Le film Bob’s Burgers fait ses débuts dans les salles le 27 mai 2022.
Alors que Bob’s Burgers entre dans sa 13e année, il prend le même détour que de nombreuses émissions d’animation à succès: un épisode glorifié sorti sous forme de long métrage. Comme ces choses se passent souvent, les couleurs vives ont un éclat étrange, le contraste est légèrement augmenté et les enjeux sont à la fois plus élevés et absolument sûrs de revenir à leur statu quo hebdomadaire. C’est précisément ce que vous attendez de ce genre d’exercice, seulement dans le cas de ce spin-off de film particulier, c’est à juste titre une comédie musicale aussi, avec une poignée de numéros sincères (et naturellement désaccordés) mettant en vedette sa distribution centrale de voix acteurs, dont aucun ne peut chanter, mais qui lui donnent tous cet essai à l’ancienne université. Avec des blagues à la minute qui ne dépassent qu’occasionnellement leur accueil, The Bob’s Burgers Movie est généralement un bon moment et un moyen décent de passer une heure et 40 minutes dans un théâtre climatisé à l’approche de l’été.
La famille sans menton préférée de tout le monde est de retour (pas qu’elle soit jamais partie ; la 12e saison de l’émission s’est terminée plus tôt cette semaine) et ils fonctionnent tous de manière optimale. Le cuisinier de friture du patriarche Bob Belcher (H. Jon Benjamin) est toujours aussi piraté, pragmatique et anxieux, alors que la menace d’un lourd remboursement de prêt se profile. Sa femme, la toujours enthousiaste Linda (John Roberts), transforme ses mots de soutien en apartés musicaux rebondissants et absurdes sur les plaisirs de l’été, alors qu’ils préparent un repas pour leur agent de crédit dans l’espoir d’une prolongation. Pendant ce temps, les trois jeunes enfants Belcher sont eux-mêmes typiques, tous ont eu 11 ans. Le dilettante naïf mais doué Gene (Eugene Mirman) enchaîne des instruments de musique de fortune à partir de restes autour du restaurant de ses parents – élastiques, porte-serviettes, etc. – dans l’espoir de se produire lors d’un carnaval au bord de la mer. Louise (Kristen Schaal), 9 ans, diaboliquement sardonique, se rend compte qu’elle est bien trop vieille pour son look caractéristique (son chapeau rose à oreilles de lapin), mais qu’elle est trop peu sûre d’elle pour se débarrasser de sa peau. Et bien sûr, la scribe fanfic obsédée par le postérieur Tina (Dan Mintz) se languit toujours de Jimmy Pesto Jr. (Benjamin), la danseuse adolescente zézainante qui, espère-t-elle, sera son petit ami d’été.
À l’exception de la nouvelle crise existentielle de Louise, il s’agit d’une dose concentrée d’un épisode typique d’une demi-heure, mais cette fois, les Belchers sont plongés dans la tourmente lorsqu’un gouffre dévaste le trottoir juste devant leur hamburger, exposant le corps d’un ouvrier du carnaval tué six ans auparavant. Ce n’est pas aussi sombre que ça en a l’air; l’affaire rouverte n’est qu’une clé jetée dans une prémisse dans laquelle leurs affaires sont déjà menacées. Avec leur vitrine désormais une scène de crime active et leur riche propriétaire M. Fischoeder (Kevin Kline) un suspect principal, ils ne peuvent ni rembourser leur prêt ni négocier une baisse de loyer. Les choses sont, comme d’habitude, plutôt désastreuses, mais c’est Louise, la plus jeune des Belcher, qui lance l’intrigue, à la fois pour résoudre le mystère du meurtre et pour prouver à ses pairs qu’elle est tout sauf la petite fille protégée qu’ils la perçoivent. être.
Avec les gags et les doubles sens généralement rapides de la série, The Bob’s Burgers Movie est une montre pour la plupart charmante et inoffensive, avec beaucoup de rires grâce au Gene délicieusement excentrique de Mirman, un personnage qui n’a pas de filtre et dont le vaste vocabulaire éclipse son compréhension des mots eux-mêmes. Les numéros musicaux de style Broadway du film le complètent parfaitement; à tout moment, les personnages qui se mettent à chanter ne sont là que pour passer un bon moment, au diable la finesse. C’est à peu près aussi Bob’s Burgers que vous pouvez espérer (c’est-à-dire un spectacle dans lequel les passions de divers personnages sont nourries même lorsque leurs talents manquent clairement), car c’est aussi bon enfant qu’un film familial à quatre quadrants peut l’être. Et bien sûr, lorsque pratiquement chaque ligne est une blague, celles qui manquent inévitablement la cible sont vouées à se sentir deux fois plus épuisantes – il y a une raison pour laquelle la série fonctionne en doses d’une demi-heure, plutôt que trois fois plus longtemps – mais elles nuisent rarement à l’élan avec lequel l’intrigue du complot se tord et s’enroule, ou la précision avec laquelle chaque scénario se sent sur mesure pour les styles de comédie d’un personnage ou d’un autre.
D’un point de vue visuel, The Bob’s Burgers Movie semble presque conscient de la façon dont les films de sa nature ont tendance à ressembler. Il y a plus d’ombres collées sur les teintes familières de l’écran de télévision, mais elles sont remarquablement bien utilisées ; plutôt que son apparence se sentant superficiellement « cinématographique » (à la Le film Les Simpson, où tout avait l’air un peu maladif), il y a un peu plus de réflexion sur son utilisation de la lumière et des ténèbres, avec la famille Belcher et leur entreprise menacée plus que jamais. Pour une fois, les moments de calme semblent véritablement intimes. Ce n’est pas un chef-d’œuvre esthétique, mais il gagne sa vie en tant qu’adaptation sur grand écran d’une sitcom de dessin animé, et toutes les attentes qui y sont liées.
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Il continue de garnir son exécution de gags même lorsque l’histoire s’arrête – mais quand les blagues sont aussi drôles, pourquoi faire une montagne d’une taupinière? Il n’est peut-être pas en mesure de maintenir ses éléments centrés sur le personnage tout au long, et il les ramène à la maison plutôt maladroitement, mais il est tellement engagé même dans les choses qui ne fonctionnent pas complètement que cela finit par en valoir la peine. Fondamentalement, c’est Bob’s Burgers en un mot.