La télévision à l’ère du streaming est une bête avec un appétit vorace. Il faut constamment l’alimenter de séries entières, de saisons, d’univers cinématographiques d’un coup, simplement pour se rassasier le temps d’un week-end. La nécessité d’attirer des abonnés est primordiale, et il n’y a qu’un nombre limité d’histoires dans le monde à leur raconter. Alimentées par ce besoin axé sur les affaires de réduire l’art au copain – ou au contenu, comme on l’appelle maintenant – des adaptations d’œuvres bien-aimées dans d’autres médias ont été faites à un rythme vertigineux ces derniers temps, alors que des projets qui languissaient auparavant dans l’enfer du développement ont soudainement trouvé tout obstacles retirés de leur chemin.
L’homme de sable – la célèbre série de bandes dessinées 1989-1996 créée par Neil Gaiman, Sam Kieth et Mike Dringenberg – était l’un de ces projets. Largement considérée comme infilmable grâce à sa nature sérielle et ses visuels surréalistes tels que décrits avec amour par une multitude d’artistes qui porteraient l’histoire de Dream après que Kieth et Dringenberg aient quitté la série, une adaptation à l’écran ne s’est jamais matérialisée malgré de nombreux efforts à partir des années 1990. Des décennies plus tard, L’homme de sable a finalement été traduit en chair et en os comme une série Netflix développée par Gaiman lui-même aux côtés de David S. Goyer (Batman commence) et Allan Heinberg (Le CO, entre autres). Son arrivée pose immédiatement deux questions : le besoin cynique de contenu l’a-t-il amené ici comme une coquille de ce qu’il aurait pu être ? Et cela donnera-t-il raison à ceux qui tiennent la bande dessinée, œuvre singulière du médium, comme « inadaptable » ?
La bonne nouvelle est simple : ils ont réussi. de Netflix L’homme de sable est peut-être la meilleure version télévisée imaginable de la bande dessinée. La série est fidèle au matériel source au niveau de Peter Jackson tout en faisant quelques compromis nécessaires pour son nouveau support. Pour les lecteurs de bandes dessinées, ces compromis sont des notes discordantes qui peuvent être difficiles à ignorer dans une émission qui est par ailleurs une revisitation agréable d’un ancien favori. Pour ceux qui viennent au spectacle frais, ils trouveront une série étrange et apathique qui se déplace avec des rythmes étranges et évite les conflits traditionnels. C’est une histoire qui prend du temps à se faire valoir, mais passionnante si l’on reste un peu.
Image : Netflix
L’histoire commence avec une brutalité choquante. Le riche occultiste amateur Roderick Burgess (Charles Dance) assemble les derniers objets aux mauvaises vibrations dont il a besoin pour accomplir un rituel qui, espère-t-il, lui conférera l’immortalité. Dans l’un des nombreux moments où L’homme de sable assume la familiarité avec son histoire, le plan de Roderick n’est détaillé qu’en passant: il espère emprisonner la personnification de la mort et les forcer à faire son offre. Au lieu de cela, il capture le frère de Death, Dream (Tom Sturridge), le roi des rêves connu sous de nombreux noms – y compris le Sandman – et l’emprisonne, espérant qu’il pourra épuiser Dream pour lui donner ce qu’il veut.
Après près d’un siècle d’emprisonnement, le fils de Burgess devenant son directeur à la mort de Roderick, Dream s’échappe pendant un moment d’insouciance, et L’homme de sable prend forme. La première moitié de la saison suit Dream alors qu’il se reconstruit, servant d’introduction au monde. Alors que Dream rassemble des reliques de son pouvoir, L’homme de sable montre aux téléspectateurs l’étendue de l’émission. Il y a Londres passé et présent, le monde du Rêve où résident toutes sortes d’êtres fantastiques et cauchemardesques, et même un voyage en enfer lui-même pour rencontrer Lucifer (Gwendoline Christie). Puis, dans la seconde moitié de la saison, les téléspectateurs sont présentés à Rose Walker (Kyo Ra), une jeune femme qui peut par inadvertance détruire tout ce que Dream s’efforce de reconstruire.
L’homme de sable est une adaptation remarquablement fidèle, ce qui signifie que la série partage les faiblesses de son matériel source : à savoir, son arc d’ouverture ne présente pas les meilleurs arguments pour l’histoire dans laquelle le spectateur se lance. S’il est rafraîchissant de regarder une série fantastique qui ne ressent pas le besoin de s’expliquer constamment, quand L’homme de sable s’explique, c’est en contradiction directe avec la nature contemplative de l’histoire, et cela semble d’autant plus dissonant. Tout comme les bandes dessinées sur lesquelles il est basé, ce n’est pas immédiatement apparent Pourquoi on vous présente tous ces personnages (et on vous présentera tant personnages) et comment ils s’intègrent dans le grand schéma des choses. Cela peut aussi vous surprendre d’y apprendre est un grand projet en jeu ici, bien que la réalisation de cela dépende entièrement du feu vert capricieux de Netflix pour les saisons futures.
Image : Netflix
Pour les non-initiés, le statut vénéré de la bande dessinée peut rendre involontairement amusants de nombreux choix d’adaptation de la série. Dream, par exemple, est dépeint dans la bande dessinée comme un homme fantomatique avec des étoiles pour les yeux, une présence éthérée qui ne peut pas vraiment être représentée à l’écran sans un maquillage important et peut-être une animation par ordinateur. Dans la série, c’est juste un mec ; Tom Sturridge est remarquablement engagé à croire il incarne l’être que vous pouvez voir sur la page. Mais en réalité, il n’est qu’un Anglais maussade et boudeur – ce qui n’est pas nécessairement une mauvaise chose quand vous apprenez (pas un spoiler) qu’il n’est que l’un des Endless, avec des frères et sœurs plus âgés et plus jeunes qui personnifient également des abstractions comme Death (Kirby Howell-Baptiste) ou Désir (Mason Alexander Park).
Il y a un tas de petits détails comme celui-ci qui peuvent ou non atterrir avec un spectateur donné. La performance de Patton Oswalt en tant que corbeau parlant nommé Matthew. Le rôle récurrent de Boyd Holbrook en tant que Corinthien, un cauchemar échappé échappant et travaillant contre Dream, est également étrangement lancé, effusif avec une menace charmante mais quelque peu sans but à l’écran.
En fin de compte, L’homme de sable est efficace en tant que publicité séduisante et parfois étrange pour la bande dessinée, ce qui semble accablant avec de faibles éloges, mais peut en fait être le résultat souhaité. Une partie de ce qui a fait le Marchand de sable les bandes dessinées si aimées sont la façon dont elles étaient un refuge pour les parias sociaux et les excentriques, un endroit où des personnages étranges se présentaient avec désinvolture avec régularité à une époque où c’était une rareté. C’était une œuvre d’art alternatif publiée aux côtés du corpus hétéronormatif de DC Comics, de plus en plus appréciée jusqu’à ce que ses penchants contre-culturels deviennent effectivement la culture – une ambition qui a toujours été là, comme Marchand de sable deviendrait une histoire sur tout histoires, de Shakespeare à la Grèce antique en passant par les bandes dessinées de super-héros. Les rêves, après tout, sont ce dont sont faites les histoires.
Image : Netflix
de Netflix L’homme de sable ça ne peut pas être ça. Bien qu’il s’agisse de la meilleure version possible d’une adaptation Netflix, il est toujours une adaptation Netflix – un projet qui doit respecter les limites et les aspirations de la plate-forme, pour créer une expérience bingeable avec le potentiel de devenir un monstre à succès. Toutes les façons dont cela pourrait compromettre l’œuvre originale sont déjà présentes dans cette série – visuellement, tonalement et structurellement. de Netflix L’homme de sableaussi fidèle soit-il, n’en est pas moins une adaptation aux aspérités lissées, un fantasme noir qui n’est jamais ce sombre, une fable qui explique juste un peu trop.
C’est le problème d’essayer de donner vie aux rêves. La raison pour laquelle ils restent avec vous n’est pas les parties que vous voyez clairement, mais les images qui s’attardent juste hors de portée, si réelles mais impossibles à décrire, une vapeur que personne d’autre que vous ne savait être là.
L’homme de sableLa première saison de est maintenant diffusée sur Netflix.