Trippant, une comédie de voyage dans le temps de science-fiction japonaise à prise unique laissera votre futur en admiration
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Si vous avez déjà joué avec une paire de miroirs parallèles – dans un centre scientifique, par exemple, ou, si vous êtes comme moi, en démontant une armoire à pharmacie de salle de bain pendant que vos parents étaient absents – alors vous avez eu l’illusion de récurrence infinie. C’est l’idée d’une image répétée encore et encore, de plus en plus petite, jusqu’à ce qu’elle disparaisse dans un flou de résolution insuffisante.
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Le terme artistique pour cela est mis en abyme , français pour « placé dans l’abîme ». Dans la culture pop, on l’appelle l’effet Droste, du nom d’une boîte de cacao, conçue en 1904, qui montre une infirmière portant la boîte sur laquelle apparaît sa propre image. Et c’est la base du nouveau casse-tête trippant de science-fiction du réalisateur japonais Junta Yamaguchi – qui, soit dit en passant, se déroule également en une seule prise ininterrompue.
Ça commence oh si simplement. Le propriétaire du café Kato (Kazunari Tosa) ferme pour la journée et se dirige vers son appartement, idéalement situé à l’étage. Là, il allume son ordinateur et sort sa guitare pour s’entraîner, mais ne trouve pas le médiator. Ensuite, le moniteur s’allume avec une image du café, y compris une version de lui-même, qui explique qu’il est de deux minutes dans le futur. « Regarde sous le tapis », dit l’homme à l’écran, l’aidant à trouver le médiator. Et puis : « Viens ici et explique-toi ça.
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Kato obéit et découvre que le même moniteur dans le café le montre deux minutes plus tôt, à la recherche de la pioche. « Regarde sous le tapis », dit-il à l’homme à l’écran, l’aidant à trouver le médiator. Et puis : « Viens ici et explique-toi ça.
Waouh.
Au-delà de l’infini deux minutes m’a tout de suite rappelé Apprêt , un succès indépendant de 2004 du premier scénariste / réalisateur Shane Carruth sur lequel les gens se disputent encore aujourd’hui, utilisant souvent des bouts de papier et des diagrammes complexes. Les deux films durent un peu plus d’une heure. ( Au-delà de l’infini horloges à 70 minutes.) Les deux ont été abattus avec peu de moyens. Et les deux adoptent une approche assez réaliste de ce qui pourrait arriver si un type de voyage dans le temps était possible.
Pour Kato, l’effet est déconcertant et il vaut mieux le laisser tel quel. Entre autres choses, il n’aime pas l’idée que le futur lui dise quoi faire, ni la notion concomitante qu’il devra plus tard dire ces mêmes choses au passé.
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Mais quand ses amis se présentent, ils pensent que « Time TV » est un plaisir fou, permettant des tours de magie – « nomme quelque chose et ce sera dans ma poche tout de suite! » – et un gain financier mineur, comme savoir quelle partie d’un billet de loterie gratter. Ou découvrir si le présent Kato devrait demander à sa voisine Megumi (Aki Asakura), en demandant au futur Kato ce qu’elle a dit.
Où ils (et le film [and by extension the audience this means you!]) vraiment démarrer, c’est quand ils ont mis les moniteurs face à face, transformant Time TV en Droste TV. L’image de deux minutes dans le futur contient maintenant une image plus petite de quatre minutes dans le futur, qui contient une image de six minutes dans le futur, et ainsi de suite. Qu’est-ce qui pourrait mal se passer?
Beaucoup, certains d’entre eux tendus mais surtout loufoques et comiques, bien que la philosophie sous-jacente soit entêtante et lourde. Quoi qu’il en soit, je vous laisse en savoir plus par vous-même – mieux vaut que cet écrivain du passé ne gâche pas votre plaisir futur du film. Qu’il suffise de dire que Yamaguchi, crédité en tant que réalisateur, monteur et directeur de la photographie, a conçu une boîte de puzzle complexe et extrêmement agréable d’une histoire, débordant de charme et d’élan dans une égale mesure. J’ai déjà envie de le revoir. Peut-être que j’ai déjà?
Beyond the Infinite Two Minutes ouvre le 7 janvier à Vancouver; 7 et 13 janvier seulement à Victoria; 8 janvier seulement à Calgary; et du 14 au 17 janvier virtuellement au Centre culturel canadien japonais à Toronto.
5 étoiles sur 5
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