveau film « The Beekeeper ».

Le nouveau film de David Ayer, « The Beekeeper », est un film d’action extravagant qui n’est pas sans rappeler les meilleurs films de Schwarzenegger et Stallone des années 80. Jason Statham incarne Adam Clay, un homme qui cherche à se venger du centre d’appels qui escroque l’un de ses amis (joué par Phylicia Rashad). Malheureusement pour les criminels, dirigés par le frère nepo baby tech Derek Danforth (Josh Hutcherson), Statham a un passé secret qui fait de lui une machine à botter le cul.

Ayer et Hutcherson ont répondu à nos questions brûlantes sur cette extravagance imbibée de sang et de miel.

Pourquoi vouliez-vous faire de « The Beekeeper » votre prochain film d’action ?

DAVID AYER : C’était l’occasion de travailler avec Jason. Le scénario lui-même contenait des éléments magiques, comme une histoire avec des rebondissements incroyables et un sens du cœur difficile à trouver dans ces films. Il y a cette ouverture émotionnelle lente, donc au moment où Jason s’active et commence à frapper les gens, vous êtes vraiment avec lui. En tant qu’acteur, j’avais l’impression que c’était ce dont il avait tant besoin : être juste un peu plus humain, un peu plus accessible au public.

Lorsqu’il travaille avec Statham, qu’apporte-t-il qui le distingue des autres acteurs ?

AYER : Jason est une star de cinéma classique, et je pense que c’est quelque chose avec lequel on est né. Il n’existe désormais qu’une poignée de véritables stars de cinéma. Vous ne pouvez pas l’expliquer, mais vous le savez quand vous le voyez. Il connaît juste sa lumière, ses angles, ses objectifs, le blocage de la caméra. Donc pour moi, c’est juste : « Comment puis-je entretenir cela ? Comment puis-je amplifier ce qui existe déjà ?

Il fait ses propres cascades, c’est un athlète. Il a tellement d’histoire d’action, tellement de capacités physiques et une compréhension de la façon de le faire paraître bien devant la caméra. J’ai fait beaucoup d’action, mais il m’a emmené à l’école. Mais en dehors du service, Jason est un mec sympa, normal et terre-à-terre.

L’Apiculteur, Josh Hutcherson, 2024. ph : Daniel Smith /© MGM /Courtesy Everett Collection
©MGM/Courtesy Everett Collection

Comment avez-vous pu trouver l’humanité en incarnant un gars aussi méchant que Derek Danforth ?

JOSH HUTCHERSON: Tout le monde a un Derek en soi. C’est intéressant : je pense que Derek se considère comme une sorte de héros, ce qui est sauvage. C’est le genre de chose que David et moi étions en train de construire lors de la conception de Derek. Je pense que rendre quelqu’un méchant sans réelle base de compréhension pourrait être amusant à regarder, mais cela ne semble pas véridique. Nous avons essayé de lui donner une base où il vit dans une réalité déformée qu’il a créée. Il pense qu’il mérite plus de respect et d’appréciation pour ce qu’il a accompli. Mais il est si privilégié, si riche, si déconnecté et sous l’influence de nombreuses substances différentes qu’il ne voit pas la réalité qui l’entoure.

Derek contrarie souvent son laquais, le fixateur surqualifié Wallace Westwyld, joué par Jeremy Irons. Vous êtes tous les deux dans le personnage, mais était-ce quand même étrange de commencer le tournage et de devoir réprimander une légende oscarisée ?

HUTCHERSON : En y entrant, je me suis dit : « Comment va-t-il le prendre ? » Parce qu’en discutant avec David, je savais qu’il y aurait beaucoup d’improvisation et que je pourrais lui dire des choses qui ne figurent pas dans le scénario et qu’il n’aimerait peut-être pas entendre. Mais c’était un bon sport. Ce n’est probablement pas quelqu’un qui est très habitué à ce que les gens lui parlent de cette façon, donc je pense qu’il a également apprécié ça. Mais c’était intimidant… Je veux dire, c’est Jeremy Irons !

Avez-vous tous parlé d’idées de suite potentielles sur le plateau ?

AYER : Nous voulons vraiment, vraiment, vraiment faire une suite. Nous avons eu beaucoup de plaisir. C’est un monde formidable. Nous avons vu cette fissure dans la porte d’accès au monde des « Apiculteurs ». Tout le monde veut en savoir plus. Je veux en savoir plus, Jason veut en savoir plus. Et Adam Clay est un personnage tellement génial. Il y a tellement de sujets pour déballer ce qui s’est passé et pourquoi cela s’est produit. Je pense donc que cela se prête à être une franchise géniale et amusante.

Adam Clay et John Wick sont tous deux retraités d’organisations d’assassins secrets d’élite et sont déterminés à se venger. Qui gagnerait dans un combat 1:1 ?

AYER : [long pause] J’ai même peur de répondre à cela. [laughs]

David, votre IMDb est remplie de projets à venir ambitieux. Il indique que vous écrivez et réalisez un remake de « Dirty Dozen », ainsi que des remakes de « Commando » et « The Wild Bunch ». Sur quoi vous concentrez-vous ensuite ?

AYER : Ils sont sur la page depuis une minute. J’essaie juste de comprendre où je vais en ce moment. « Dozen » est en développement depuis un moment, et il s’agit simplement de trouver le bon angle pour celui-là.

Comment gérez-vous la pression de vous lancer dans ces films classiques ?

AYER : C’est angoissant, pour être honnête. J’ai tellement de respect pour l’histoire du cinéma, et ce sont tous des projets que j’ai aimés en grandissant avant de devenir cinéaste. Je pense que c’est toujours le défi de ces choses-là : comment moderniser quelque chose et le construire pour un public moderne, tout en conservant cet ADN ? Vous voyez comment différents cinéastes abordent les mêmes problèmes de différentes manières.

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