Erin Doherty ancre la série en six parties d’Alice Seabright, une série qui ne perd jamais de vue l’incroyable tension de faire semblant d’être quelqu’un que vous n’êtes pas.
Comme cela a été souligné à plusieurs reprises jusqu’à présent cette année, 2022 a été un trésor pour les histoires d’escrocs. Dans le monde de la télévision, le printemps a apporté de nombreuses histoires racontant comment les gens dans un passé récent se sont frayé un chemin vers une énorme richesse et un cachet culturel uniquement en berçant les bonnes personnes dans un faux sentiment de sécurité. Bien sûr, les grimpeurs technologiques et entrepreneuriaux des années 2010 n’ont pas le monopole de l’escroquerie, dans des mondes réels ou fictifs.
Présenté en première au Royaume-Uni en février et arrivant sur Prime Video cette semaine, le nouveau drame psychologique « Chloe » est le parfait (et à certains égards, nécessaire) pour une tendance semestrielle des gens qui se trompent dans des situations bien plus grandes qu’eux imaginé.
Tout comme ces autres histoires, « Chloé » commence à une échelle modeste. Becky Green (Erin Doherty) passe ses moments d’oisiveté à faire défiler les réseaux sociaux, quel que soit le temps qu’elle a entre prendre soin de sa mère malade et travailler dans une série d’emplois temporaires. Casque dans et avec le regard mort de quelqu’un dont les habitudes d’application lui font perdre toute notion du temps, Becky semble particulièrement séduite par le profil d’une Chloe Fairbourne (Poppy Gilbert). Les scènes d’ouverture de la série sont parsemées de selfies de bon goût de Chloé, de dîners animés, de moments candides planifiés avec de magnifiques connaissances.
Sentant une opportunité à son nouveau concert, Becky décide d’utiliser des informations clés pour organiser un gala chic. C’est là que Becky lance une série interminable de petits mensonges et de références fabriquées. Bientôt, elle la trouve en train de s’échapper dans une vie alternative entière en tant que Sasha, à qui elle dit que de nouveaux collègues potentiels ont été partout dans le monde en tant que coordinateur d’événements en direct bien connecté. Lorsque Becky découvre grâce à sa routine habituelle en ligne que Chloé a été retrouvée morte, la confiance retrouvée de se refaire à l’image de son obsession la met en position pour que Sasha entre directement dans le cercle restreint de Chloé.
« Chloe »
Luke Varley/Banijay Rights Limited
« Une personne se fait plaisir dans un groupe en se faisant passer pour quelqu’un d’autre » a une longue tradition dans la fiction, mais la scénariste/réalisatrice de « Chloé », Alice Seabright, comprend que l’élément le plus important dans une histoire comme celle-ci est la clarté. Il y a une simplicité et une efficacité dans la façon dont elle met en mouvement toutes les pièces disparates ici. La lente construction de Sasha par Becky est aussi diligente et méticuleuse que le spectacle lui-même, réalisée grâce à des manipulations à petite échelle des employés de la réception et des assistants. Bien que l’écart entre le début et la fin soit délibérément discordant, aucune des étapes intermédiaires – installations artistiques, séances de yoga, cœur à cœur impromptu autour de verres de vin coûteux – ne nécessite un effort herculéen pour se justifier.
Dans le processus, « Chloé » est aussi sensible à Becky que la clique qu’elle essaie d’infiltrer. Le veuf de Chloé, Elliot (Billy Howle), essaie de trouver un équilibre entre son chagrin et une éventuelle candidature à une fonction publique. La meilleure amie Livia (Pippa Bennett-Warner) est toujours visiblement secouée par la simple vue ou mention de Chloé. Josh (Brandon Michael Hall), un autre habitant du monde de l’art, et le joker du groupe d’amis Richard (Jack Farthing) sont sceptiques quant à l’apparition soudaine de Sasha.
Plutôt que de regarder à quel point Becky se glisse lentement et confortablement dans un monde qu’elle n’a jamais vu que de loin, Seabright décrit toutes ses actions comme beaucoup plus terre-à-terre. En tandem avec la performance parfaitement calibrée de Doherty, Sasha devient plus un casse-tête logistique constant plutôt qu’une ruse avec des fioritures virtuoses. Les aperçus occasionnels de la vie de Becky avant Sasha sont marqués par la déception, l’insécurité et le doute de soi. L’un des éléments habiles de « Chloé » est de garder tout ce présent de devinettes, même si elle explique habilement les incohérences dans la biographie inventée de Sasha.
« Chloé » reflète ces appréhensions avec une certaine ambiguïté structurelle. Plus le temps passé par Becky en tant que Sasha devient une excuse pour faire du travail de détective amateur, plus ses pensées intrusives se répercutent également sur ce que le public comprend. Les rêveries et les cauchemars de Becky sont marqués par des appels téléphoniques imaginaires et des situations théoriques périlleuses, tous menaçant de briser cette façade bien rangée qu’elle a réussi à faire accepter à de nouveaux amis comme authentiques. Ils font tous partie de la tapisserie globale de « Chloé », qui comporte également une poignée de transitions de scènes délicieusement espiègles alors que Becky s’aventure d’un endroit à l’autre.
« Chloe »
York Tillyer/Banijay Rights Limited
Peut-être que le plus important du succès de « Chloé » est la façon dont il puise dans un désir presque universel d’être compris et valorisé. Becky va beaucoup plus loin dans son plan de vivre dans la vie de Chloé qu’elle n’aurait pu l’imaginer, mais ce n’est pas parce que Doherty la joue comme un parangon de charme et de raffinement. Il y a des moments où Becky devient négligente, néglige un détail de Sasha qui la met en péril. Mais « Chloé » montre à quel point il est puissant d’avoir quelqu’un dans votre vie en tant que force active d’amitié. Il est facile de rationaliser certaines questions et coïncidences étranges lorsque leur source est quelqu’un désireux de combler un vide avec un coup de main. De minuscules gentillesses, quelle que soit l’intention, s’additionnent rapidement.
Tout cela est filtré à travers la perspective de Becky, Seabright mettant parfois le public directement dans sa ligne de mire. C’est alors d’autant plus troublant que Becky commence à perdre son lien avec qui elle est, ce qu’elle fait et pourquoi elle continue sur la voie qu’elle s’est engagée. Ce n’est pas une histoire de détermination par la force brute. Il y a ici une délicatesse et une glissance qui semblent organiques à l’histoire d’une personne essayant d’affirmer un certain contrôle dans une vie autrement instable. « Chloé » finit par fusionner autour du groupe d’amis de Chloé, montrant comment chacun d’eux, malgré leurs comportements extérieurs et les preuves photographiques de ce flux, est saisi par certains des mêmes doutes que Becky.
Ces tests tourbillonnants de loyauté et d’honnêteté seraient superficiels sans une trajectoire ferme de ce que les décisions de Becky signifient pour toutes les personnes impliquées. Mais Seabright – avec sa collègue réalisatrice de la série Amanda Boyle et les écrivains Kayleigh Llewellyn et Poppy Cogan – choisit de ne pas trop se mêler de l’artificiel, malgré les prémisses de la série. Contre une vague d’émissions similaires qui se prélassent dans les mensonges, chaque pas progressif qui s’éloigne de la vérité dans « Chloé » porte un poids réel et qui donne à réfléchir.
Note : B+
« Chloé » est désormais disponible en streaming sur Prime Video.
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