David Dastmalchian emmène son hôte d’horreur Bonafides tard dans la nuit avec le diable [Exclusive Interview]

Afin de reproduire cette sensation de talk-show des années 70, c’est restrictif pour les caméramans, mais cette restriction semble également vous libérer un peu là où vous n’avez pas à vous soucier d’un blocage insensé toutes les cinq minutes. Pouvez-vous me parler un peu des avantages de tourner ce film de cette manière pour vous en tant qu’acteur principal ?

Ouais. C’était un terrain de jeu totalement nouveau et c’était vraiment excitant pour moi, parce que j’ai eu l’indulgence d’avoir un partenaire de scène, qui était la caméra, d’une nouvelle manière. Parce qu’en tant qu’hôte d’un talk-show de fin de soirée, une grande partie de la livraison est directement envoyée au public à domicile et à la caméra. Les réalisateurs ont insisté pour que ces trois caméras canon à gros piliers se déplacent sur le plateau comme elles le feraient dans une émission comme « The Tonight Show » ou « Late Night with David Letterman ».

Donc, je commence juste à me déplacer dans l’espace et à chorégraphier moi-même, à moins que l’éclairage ne devienne incontrôlable, d’une manière qui me donnait l’impression de pouvoir écouter mes propres impulsions, puis de trouver les caméras à certains moments où je le ferais besoin de. Le reste du temps, je me sentais très à l’aise pour faire des choix et agir et réagir à mes partenaires de scène sans avoir à être conscient de bloquer comme vous le feriez normalement, un tournage en un ou deux plans, ce qui est amusant. J’adore cet élément de l’art du cinéma et de la performance cinématographique, mais c’était totalement différent et c’était tellement cool. C’était tellement libérateur.

Quand vous dites qu’ils avaient ces grosses caméras, ont-ils réellement filmé avec ce genre de caméras ou ces accessoires étaient-ils autour des vraies caméras ?

Parfois, ils avaient en fait les caméras montées à l’intérieur de ces caméras. Notre directeur de la photographie, il avait en fait travaillé, et il utilisait des caméramans qui avaient travaillé dans le tournage de télévision ancien format, comme le tournage de télévision multi-caméras. Donc c’était génial, parce qu’ils avaient tous les instincts et ils connaissaient toutes les astuces pour que ça se sente vraiment comme ça. Donc, parfois, je parlais à une caméra d’aspect contemporain, même si je sais que c’était censé être l’une des caméras d’accessoires, mais d’autres fois, les caméras d’accessoires se déplacent et font leur travail.

Ensuite, bien sûr, lorsque nous travaillions entre les moments pendant les pauses publicitaires, nous nous sommes glissés dans ce genre de documentaire de vérité, des images des coulisses qui étaient également géniales, car elles étaient généralement tenues à la main et se déplaçaient simplement autour de nous, et elles Je voulais qu’il se sente comme un documentaire se sentirait, donc il n’a jamais été vraiment bloqué de manière complexe à moins que nous n’ayons beaucoup de trafic piétonnier. Et quand nous l’avons fait, ça coulait toujours dans ce très haut [tension]façon énergique qui m’a rappelé un film de Sidney Lumet ou quelque chose comme ça.

Vous devez également garder à l’esprit que si vous restez dans la réalité de cet univers, une chose que j’apprécie est que ce n’était pas un documentaire de style « Office », car à l’époque, comment auraient-ils été tourner des images des coulisses ? Ça aurait été comme 16 mm sur l’épaule de quelqu’un.

Oui. Exactement.