Le discours d’Elinor St. John à Jack Conrad est l’un de mes moments de cinéma préférés de 2022. Que retenez-vous de la conception et de l’exécution de cela ?
Il est passé par différentes itérations. L’idée de base était liée à la manière dont je voulais présenter Elinor St. John en tant que personnage : que la personne qui ressemble à un bouffon et presque à une caricature d’elle-même au début, et dont on ne se rend compte qu’en fin de partie, la façon dont Jack Conrad, Brad [Pitt]Le personnage de , le fait, vous vous rendez compte qu’en fait, elle était la personne la plus intelligente de la pièce depuis le début et qu’elle voit les choses d’une manière que le reste des personnes qui s’y trouvent sont incapables de voir. Donc, sachant dès le départ que la scène entre eux deux serait une scène « tirant le tapis sous vous », serait une scène où nous voyons un nouveau côté d’elle, puis à la suite de ce qu’elle dit, vous voyez, espérons-le, une nouvelle facette de Jack Conrad car il n’a jamais été confronté de cette manière.
À certains égards, c’est en fait ce qu’il a demandé tout au long du film. Vous le voyez souvent supplier les gens d’être juste honnête avec lui. C’est la chose qui disparaît probablement le plus rapidement quand vous êtes une star de cinéma, c’est que les gens sont prêts à appeler un chat un chat en face. Et il pense qu’il va essentiellement régner sur Elinor comme il pense l’avoir toujours fait. Elle a toujours semblé être quelqu’un qui ne fait que picorer sa main, et il pense qu’il va jeter tout son poids et découvre qu’en fait, il est parti pour quelque chose de très différent. Mais à certains égards, elle lui donne le don de l’honnêteté. Donc, quand il dit « merci » à la fin de la scène, oui, il n’est pas dans un endroit heureux, mais il y a peut-être quelque chose d’authentique dans ce « merci ».
A-t-il fallu beaucoup de brouillons pour finalement atteindre le langage spécifique qu’elle utilise pour lui transmettre cette information ?
Ouais, ça l’a fait. Je me souviens très bien, j’écrivais un laissez-passer sur la scène, puis je m’asseyais un peu avec et j’y revenais et le lisais et le détestais et l’écrivais à nouveau et revenais plus tard et le détestais. J’ai continué à jouer avec, et je pense que la première fois que j’ai atteint une version de la scène qui me semblait décente, elle est restée comme ça dans le script pendant un certain temps. Et j’oublie exactement quand, parce que ce projet a eu une longue période de gestation, mais à un moment donné, peut-être peu de temps avant la préparation, je me souviens d’en avoir parlé avec l’un des producteurs, Matt Plouffe, et je pense que quelque chose n’allait peut-être pas. tout à fait d’accord avec l’un de nous, et je pense que nous avions tous les deux l’impression qu’il y avait encore un pas à faire avant que la scène ne se déroule. Il n’avait pas tout à fait atteint la vraie viande de celui-ci. Je n’étais pas allé assez loin, en gros.
Je pense donc que j’ai fini par revenir en arrière, en utilisant ce que nous avions déjà sur la page comme point de départ, et en écrivant simplement plus et en faisant continuer Elinor. Il y a donc un peu de ce moment maintenant que je peux en quelque sorte le reconnaître dans la scène où elle l’assassine dans les deux premiers tiers de la scène. Mais là où mon premier réflexe avait été de mettre fin à la scène, elle continue. Et là où je pense que ça devient le plus intéressant, c’est là où elle ne le reconstruit pas, mais essaie de lui apporter une sorte de … « confort » n’est pas le bon mot, parce que c’est encore sacrément brutal, mais une sorte d’espoir de lui. Et ce serait encore plus intéressant que le genre d’approche plus simple « micro drop, je viens de vous instruire » de la scène.