Critique – L’Agneau affamé : Voyager à la fin de la dynastie Ming

Il est imprudent et insensé pour une personne instruite d’éviter les histoires malheureuses, peu recommandables ou autrement bouleversantes. Après tout, une grande partie de la vérité et des faits historiques de notre propre humanité sont baignés dans le sang, les larmes et l’angoisse des victimes et des méchants potentiels. Il est cependant important de reconnaître le cadre et le cadre. Par exemple, si je devais simplement dire « une personne est décédée aujourd’hui », c’est une déclaration morbide et plutôt dure, même si elle est vraie. La lentille à travers laquelle nous voyons le déroulement de moments horribles est terriblement critique pour le public et, dans ce cas, pour le joueur. Avec tout cela à l’esprit, nous plongeons dans l’horreur et le fantastique L’agneau affamé : voyager à la fin de la dynastie Ming.

Situé à la fin de la dynastie Ming, notre histoire est centrée sur Liang, un bandit/grand chemin qui travaille dans une multitude d’entreprises criminelles, sans se soucier de s’en tirer avec un vol ou un meurtre. Bien que Liang soit un peu réticent à l’idée de se lancer dans le trafic d’êtres humains, il se convainc que les quatre enfants qu’il escortera à travers la Chine valent la peine. L’une des filles, Mai Sui, révèle que les enfants sont en route vers le Démon Porc, qui dévore les enfants comme une sorte de fête. Bien que Liang ait entendu parler de telles pratiques, il est néanmoins consterné d’apprendre qu’il contribue à en permettre une et commence à trouver mentalement comment empêcher ces quatre jeunes femmes de devenir le repas d’un démon aussi barbare. Mais Sui semble receler de nombreux secrets, et ses propres démons pourraient être la fin de son voyage, voire de celui de tout le monde.

En tant que roman visuel, le nombre de choix qui existent dans L’agneau affamé sont rares mais essentiels. Bien que plusieurs soient des moments qui mènent à votre disparition prématurée, la plupart ne sont que de simples moments permettant de voir comment la relation de Liang avec Sui progresse et se développe. Construire et permettre aux deux personnages d’avoir le bon équilibre de respect et d’affection l’un pour l’autre conduit à de multiples fins de différents types de triste, et la vraie fin est celle qui est, en fin de compte, la moins triste. La mécanique de L’agneau affamé incluez un organigramme qui documente vos chemins déverrouillés et vous permet même de redémarrer facilement un chapitre sans avoir besoin d’une sauvegarde, ce qui est extrêmement utile pour avancer en essayant de tout débloquer.

D’un point de vue technique, L’agneau affamé est un roman visuel raisonnablement bien présenté. Les emplacements de sauvegarde sont nombreux et attentionnés, le doublage est fort et constitue un changement intéressant par rapport à l’audio normal des VN japonais, et le style artistique a une personnalité qui lui est propre. La traduction et le blocage sont cependant un peu approximatifs, car les fautes de frappe et la ponctuation manquante hantent perpétuellement ce jeu. Même si je n’ai jamais rencontré une phrase ou une ligne si bizarre que je ne pouvais pas comprendre, il y avait toujours un peu de bizarrerie qui imprégnait la façon dont les lignes étaient lues. Si vous avez déjà fait de la traduction automatique, vous comprendrez ce sentiment : le message est clair, mais cela donne l’impression que nous avons parcouru un long chemin pour arriver à cette conclusion au lieu de suivre le chemin direct.

Je veux dire, les mots sont là, mais c’est tellement gênant, sans ponctuation.

Le problème avec L’agneau affamé est le… tout. J’aurais aimé qu’il y ait une manière plus gentille ou plus diplomatique de parler, mais cela pourrait être l’une des expériences de roman visuel les plus désagréables que j’ai jamais vécues. J’ai joué à des jeux avec des éléments de meurtre, d’agression sexuelle, d’enlèvement, de torture et de tous les autres crimes que vous pouvez compiler, et j’ai réalisé que cela fait partie du territoire. Pour une raison quelconque, les gens aiment quand les romans visuels contiennent des moments incroyablement gâchés qui vous laissent impur ou maudit, comme si vous étiez un foutu wendigo du jeu vidéo. Il suffit de regarder aussi loin que les classiques comme Steins ; PORTE ou Club de littérature Doki Doki pour voir les choses les plus horribles que vous puissiez imaginer se manifester sur des personnages sans méfiance.

L’agneau affamé, en revanche, devrait être relativement docile en comparaison. Ne vous méprenez pas, la configuration est difficile ; vous assassinez littéralement quelqu’un pour commencer le jeu avant de savoir quoi que ce soit d’autre sur Liang ou sa vie. Ensuite, il y a toute la question du trafic d’enfants qui, heureusement, ne m’a pas fait me sentir bien dans ma vie. Couple dans le cannibalisme et les retours constants au meurtre et parler de meurtre, et c’est sombre comme tout. Mais de nombreux romans visuels n’ont aucun problème à entrer dans les détails macabres de moments horribles, les laissant parfois durer BEAUCOUP TROP LONGTEMPS (en vous regardant, Syndrome d’amour de l’infirmière). C’est un insigne d’honneur de faire savoir à quelqu’un que vous avez toutes les fins de Katawa Shojo parce que cela signifie que vous avez dû visionner des trucs vraiment foireux.

Le fait est que la majorité de ces romans visuels peuvent raconter l’horreur entre moments de soulagement et de détente. Tu ne t’inquiètes pas de la fin du monde dans Yu-NON parce qu’il y a une fascination pour le voyage dans le temps et des jeux de mots idiots pour briser la tension. Toute la folie avec Archétype Arcadie a été adouci en le plaçant dans un monde alternatif de maladie dystopique ET en mélangeant une tonne de tropes de jeux vidéo grâce au décor mondial. Avec L’agneau affamé, il y a quelque chose de fondamentalement déprimant dans le fait d’utiliser une période de l’histoire où les choses allaient tout simplement mal et c’est tout. La majorité des paysans de la seconde moitié de la dynastie Ming mouraient de faim, et les actions qui se déroulent dans le monde du jeu se reflètent largement dans l’histoire.

Bon sang, jeu sur le meurtre d’enfants et le cannbalisme, je me demande ce que pourraient être ces os. Moineau, non ?

Cela en soi ne serait pas terrible, mais la tonalité et la manière dont il est présenté rendent le jeu encore plus sombre qu’il ne l’est en réalité. Par exemple, il y a des tonalités qui fonctionnent partout L’agneau affamé en termes de palette de couleurs et de design. Même si, oui, il y a de la crasse et de l’obscurité partout, une approche stylistique consisterait à créer une toile de fond plus neutre dans les forêts et les bâtiments pour aider à équilibrer les tons négatifs, une sorte d’inverse. Batman : la série animée approche. Au lieu de cela, absolument tout est saturé de tons sombres qui atténuent la gravité de certaines choses. Au lieu d’accentuer quand quelque chose est particulièrement horrible (comme découvrir une sorte de cuisine cannibale), cela devient simplement monotone en termes de « tout est nul ».

De plus, les effets sombres des visuels sont alors attachés à l’histoire elle-même, qui, à mon avis, ne comporte aucun personnage rachetable. Liang n’est pas un bon gars parce qu’il décide que vendre quatre jeunes filles pour les manger est peut-être une décision de mauvais goût. Il agit par réflexe selon un code moral qui semble prendre effet au mauvais moment. Ses compagnons, en particulier Tongue, sont des opportunistes impitoyables et cela les rend presque plus acceptables car il n’y a pas de retour en arrière du début à la fin. Les PNJ que vous rencontrez, depuis les gardes royaux qui cherchent à vous abattre jusqu’aux combattants de la résistance rebelle qui veulent également vous abattre, ont tous leurs propres nuances de laideur qui ne s’estompent jamais, même lorsque vous découvrez ce qui les motive ou de quel côté ils sont. c’est parti.

UNE FORME DE TRAUMATISME À LA FOIS, SUI.

L’agneau affamé décide également que le joueur ne jongle clairement pas avec suffisamment d’informations moralement répréhensibles, parce que pourquoi diable un enfant de onze ans commence-t-il à flirter avec un homme adulte ? Pourquoi avons-nous besoin d’avoir BEAUCOUP de textes parlant d’elle se déshabillant et entrant dans un bain où seuls Sui et Liang occupent ? Pourquoi te plaindre de n’avoir vu que ton père nu ? Pourquoi les gens sont-ils en colère dans les commentaires selon lesquels ce jeu est « censuré » et ils ne peuvent pas voir un enfant nu ? Je suis catégoriquement consterné car cela n’ajoute rien à l’histoire. Tout le monde dans le cercle de la traite des êtres humains aurait pu prendre un bon bain sans parler du corps nu de qui que ce soit, puis nous aurions pu avoir une exposition par la suite, comme nous l’avons fait à chaque fois.

Ce qui rend L’agneau affamé Le plus tragique est que les os sont là de ce que cette histoire voulait être et aurait pu être. Sui est clairement une victime traumatisée qui est devenue un enfant trop tôt mûri et qui a besoin d’aide et de soutien. Liang veut peut-être changer, mais la façon dont il procède à sa rédemption semble égoïste et presque narcissique. Cette période de temps ne reçoit pas suffisamment d’attention en dehors des cours d’histoire, donc la tentative est appréciée. Et oui, je comprends qu’il est nécessaire de parler constamment de manger des enfants pour souligner à quel point manger des enfants est mauvais, mais vous pouvez dire « peut-être que nous ne devrions pas manger d’enfants » UNE FOIS et personne ne discutera avec vous ! Et celui qui discute avec vous se plaint probablement aussi que le jeu est censuré, car j’ai vu beaucoup de sang et des choses horrifiantes dans cette version « policière ».

Pas grand chose, reste en dehors de la section des commentaires, mec.

Je me sens L’agneau affamé est destiné à un public spécifique, même si je ne peux pas vraiment m’identifier à qui cela pourrait être. Ce n’est pas assez excitant pour atterrir dans des recommandations constantes de VN, il y a des relations inconfortables qui rebuteront la plupart des gens, et les fins n’atteignent jamais la note élevée qui satisfait tout. Les rebondissements sont assez reconnaissables de loin, le doublage est bon, la conception des personnages est bonne et le rythme est correct. Tant de choses m’ont malmené et il est très facile de le supprimer de mon PC en concluant l’examen. Plongez si vous le devez en raison d’une fascination morbide, mais vous avez été prévenu : c’est une spirale descendante sans rien pour que le voyage en vaille la peine.

The Hungry Lamb: Traveling in the Late Ming Dynasty est désormais disponible sur Steam.

Révisé sur PC.

Un exemplaire de The Hungry Lamb: Travelling in the Late Ming Dynasty a été fourni par l’éditeur.

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