FuRyu s’est fait un nom ces dernières années en tant qu’éditeur qui fait un excellent travail en produisant des RPG que vous aimerez certainement, mais que vous n’aimerez probablement pas. Des jeux comme Monark, Caligula Effect et Crystar ont tous offert aux joueurs des expériences décentes mais imparfaites, et maintenant la société nous propose une autre entrée dans cette longue lignée appelée Crymachina. Bien qu’il semble s’inspirer de Crystar, Crymachina est une toute nouvelle IP se déroulant dans un futur lointain qui vous voit combattre une horde apparemment sans fin de robots effrayants avec un groupe de filles déprimées. C’est ridicule, c’est amusant, et ce n’est pas le cas supermais cela vaut peut-être toujours la peine.
Le récit vous place dans le rôle de Leben, une fille qui meurt rapidement d’une mystérieuse maladie dans les 10 premières secondes après avoir maudit le monde et tous les gens qui y vivent. Elle est ensuite ressuscitée 2000 ans dans le futur par une mystérieuse IA nommée Enoa, qui a également ramené quelques autres lycéennes. Enoa explique que les humains ont disparu à cause d’une guerre mondiale pour la diminution des ressources, mais une équipe de scientifiques a lancé un vaisseau spatial appelé Eden juste avant la fin dans l’espoir qu’un jour l’humanité puisse ressusciter.
Eden est gouverné par huit IA divines (Enoa étant l’une d’entre elles) qui ont chacune un rôle à jouer dans la renaissance de l’humanité, mais les choses se sont effondrées au cours des millénaires depuis le lancement du navire, et certaines IA sont devenues des voyous. Leben et les autres filles sont en quelque sorte des « humains partiels » ramenés par Enoa à partir des souvenirs codés de personnes d’avant la guerre, et s’ils parviennent à tuer suffisamment de robots, ils gagneront suffisamment d’« ExP » pour enfin être reconnus comme de vrais humains. , ce qui leur permettrait d’apaiser les troubles et de ramener l’humanité au complet.
C’est un récit quelque peu compliqué, et cela n’est pas aidé par l’énorme quantité de séquences d’exposition et de dialogue au cours des premières heures, dont la plupart sont écrites de manière plutôt raide et maladroite. Cela ne veut rien dire du ton comique et angoissant : la plupart des interactions entre personnages donnent l’impression d’avoir été conçues par un adolescent maussade qui claque généralement sa porte lorsqu’il se précipite dans sa chambre pour bouder. L’une des premières choses que Leben dit à ses pairs lorsqu’elle les rencontre est « Je suis une solitaire de mauvaise humeur, alors ne vous attendez pas à vous entendre avec moi dès le départ », et on nous rappelle constamment qu’il n’y a pas de Dieu. , l’humanité est morte, Leben déteste les autres et tout est nul. Et toute cette rumeur se joue complètement tout droit, ce qui peut conduire à de nombreux moments involontairement humoristiques où vous ne pouvez vous empêcher de rire et de rouler des yeux face à l’absurdité.
Le gameplay oscille entre des segments de combat d’action accompagnés de séquences de roman visuel pour faire avancer l’intrigue. De retour à la base, vous pouvez améliorer les personnages, modifier les équipements, améliorer les capacités et participer à des dialogues obligatoires ou facultatifs avec les membres de votre équipe. Ensuite, une fois que vous êtes prêt à combattre, vous choisissez un niveau dans lequel vous lancez et partez en mission, ne prenant généralement pas plus de 10 minutes chacune. La conception des donjons de chaque niveau est assez basique, avec des environnements principalement linéaires à explorer avec quelques chemins secondaires contenant des trésors ou des ennemis plus forts. Une fois que vous avez pris le rythme, cette boucle de jeu semble assez satisfaisante, même si elle peut devenir répétitive lors de sessions plus longues, surtout compte tenu du nombre de donjons identiques.
Le combat est géré via un système d’action en direct qui ressemble un peu à une version plus brutale du combat de Nier Automata. L’objectif principal est que vous appuyez sur le bouton « Y » pour lancer une série d’attaques légères sur un ennemi et augmenter sa barre de lancement. Une fois que c’est plein, vous pouvez ensuite appuyer deux fois sur « X » pour les lancer dans les airs et les redescendre, ce qui les fait remonter afin que vous puissiez frapper avec votre puissant mouvement de finition. Pour compléter vos combats au corps à corps, vous disposez également de deux armes à distance sur vos épaules gauche et droite qui peuvent être déclenchées indépendamment l’une de l’autre, ainsi qu’une esquive et un contre qui peuvent être utilisés pour vous sortir du pétrin.
Le combat est agréable, même s’il peut être un peu incohérent. Lorsque vous combattez un petit groupe d’ennemis, il est généralement agréable d’esquiver habilement les attaques, de gérer les temps de recharge à distance et de jongler avec les jauges de lancement. Pourtant, lorsque vous combattez des boss ennemis, cela devient un exercice fastidieux consistant à réduire lentement une énorme barre de HP en les hurlant simplement tout en écrasant les boutons. Le problème ici est que les personnages manquent de combos – ce n’est pas comme Bayonetta où un mélange créatif d’attaques légères et lourdes peut créer toutes sortes de combos sympas – et leur manque signifie que le combat finit par devenir très répétitif.
Un autre problème important est le manque général d’animations significatives pour les attaques. Vous avez souvent l’impression que vos coupures vont à travers vos ennemis plutôt que de se connecter avec eux, et nous avons rencontré quelques cas où les boss nous ont infligé des milliers de dégâts HP car il nous fallait quelques secondes pour reconnaître qu’une attaque avait même lieu car notre personnage ne réagissait pas visiblement. Cela peut sembler un problème mineur, mais cela a pour effet de rendre le combat très léger, comme si vous et vos ennemis vous combattiez avec des nouilles de piscine et des pistolets à eau.
Même compte tenu de ces inconvénients, il peut être agréable de se contenter de travailler sans réfléchir dans un système de combat relativement superficiel comme celui-ci. Et la croissance des personnages et la qualité de l’équipement augmentent à un rythme passionnant qui alimente vraiment le fantasme de puissance. De plus, les ressources pour les mises à niveau sont juste assez rares pour que vous ayez toujours l’impression de devoir faire des choix difficiles entre ce que vous souhaitez consolider ensuite, ce qui vous encourage à planifier vos constructions un peu plus que de simplement récupérer tout ce qui est disponible ensuite.
En termes de présentation, Crymachina s’en tient à une esthétique sombre et de science-fiction qui semble bien réalisée, bien qu’un peu basique à certains égards. Les conceptions des personnages et des ennemis sont assez mémorables et toutes les filles s’intègrent parfaitement dans un territoire de vallée étrange et étrange qui convient au ton souvent effrayant. Les environnements font également un excellent travail en dégageant des vibrations oppressantes et hostiles lorsque vous vous précipitez sur des surfaces métalliques faiblement éclairées sous le regard froid d’yeux robotiques rouges géants. Le seul problème ici est que la variété des niveaux va de « Cyberland bleu foncé générique » à « Cyberland bleu foncé générique ». vert le cyberpays ». Nous aurions aimé voir une conception d’environnement plus soignée ici, car il ne faut pas longtemps avant que la nouveauté ne disparaisse et que tous les habillages de haute technologie se mélangent dans une grosse goutte super avancée de tristesse nerveuse.
Au cas où vous ne l’auriez pas encore compris, Crymachina a énormément de mal à se répéter. Il possède un excellent système de combat, jusqu’à ce que vous réalisiez qu’il repose énormément sur l’écrasement des boutons. Les visuels sont saisissants et troublants, jusqu’à ce que vous traversiez un autre donjon sombre qui ressemble exactement aux six derniers que vous avez terminés. C’est le genre de jeu qui fait de son mieux pour obtenir plus avec moins, et même s’il semble toujours être une expérience globalement intéressante, il ne répond pas à ses aspirations de « RPG d’action futuriste maussade » ni à quelque chose comme Astral Chain.
Conclusion
Crymachina est comme le RC Cola des RPG d’action ; cela fera l’affaire si vous cherchez désespérément quelque chose pour satisfaire votre envie, mais il serait difficile de prétendre que c’est le premier choix de chacun. L’histoire si mauvaise qu’elle est bonne et les combats rapides en valent finalement la peine, mais la dépendance excessive du jeu à la répétition perd son éclat avant trop longtemps. Nous donnerions à Crymachina une légère recommandation à tous les fans des travaux précédents de FuRyu ou à tous ceux qui recherchent un RPG d’action à faible investissement, tout en style et peu de substance. Crymachina est une sortie décente, mais vous voudrez peut-être attendre une vente raisonnablement importante sur celle-ci.