L’art de la création peut être exaltant, mais aussi terrifiant, et lorsqu’il s’agit de la cuisine combative de L’oursindéniablement épuisant. C’est pourquoi, bien que Hulu ait choisi une fois de plus de diffuser les 10 épisodes d’un coup de la troisième saison de la comédie dramatique primée aux Emmy Awards, vous voudrez peut-être espacer vos visionnages afin de ne pas avoir d’indigestion à cause de ce savoureux assortiment d’angoisse.
Riche en montages hypnotiques et brillamment édités, en particulier à l’ouverture de la nouvelle saison, FX’s L’ours nous plonge dans l’esprit de Carmen « Carmy » Berzatto (Jeremy Allen White, lauréat d’un Emmy), chef exigeant du restaurant de Chicago. Après avoir transformé le restaurant familial de sandwichs au bœuf en une destination gastronomique (The Bear), Carmy expérimente sans cesse, sans jamais être satisfait. Il transporte avec lui un bagage émotionnel rempli de souvenirs : un parcours professionnel marqué par des mentors à la fois inspirants et monstrueux, un arc personnel traumatisant de dysfonctionnement familial et de tragédie qui a culminé avec sa rupture avec Claire (Molly Gordon), son béguin d’enfance, aujourd’hui médecin urgentiste qui a semblé pendant un temps être l’antidote à son anxiété perpétuelle.
Maintenant que The Bear est ouvert, Carmy ne lâche rien. Il dresse une liste de normes élevées non négociables, parmi lesquelles « Respecter la tradition », « Repousser les limites », « Pas de surprises » (bonne chance avec celle-là !) et « Évoluer constamment grâce à la passion et à la créativité ». C’est ainsi, insiste-t-il, que « fonctionnent les restaurants du plus haut calibre ».
Effets spéciaux
Et tandis que nous nous arrêtons pour considérer les méta-ramifications de « Passion et créativité », qui décrit le mélange dynamique de drame intense et de comédie ironique et sombrement humaine de la série, nous regardons avec horreur et empathie Carmy mettre son plan en action.
Son perfectionnisme se manifeste par un désir résolu de décrocher une étoile Michelin tant convoitée, quel qu’en soit le prix pour son personnel remarquable, dont chacun est un personnage pleinement développé, ou (de manière encore plus réaliste) pour les résultats financiers précaires de cette nouvelle entreprise ambitieuse. Le menu en constante évolution de Carmy met à rude épreuve la patience de ses collègues et les ressources de son principal investisseur, « Tonton » Jimmy (Oliver Platt, jamais mieux). Lorsque Jimmy fait remarquer : « Ce n’est pas un mystère, les restaurants sont allergiques au succès », personne ne conteste.
Comme dans les saisons précédentes, la cuisine ressemble souvent davantage à une zone de guerre, avec des malédictions (et parfois plus) qui volent entre Carmy et son « cousin » Richie (lauréat d’un Emmy Ebon Moss-Bachrach), qui s’énerve facilement et qui gère la salle. Agissant comme médiatrice : la sous-chef pensive de Carmy et partenaire commerciale potentielle Sydney (lauréate d’un Emmy Ayo Edebiri, vous sentez une tendance ?), qui est aussi dépassée que quiconque par les manières capricieuses de Carmy.
Mais c’est aussi un chaudron d’inspiration, et il y a des moments de grâce fugaces, notamment pour le chef pâtissier Marcus (Lionel Boyce), dont le chagrin suite au décès de sa mère est atténué par son amour de l’émerveillement et de la magie. Certains épisodes sont susceptibles de vous faire pleurer, notamment le sixième épisode, « Napkins » (réalisé par Edebiri), qui offre un aperçu approfondi des raisons pour lesquelles ce lieu de travail chaotique signifie tant pour la cuisinière Tina (la merveilleuse Liza Colón-Zayas). Matty Matheson et Ricky Staffieri fournissent un soulagement comique essentiel dans le rôle des frères tonitruants Neil et Ted Fak (un troisième frère Fak apparaît en milieu de saison, l’un des nombreux caméos surprises de stars). Et Abby Elliott prend tout son sens cette saison dans le rôle de Natalie, la sœur très enceinte de Carmy, dont la maternité imminente promet une distraction bienvenue de la cacophonie de calamités qu’est The Bear.
« Pourquoi nous faisons-nous cela ? », s’interroge à haute voix un chef d’un autre restaurant d’élite auprès de Sydney. La réponse nous est donnée dans une magnifique finale de saison dans laquelle des chefs accomplis, réels ou fictifs, se réunissent pour honorer l’un des leurs. « Les gens ne se souviennent pas de la nourriture. Ce sont les gens dont ils se souviennent », déclare l’un des mentors particulièrement marquants de Carmy.
Ce sont les personnages de cette série qui la rendent impossible à oublier. Pendant qu’ils s’échinent à publier une critique potentiellement décisive, le créateur de la série (et souvent réalisateur) Christopher Storer peut dormir tranquille. L’ours c’est une bête, un trésor, meilleur que jamais. J’ai hâte que les portes rouvrent.
L’oursStreaming maintenant, Hulu