Les jeux vidéo se sont toujours efforcés d’offrir une expérience réaliste et avant-gardiste aux joueurs depuis l’arrivée des premières consoles de salon sur le marché. La volonté constante de devenir le premier titre de votre genre et d’offrir une expérience avec le meilleur en termes de visuels, de mécaniques et de gameplay est une compétition que nous voyons encore férocement se battre aujourd’hui. Cette concurrence continue au cours des 30 dernières années a signifié que les limites du graphisme et du réalisme dans les jeux se sont élargies de façon exponentielle. Avec la sortie récente de Mortal Kombat 1 de NetherRealm illustrant le démembrement, le sang et la mort de la manière la plus réaliste possible, la question commence à se poser de savoir si le réalisme des jeux doit être d’une qualité toujours croissante.
Je voudrais commencer par dire que je ne souscris pas à l’idée selon laquelle les jeux vidéo provoquent de la violence, et que cela ne constitue pas non plus une critique contre les jeux vidéo dont le principal attrait est la violence réaliste qu’ils contiennent. En fait, je pense que des jeux comme Doom Eternal, Grand Theft Auto, et Mortal Kombat 1, où la violence démesurée est le principal attrait, occupent une place incroyablement importante sur le marché et sont tous extrêmement populaires pour de bonnes raisons. Même si je pense que ces expériences devraient être célébrées, regarder vers l’avenir pour voir comment ces types de jeux vont gagner en réalisme et affecter les gens qui y jouent est un sujet qui mérite d’être examiné.
Les arguments en faveur du réalisme dans les jeux vidéo étaient plus faciles à discuter lorsque les graphismes n’étaient pas si proches de ce que nous voyons dans la vie réelle. Passer de pools de sang d’un seul pixel à des milliers de polygones dédiés à l’animation d’une seule partie du corps signifie que nous sommes plus proches que jamais des jeux imitant la vie réelle. Avons-nous besoin de voir la tête de quelqu’un exploser comme ce serait le cas dans le monde réel de la série The Last of Us ? Le sang, les tripes et les mutilations résultant des décès de Mortal Kombat deviennent-ils plus douloureux qu’agréables à regarder parce que les représentations sont si détaillées ?
Il est facile de parvenir à une évaluation objective du réalisme lorsqu’on regarde les jeux d’aujourd’hui. C’est simplement parce qu’il est facile de reconnaître que ce qui vous est présenté est distinct de la réalité. À mesure que le temps passe et que les technologies s’améliorent, la frontière entre réalité et fiction deviendra de plus en plus floue. Récemment, un jeu appelé « Unrecord » du développeur indépendant DRAMA, a été qualifié de faux parce que son apparence était impossible à distinguer de la vie réelle. La fusion du gameplay et des graphismes de ces niveaux va s’avérer être un obstacle difficile à surmonter pour les développeurs. Offrir une expérience réaliste, compétitive par rapport aux produits similaires sur le marché, tout en maintenant une séparation de la réalité et en attirant un large public, sera pour le moins un défi.
Encore une fois, prenons l’exemple d’Unrecord. En soi, ce n’est pas une source d’inquiétude. Cependant, en combinant des graphismes et un réalisme de ce calibre avec des niveaux comme le fameux « No Russian » d’Activision, Modern Warfare 2 (2009), une myriade de problèmes deviennent évidents. Même un jeu comme Grand Theft Auto, Cela pourrait potentiellement être beaucoup plus difficile à supporter lorsque les personnes sur lesquelles vous tirez sont animées avec un tel niveau de fidélité. Cela peut également être jeté de l’autre côté de la médaille si l’on considère ce que ces développeurs de ces jeux très réalistes doivent traverser pour créer ces jeux. L’animation anatomiquement correcte du gore et de la mutilation a-t-elle un impact négatif sur les personnes qui fabriquent ces expériences à la main pour nous ? Il a en effet déjà été rapporté que les travaux et les recherches nécessaires à la création ces jeux peut être assez fatiguant.
La réalité virtuelle rend ce sujet encore plus difficile à quantifier car elle ajoute un niveau supplémentaire d’immersion et de réalisme à la violence que nous voyons à l’écran. Se sentir physiquement présent dans une séquence de jeu incroyablement réaliste, mais graphique, signifie qu’il existe de solides arguments selon lesquels de nombreux aspects du réalisme que nous mettons dans les jeux devront peut-être être retenus au fil du temps. La réalité virtuelle en est encore à ses balbutiements. Bien que, avec suffisamment de temps, les expériences qu’elle propose pourraient être comparables à celles proposées par la plupart des consoles de la génération actuelle, juste avec un niveau d’immersion plus élevé.
Enfin, je pense qu’il est important d’aborder ce sujet sous un angle complètement différent. Les jeunes joueurs et le réalisme du jeu vidéo. Bien que chacun ait sa propre expérience, il est probable que vous ayez joué à un jeu où la note recommandée était supérieure à votre âge à un moment donné. Selon le jeu et l’âge, cela peut ne pas poser de problème. Toutefois, ce n’est pas le cas de tout le monde.
Avec des jeux offrant un réalisme et une mort exponentiellement plus détaillés, cela appelle-t-il plus de restrictions sur ce à quoi les jeunes joueurs peuvent jouer ? Ou même une modification du système de notation des jeux lui-même ? Cela peut être un sujet difficile à comprendre si vous n’avez pas d’enfants. Il peut être facile d’ignorer le problème et de rejeter entièrement la faute sur le parent si un enfant joue à un jeu qui ne correspond pas à l’âge recommandé. La réalité est que les enfants vont jouer et voir des choses qu’ils ne sont pas censés voir. Le saut d’Epic Fortnite chez Capcom Resident Evil la franchise va être un choc majeur pour un jeune qui verra pour la première fois quelque chose de représenté de manière aussi réaliste. Alors que les jeux continuent d’affiner leur réalisme, devons-nous réexaminer la manière dont nous catégorisons et empêchons les jeunes joueurs d’y accéder ?
En fin de compte, les jeux vidéo sont ancrés dans des représentations violentes et exagérées. Leur popularité a explosé grâce à ces mêmes concepts avec des jeux comme l’original Doom (1993) et Mortal Kombat (1992). Cela ne devrait pas disparaître de si tôt. Les jeux sont construits autour de l’expérience de choses que nous ne pourrions pas faire autrement avec la liberté de conséquence et de responsabilité. Cependant, les jeux évoluent également en permanence. Le réalisme peut atteindre un point où il devient nécessaire de maintenir une distinction notable entre les jeux et la vie, plutôt que d’essayer de fournir le plus haut degré de réalisme possible dans un jeu.