Critique : Retrouver Doctor Who et la première saison stellaire de Ncuti Gatwa

Docteur Who La saison 61 de The Doctor Who est maintenant dans sa 61e année, avec une foule d’acteurs britanniques talentueux, chacun assumant le rôle emblématique à tour de rôle. Ncuti Gatwa avait donc de très grandes responsabilités lorsqu’il a accepté de jouer le Quinzième Docteur. La saison est maintenant terminée et le verdict est tombé : Gatwa est plus que capable de relever le défi, apportant une énergie pétillante, du charisme et un superbe sens du style au rôle. Il chante et danse aussi, tout comme sa nouvelle compagne, la séduisante Ruby Sunday (Millie Gibson). Ils ont une alchimie formidable à l’écran, et Davies est en pleine forme narrative. En bref, la nouvelle saison semble pour l’essentiel aussi fraîche et énergique que jamais, et j’ai déjà hâte d’en voir plus.

(Spoilers ci-dessous.)

Voici un bref résumé pour ceux qui n’auraient pas suivi les dernières saisons. C’est la deuxième fois que Russell T. Davies est showrunner, après avoir relancé la série en 2005. Il n’a pas perdu de temps pour introduire quelques nouveaux rebondissements après avoir signé à nouveau comme showrunner. Lorsque le moment est venu pour le treizième Docteur de Jodie Whittaker de se régénérer, les fans s’attendaient à ce que Gatwa soit présenté. Au lieu de cela, le nouveau quatorzième Docteur a été joué par l’ancien dixième Docteur David Tennant, réunissant son ancienne compagne Donna Noble (Catherine Tate) pour trois spéciaux.

Le troisième épisode spécial s’intitule « The Giggle ». Au cours de la bataille décisive, le Docteur est abattu. Mais au lieu de se régénérer comme d’habitude, le Quatorzième Docteur se « bigénère », ce qui donne naissance à un Quatorzième Docteur et au Quinzième Docteur de Gatwa, une entité physique distincte. L’incarnation de Tennant s’installe dans une retraite confortable avec Donna et sa famille, tandis que le Docteur nouvellement régénéré de Gatwa part pour une nouvelle série d’aventures.

Dans l’épisode spécial de Noël, « L’église sur Ruby Road », le Docteur de Gatwa a trouvé un nouveau compagnon : Ruby Sunday, une jeune femme abandonnée dans une église la veille de Noël et élevée par sa mère adoptive. Des gobelins ont kidnappé le nouveau bébé adoptif, Lulubelle, pour la donner au Roi des gobelins lors d’un sacrifice rituel impliquant une chanson de gobelins plutôt idiote. Ruby et le Docteur ont uni leurs forces pour la sauver. Naturellement, Ruby a décidé de le rejoindre pour quelques aventures supplémentaires dans le TARDIS. (Vous pouvez lire notre interview avec Davies, Gatwa et Gibson ici.)

Le Docteur et Ruby ont lancé les choses en sauvant un groupe de « bébés de l’espace » parlants sur une station spatiale abandonnée qui étaient terrorisés par un monstrueux croque-mitaine (fabriqué, en fait, à partir de véritables « croque-mitaines », autrement dit de la morve). C’est un concept autonome intelligent qui ne prend jamais vraiment forme, malgré le charme de voir des bébés dans des poussettes motorisées utilisant des systèmes de type Rube-Goldberg pour effectuer des tâches de base à bord du vaisseau. Mais cela fonctionne bien comme un avant-goût de ce qui va suivre.

En revanche, « The Devil’s Chord » est une aventure classique de Whovian, dans laquelle le Docteur et Ruby doivent sauver le monde d’un être puissant appelé Maestro (Jinkx Monsoon), enfant du Toymaker (le méchant de « The Giggle »). Invoqué sans le vouloir par un professeur de piano jouant « l’accord du diable » en 1925, Maestro a volé la musique de l’univers, déterminé à ne laisser que des sonorités éoliennes. Ainsi, lorsque le Docteur et Ruby s’invitent à une séance d’enregistrement des Beatles en 1963, ils sont consternés d’entendre les Fab Four jouer un air décidément peu inspiré sur le chien de Paul McCartney plutôt que l’un de leurs futurs tubes. Tout fonctionne dans cet épisode, du gloussement maniaque de Monsoon aux tenues fabuleuses et au rappel visuel sournois de la chanson Route de l’Abbaye pochette de l’album (sans parler de la célèbre scène de clavier dans Grand). Des points bonus pour le grand numéro musical à la fin, profitant des talents naturels de Gatwa et Gibson.

Le Bridgerton Les références se multiplient dans le délicieux « Rogue », alors que le Docteur et Ruby se rendent dans l’Angleterre de la Régence et découvrent qu’un groupe d’aliens métamorphes « cosplayeurs » s’est écrasé au même rassemblement. (Les Chuldurs tuent qui ils veulent « jouer » et prennent leur identité.) Ils sont aidés par un chasseur de primes futuriste nommé Rogue (Jonathan Groff), avec qui le Docteur profite d’un interlude romantique, mais Rogue se sacrifie pour sauver Ruby, bannie dans une dimension alternative inconnue avec les Chuldurs.

« Boom » emmène le duo sur une planète déchirée par la guerre, où les victimes sont strictement contrôlées par un algorithme d’entreprise, tandis que dans « Dot and Bubble », le Docteur et Ruby tentent de sauver une communauté extra-planétaire de jeunes blancs riches des limaces carnivores, ce que les jeunes ne remarquent pas parce qu’ils vivent littéralement leur vie enveloppés dans une bulle en ligne. La métaphore est-elle un peu lourde ? Oui, elle l’est, mais il est amusant de voir Lindy Pepper-Bean (Callie Cooke) essayer de naviguer dans le monde extérieur sans l’aide d’une flèche virtuelle utile lui indiquant où marcher.