L’acteur oscarisé joue un alcoolique qui est accidentellement kidnappé par un garçon de 12 ans dans cette farce de couple étrange mais douce.
Nous avons tous fait des choix intéressants pendant la pandémie. Certaines personnes ont eu des chiens, d’autres ont quitté des villes passionnantes pour des pâturages plus calmes et certaines ont pris de grands tournants dans leur carrière. La gagnante d’un Oscar, Olivia Colman, semble-t-il, a sorti sauvagement de son matériel de prestige habituel pour faire une petite escapade en Irlande. Tout ce qu’il a fallu pour l’amener là-bas était une comédie de road trip saine dans laquelle son principal partenaire de scène est un garçon de 12 ans.
Bien que l’inimitable Colman ne puisse s’empêcher de produire une performance admirable à partir d’un matériau trop sentimental, son immense talent éclipse l’environnement mélodramatique. Une fois que nous arrivons à une scène où le hooligan au bon cœur lui apprend à allaiter dans une cabane en bord de mer, il est clair que nous ne sommes plus sur le territoire de Yorgos Lanthimos.
Bien qu’il ne soit pas entièrement dépourvu de charmes, « Joyride » traite littéralement à la fois la comédie et le mélodrame de sa prémisse bien rangée comme une nouvelle mère qui coule dans son chemisier en soie – une indignité que Colman emporte avec une vulnérabilité aiguë. Le titre tire un double sens du nom de son personnage, Joy, bien que son jeune acolyte la connaisse sous le nom de « vodka tonic ».
Il porte le charmant nom irlandais de Mully (Charlie Reid), un meurtrier tapageur qui a récemment perdu sa mère. Un crooner préadolescent qui ravit les amateurs de pub locaux avec son interprétation fluide de « Minnie The Moocher », Mully est surtout négligé par son intrigant peu fiable d’un père, James (Lochlann Ó Mearáin). Après une collecte de fonds pour une association caritative en l’honneur de sa mère, Mully découvre que James empoche la liasse pour lui-même. Un voyou bien intentionné qu’il est, il attrape l’argent et saute dans un taxi en marche, s’envolant sans se rendre compte qu’il y a un bébé et une disquette Joy évanouie sur la banquette arrière.
Toute cette flânerie finit par réveiller Joy, où elle découvre son jeune ravisseur et fait rapidement le point sur sa situation. En tant qu’avocate avisée, elle convainc Mully qu’elle ne portera pas plainte s’il l’amène à sa destination finale, dont elle est à la fois méfiante et catégorique. « Pas de retour en arrière, seulement en avant » est tout le mantra dont elle a besoin pour conduire dans l’inconnu avec un mineur en remorque.
« Joyride »
Photos de Magnolia
Bien que leurs barbes familiales aient un côté irlandais pointu, Joy et Mully développent rapidement une relation amicale, et leur connexion qui s’ensuit donne au film son cœur séveux. Il est clair qu’ils se sont heurtés pour donner à l’autre une leçon dont chacun ne savait pas avoir besoin. La joie ne déborde pas exactement de chaleur maternelle, comme en témoigne la manière d’acier dont elle ignore son bébé qui pleure. Mully fait lentement fondre ses défenses avec ses soins doux pour le bébé, qu’il dit avoir appris en aidant sa nièce. Alors que Mully adoucit progressivement la résolution de Joy, il attire par inadvertance l’amour maternel qui lui manque si désespérément.
Bien qu’il ne soit jamais ridicule de voir un adolescent enseigner à une femme adulte comment allaiter, l’inversion des rôles est une vanité suffisamment intelligente pour soutenir ce drame comique poignant. Colman est incapable de livrer quoi que ce soit de malhonnête et elle apporte beaucoup plus de gravité au rôle que le projet ne l’exige. Reid est tout aussi charismatique dans les moments aigre-doux de Mully, livrant des coups sur les « seins qui fuient » de Joy avec autant de bravade qu’il apporte à bercer le bébé qui pleure.
La production reçoit un coup de pouce du soutien des routes sinueuses du comté de Kerry, sur la côte sud-est de l’Irlande, où « Joyride » a été filmé. Les collines verdoyantes et le décor maritime venteux constituent une toile de fond pittoresque pour ce récit poignant, même si le langage visuel n’est pas exactement cinématographique.
« Joyride » marque les débuts narratifs du cinéaste irlandais Emer Reynolds, un ancien monteur qui a connu le succès dans la réalisation de documentaires, notamment le documentaire de la NASA de 2017 « The Farthest ». Il n’y a pas beaucoup de point de vue stylistique dans « Joyride », bien que Reynolds mérite le crédit pour les performances finement réglées et le film est parfaitement casté. Le scénario, de l’écrivain « Bad Sisters » Ailbhe Keogan, est plein de coups ironiques que Colman et Reid battent de manière divertissante. Le drame a une portée assez légère, à l’exception de quelques instants où il atteint trop de profondeur, mais il est suffisamment bien exécuté pour ses ambitions.
Il est difficile de dire exactement qui est le public principal de « Joyride », bien que Mully soit assez gentil pour ne pas vraiment offenser les nids vides qui pourraient être les plus influencés par ses leçons. Le risque le plus important dans l’histoire est l’ambivalence de Joy à propos de la maternité, bien que le film ne cache pas exactement son opinion sur la question. En Irlande, semble-t-il, même les cœurs les plus froids peuvent être réchauffés par une bonne tasse de thé et un charmant jeune garçon.
Catégorie B-
« Joyride » est disponible en salles et en VOD le 23 décembre.
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