La chose la plus remarquable à propos du nouveau Grammy Award de l’auteur-compositeur de l’année est qu’il n’existait pas déjà. Au lieu de cela, la catégorie chanson de l’année – un honneur de marque décerné aux auteurs-compositeurs – peut avoir été considérée comme remplissant cette reconnaissance. En revanche, les producteurs reçoivent des récompenses depuis 1975 et la catégorie des albums conçus existe depuis les tout premiers Grammys en 1959.
Tout cela laisse à la fois le PDG de la Recording Academy, Harvey Mason Jr., et l’auteur-compositeur lauréat d’un Grammy et président de l’aile des auteurs-compositeurs et compositeurs de l’Académie, Evan Bogart, disant qu’ils sont perplexes quant à la raison pour laquelle il a fallu tant de temps pour que les talents des auteurs-compositeurs se débrouillent seuls. . Mais après plusieurs années de lobbying – et de frustration sous le souffle – c’est enfin là, et bien qu’il y ait quelques questions sur les règles, toutes les parties semblent ravies.
Il y a cependant quelques petits caractères: ce n’est pas un autre prix pour les Taylor Swift et Paul McCartney du monde, à moins qu’ils n’aient spécifiquement écrit des chansons pour d’autres artistes. Les règles et directives officielles des 65e Grammy Awards précisent : « Les auteurs-compositeurs doivent avoir écrit un minimum de cinq chansons dans lesquelles ils sont crédités « uniquement » en tant qu’auteur-compositeur ou co-auteur. Les chansons dans lesquelles l’auteur-compositeur a également été crédité en tant qu’artiste principal ou vedette, producteur ou tout autre rôle de soutien ne sont pas éligibles pour atteindre un seuil minimum de chanson à prendre en compte.
Bogart souligne: «Ce n’est pas destiné à enlever les incroyables artistes ou producteurs qui écrivent leurs chansons. Mais il n’y avait pas vraiment de prix Grammy qui honore les personnes dont le travail consiste à écrire des chansons pour les autres, celles qui peuvent dire : « Hé, je ne joue pas aux Grammys ; Je ne suis pas sur la couverture de Rolling Stone ; et tu ne vas pas connaître mon nom – mais tu chantes mes mélodies et mes paroles. Et certains des auteurs-compositeurs qui ont probablement soumis pour [the 2023 Grammys] pourrait avoir cinq coupes pour les artistes country, deux coupes en R&B, un single pop – ils couvrent les genres et ont un impact sur le paysage musical d’une manière qui n’existe presque dans aucun autre métier.
Cependant, les règles n’excluent pas nécessairement tous les artistes et interprètes, car les candidats potentiels peuvent soumettre quatre chansons supplémentaires sur lesquelles ils ont joué ou produit. Ryan Tedder et Jon Bellion sont deux artistes bien connus qui écrivent également beaucoup pour d’autres. Et si, par exemple, Ed Sheeran a écrit au moins cinq chansons officiellement publiées pour d’autres artistes qu’il n’a pas interprétées ou produites lui-même, « Nous l’accueillerions absolument à bras ouverts dans cette catégorie basée sur ces règles », dit Bogart.
Bien que la division artiste-écrivain semble assez claire, certains ont exprimé leur mécontentement face à la mise en garde du producteur : en particulier dans la pop, le hip-hop et le R&B – les genres de musique les plus populaires et les plus commercialement réussis d’aujourd’hui – les auteurs-compositeurs produisent souvent leur travail également. Bogart répond: «Semblable aux artistes, ils pourraient soumettre cinq chansons où ils ont seulement écrit, ainsi que quatre qu’ils ont écrites et produites. Nous ne voulions pas créer une catégorie qui serait essentiellement une image miroir du producteur de l’année, et je pense en fait que ce serait merveilleux si quelqu’un se qualifiait pour les deux – cela montrerait à quel point ils ont eu un impact sur le paysage.
Une autre ride potentielle est la pratique occasionnelle, généralement subreptice, d’une personne recevant un crédit d’écriture (et des redevances) pour des raisons commerciales, plutôt qu’une contribution musicale ou lyrique substantielle – une tactique qui remonte à l’aube de l’industrie de la musique. Cependant, Bogart dit qu’il y a aussi un garde-corps en place pour ceux-là.
« C’était un facteur qui a contribué au seuil des cinq chansons, car la plupart du temps, cela ne se produit pas cinq fois au cours d’une année donnée », dit-il. « Et même si c’est le cas, nous avons un comité pour nous protéger contre tout cela. »
Linda Moran, PDG du Songwriters Hall of Fame, raconte Variété, « Puisque ‘tout commence par une chanson’, il est difficile de croire qu’il a fallu si longtemps pour que les auteurs-compositeurs soient suffisamment reconnus comme faisant partie intégrante du processus d’enregistrement. Bien que les exigences du prix soient confuses, voire controversées, l’Académie doit être applaudie pour avoir créé le prix et pour ses bonnes intentions. En fin de compte, chaque fois qu’un auteur-compositeur est honoré est un moment de célébration !
Pour être juste, c’est la première année de la catégorie, et sous Mason, l’Académie n’a montré aucune hésitation à modifier des règles qui ne fonctionnent pas vraiment dans la pratique – notamment, la décision l’année dernière de supprimer la plupart des comités « secrets ». qui avait précédemment organisé la liste des candidats de l’organe de vote plus large. Cependant, les comités restent pour une poignée de catégories «d’artisanat» spécialisées, notamment le producteur, l’ingénierie et les œuvres d’art – et l’auteur-compositeur de l’année.
Et si quelque chose ne semble pas fonctionner, « ce n’est pas gravé dans le marbre pour toujours, n’est-ce pas? », ajoute Bogart. « Nous allons avoir des retours de tout le monde : Est-ce que cela reflète pleinement ce qui se passe dans la musique ? La barrière à l’entrée était-elle trop haute ou trop basse ? Et je pense que, comme pour chaque nouvelle catégorie à la Recording Academy, au fil des ans, vous verrez des ajustements pour y remédier.