La route vers l’Illumination Le film Super Mario Bros. a été longue et sinueuse. Initialement annoncé en 2018 avant la révélation de la distribution de voix très discutée en 2021, nous ne savons pas depuis longtemps si les débuts sur grand écran de Mario (ahem, du genre animé) allaient rendre justice à la vénérable icône du jeu. Eh bien, nous avons maintenant notre réponse et c’est exactement ce à quoi nous nous attendions : le film Mario est un moment suffisamment amusant tant que vous n’êtes pas si préoccupé par l’histoire.
Alors, quelle est l’histoire exactement? Mario (Chris Pratt) et Luigi (Charlie Day) envisagent de créer une entreprise de plomberie à Brooklyn, New York, mais les choses se compliquent. Leurs clients sont rares et leurs parents sont déçus, mais bon, au moins ils se connaissent, droite? Vous voudrez vous en souvenir, c’est important.
À travers une tournure d’événements que nous n’approfondirons pas ici au cas où nous glissions dans le mauvais tuyau et atterrissions face la première dans un tas fumant de spoilers, les frères sont entraînés dans un monde mystérieux et immédiatement séparés (voyez? On vous avait dit que c’était important). Mario débarque dans un royaume de la variété des champignons, peuplé d’adorables crapauds (un Keegan-Michael Key particulièrement grinçant) et supervisé par la princesse Peach (Anya Taylor-Joy), généralement adorée. Luigi se retrouve dans une terre de coulées de lave et de Shy Guys véritablement effrayants, gouvernés par le poing écaillé du roi des Koopas lui-même, Bowser (Jack Black).
Ce qui suit est assez typique d’un jeu Mario : Bowser est après Peach, Mario est après Bowser, Luigi est mis à l’écart – ce n’est rien que nous n’ayons pas vu auparavant. Peut-être que cela ne devrait pas être une critique du film lui-même. Les jeux ne sont pas très riches en histoire, alors pourquoi devrions-nous attendre plus d’une adaptation sur grand écran ?
Malheureusement, les jeux et les films ne sont pas des bêtes trop similaires, et avec un récit rempli d’action mais satisfaisant qui semble se dérouler dans un autre château, The Super Mario Bros. Movie est obligé de s’appuyer sur ses autres fonctionnalités pour vous divertir. Ces autres éléments font un travail décent pour garder vos yeux occupés tout au long de la durée d’exécution rapide de 92 minutes, mais le spectacle ne compense pas tout à fait le manque de substance réelle à sa base.
Pourtant, ce spectacle est quelque chose. Partant de l’évidence, ce film est un rêve pour tous ceux qui ont toujours voulu voir le monde de Mario prendre vie avec une plus grande fidélité. Les réalisateurs Aaron Horvath et Michael Jelenic ont veillé à ce que le royaume des champignons regorge de références à presque tous les jeux Mario disponibles, et l’animation spongieuse signature d’Illumination fait un bon travail pour présenter tout cela d’une manière colorée et agréable. Quand un crapaud confus demande, « Qu’est-ce que c’est nous censé faire? Étaient adorable!« , vous ne pouvez qu’être d’accord.
Chaque lieu est un régal pour les yeux, car la maison d’animation a clairement pris le temps de travailler sur les subtilités du « style Mario » et de le réaliser avec brio à l’écran.
Les aficionados de Mario ramasseront des hochements de tête et des camées à gauche, à droite et au centre, des rappels évidents à la course signature de Mario ou au style d’action à défilement latéral, jusqu’aux références Nintendo plus obscures (fans de Pikmin, gardez les yeux ouverts). Mais cela ne veut pas dire que ceux-ci seront une distraction pour vous si vous n’avez jamais choisi un jeu Mario dans votre vie. Le film Mario est sûrparfois à son détriment, mais cela signifie que vous ne vous laisserez jamais vous gratter la tête simplement parce que vous ne connaissez pas les subtilités de l’histoire de Nintendo.
Cet amour clair pour le matériel source se retrouve dans la superbe partition de Brian Tyler – sans aucun doute la star de la série (ce qui veut dire quelque chose quand on considère le fait qu’il y a un littéral étoile dans celui-ci). Reprenant les thèmes originaux et emblématiques de Koji Kondo à chaque occasion, la partition de Tyler est riche de l’histoire de la franchise. Beaucoup d’entre nous avaient entendu le grand arrangement orchestral du thème principal dans la première bande-annonce, mais les véritables joyaux résident dans la façon dont Tyler manipule de courts motifs dans la partition à tout moment, des sons d’éléments instantanément reconnaissables aux extraits du thème Luigi’s Mansion.
Bien sûr, offrir des opportunités de déployer les vers d’oreille les plus célèbres de Nintendo est l’énorme (peut-être trop énorme) casting de personnages du film. Pour compléter l’équipe principale que nous avons mentionnée ci-dessus, Donkey Kong de Seth Rogan prête un trope ennemi devenu ami au film, alors que rien n’aurait pu nous préparer à combien de temps à l’écran Cranky Kong de Fred Armisen recevrait. Toutes les voix sont, pour la plupart, parfaitement bien. Black apprécie certainement le rôle plus que la plupart et nous avons été ravis de constater que les talents vocaux de Pratt ne font pas ou ne détruisent pas nécessairement le film après avoir rapidement refilé la voix héritée de Martinet dans les premières minutes.
Avec un casting de personnages principaux aussi nombreux et de multiples cris (musicaux ou autres) qui vous frappent à chaque minute, le film Super Mario Bros. souffre de quelques problèmes de rythme. Presser tout ce qui est possible en une heure et demie rapide, tout en rafraîchissant, signifie que des principes plus nourrissants comme la configuration et le gain passent au second plan à une vitesse vertigineuse. Le scénario de Matthew Fogel est plein à craquer de plaisanteries et d’apartés amusants, mais le niveau de prise en main devient fatigant à mesure que le film entre dans l’acte final et nous trouvons toujours des personnages qui nous expliquent ce qui se passe à l’écran au lieu de nous faire confiance pour travailler IT out.
L’acte d’ouverture est sans doute le meilleur, prenant son temps pour nous présenter nos héros avant de les plonger dans le péril ; mais au fur et à mesure que le temps passe et que de plus en plus de pièces sont ajoutées au puzzle, l’action devient un cycle de « les personnages se retrouvent dans une situation délicate, ils s’en sortent immédiatement ». Nous imaginons que les futures suites (qui semblent presque certaines) auront la chance de s’asseoir un peu avec leurs personnages, éliminant ainsi la nécessité d’écarter certains au profit d’autres.
Rien de tout cela ne veut dire que The Super Mario Movie mord nécessairement plus qu’il ne peut mâcher, plus qu’il a du mal à cracher des phrases cohérentes à travers ses bouchées d’histoire de Nintendo et des décennies de blagues Mario.
Conclusion
Avec plus de références que nous n’en avions besoin et moins d’intrigue que nous méritions, le film Super Mario Bros. est peut-être tout ce que vous attendez qu’il soit. Les réalisateurs Horvath et Jelenic ont réussi à donner vie au Royaume Champignon d’une manière que les vétérans de Super Mario 8 bits n’auraient jamais pu imaginer, même si la vision devient un peu surchargée dans le processus. Cela étant dit, le casting de visages familiers, le score de Tyler et la quantité de choses qui se passent dans chaque image ont suffi à nous garder engagés du début à la fin et nous sommes curieux de voir ce que le deuxième tour apporte inévitablement.