Comment The Mighty Boosh a façonné la carrière cinématographique du réalisateur de Wonka, Paul King [Exclusive]

Cette année marque le 20e anniversaire de la première de « The Mighty Boosh », alors quand j’ai eu l’occasion de parler avec Paul King avant la sortie médiatique de « Wonka » (disponible dès maintenant en 4K, Blu-ray et DVD ), j’avais envie de creuser un peu son histoire avec la série comique culte. Comme King l’a rappelé, il n’avait pas fait beaucoup de réalisation avant l’arrivée de la série :

« J’ai tellement appris en créant « The Mighty Boosh ». Je n’avais pratiquement rien fait avant cela. J’avais réalisé quelques performances dans cette émission intitulée « Garth Marenghi’s Darkplace », mais je ne connaissais pas vraiment une extrémité de la caméra. d’un autre, et Noel et Julian m’ont donné l’opportunité de ma vie lorsqu’ils m’ont demandé de diriger leur série. Je pense que ce qui était bien, c’est que nous apprenions tous ensemble. Leur influence est donc si profonde dans mon ADN, et c’est en quelque sorte partout, vraiment, je suppose.

Lorsque vous regardez « The Mighty Boosh », il y a une véritable sensibilité de fortune, avec des costumes d’animaux bon marché, des effets d’écran bleu hokey pour la conduite et de petits décors qui rappellent la télévision des années 90. Mais tout cela fait partie du charme farfelu et des pitreries décalées de la série. C’est en quelque sorte l’environnement idéal pour qu’un cinéaste puisse expérimenter et jouer avec le médium tout en apprenant les bases de la réalisation d’émissions télévisées. Et quand vous travaillez avec des comédiens comme Noel Fielding et Julian Barratt, c’est tout simplement amusant. En fait, c’est leur caractère ludique qui a enseigné à King une leçon importante en matière de collaboration :

« Je pense que l’une des choses que j’ai apprises, c’est que ce sont des improvisateurs tellement incroyables, et cela m’a fait tomber amoureux de la spontanéité qu’on peut parfois avoir. Ce qui est difficile quand on a cette énorme machine qu’est un film qui avance, et les gens ont construit quelque chose ou vous avez une idée et vous y avez vraiment mis tous vos espoirs. Mais si une meilleure idée surgit à la dernière minute, vous devez l’accepter. Surtout avec les acteurs et la performance, ce que je préfère « Je travaille avec des acteurs qui rendront le scénario plus drôle que je ne l’aurais jamais imaginé et qui proposeront une réplique que je n’avais pas imaginée. Être ouvert à cela et travailler avec cela est un plaisir. »