Dans « Dead Ringers », la série Amazon Prime Video basée sur le film de David Cronenberg de 1988, Rachel Weisz incarne les jumeaux OB-GYN Elliot et Beverly Mantle, qui partagent tout, des drogues et des amants aux méthodes éthiquement douteuses pour faire avancer la santé des femmes. Ils partagent également le cadre dans un nombre énorme de scènes au cours des six épisodes de « Dead Ringers », ce qui a créé des défis importants pour Weisz et le superviseur des effets visuels Eric Pascarelli.
Pascarelli, qui a été chargé de créer des images transparentes dans lesquelles Weisz pourrait agir en face d’elle-même en tant que jumeaux, avait une expérience antérieure de la série limitée HBO 2020 « Je sais que c’est vrai », mettant en vedette Mark Ruffalo en tant que jumeaux qui l’ont guidé sur « Dead Ringers .” « Le secret des effets visuels est un grand acteur », a déclaré Pascarelli à IndieWire. « Agir en soi est un effet visuel. »
Parce que Pascarelli savait que « Dead Ringers » vivrait ou mourrait grâce aux performances de Weisz, lui et le directeur de la photographie Jody Lee Lipes (qui a également travaillé sur « I Know This Much is True ») ont élaboré une méthodologie qui donnerait à Weisz le plus de liberté et faciliter son meilleur travail – et permettre aux cinéastes de regarder les scènes sur le plateau et de déterminer si elles travaillaient. « Nous voulions nous assurer que tout était organisé de manière à ce que le jeu d’acteur puisse vraiment briller », a déclaré Pascarelli. «Ce n’était pas forcément le moyen le plus efficace, mais les choses que nous aurions pu faire pour gagner du temps sur le plateau auraient nécessité des astuces. [in post] cela nous aurait empêchés de savoir ce que nous obtenions ce jour-là.
Pour chaque scène dans laquelle Weisz a agi en face d’elle-même, l’écran serait essentiellement divisé en une face « A » et une face « B ». La première prise serait Weisz sur le côté « A » du cadre – représentant généralement Elliot, la personnalité la plus large – en face de son double, Kitty Hawthorne; une fois que les cinéastes avaient quelques prises qu’ils aimaient, la meilleure était sélectionnée et le mixeur du son de la production montait rapidement ensemble une piste du dialogue de Weisz pendant qu’elle se changeait en costume pour Beverly. Ensuite, Weisz est revenu pour tourner le côté « B » du cadre avec un perce-oreille jouant le dialogue dans son oreille pendant que Hawthorne et les autres acteurs mimaient la scène. Une caméra de contrôle de mouvement utilisant le code temporel SMPTE et synchronisée avec l’obturateur de la caméra a assuré que chaque côté correspondait afin que le deuxième Weisz puisse être intégré de manière transparente dans la prise de vue en post.
« L’assistance vidéo a tout déclenché », a déclaré Pascarelli. « C’était le maître du code temporel de l’ensemble du processus, et il synchronisait l’audio et synchronisait la carte d’éclairage. » Ce dernier était essentiel compte tenu de l’éclairage stylisé et des changements de couleur de la série, comme dans une scène de boîte de nuit dans le premier épisode. «Il y a beaucoup de signaux d’éclairage dramatiques dans le spectacle. Dans la boîte de nuit, les lumières clignotent toutes, et ces lumières doivent clignoter de la même manière sur les deux jumeaux ou vous verrez que cela ne correspond pas. Tout a été synchronisé à l’aide du code temporel SMPTE afin que la commande de mouvement, la carte d’éclairage et l’audio parlent tous un langage commun. » Les cinéastes ont créé ce que Pascarelli a décrit comme « un écran partagé grossier et manuel » afin qu’ils puissent regarder l’interaction entre les personnages jumeaux sur le système d’assistance vidéo et s’assurer que les yeux correspondent et que tout le monde est satisfait des performances.
C’était un processus laborieux, mais Pascarelli a estimé que les avantages en valaient la peine. « Nous aurions pu filmer un côté avec une caméra mobile sur une tête fluide, et le second se verrouiller puis la suivre », a-t-il déclaré, « mais nous n’aurions pas pu visualiser sur le plateau que tout était fonctionner correctement. Vous devez réussir les deux passages, car s’ils se regardent et que les lignes des yeux ne sont pas parfaites, c’est incroyable à quel point vous êtes sensible à cela.
Étonnamment compte tenu de la précision technique du produit final, Pascarelli n’a jamais rien prévu avant le jour du tournage. « Je n’aime pas faire ça si je n’y suis pas obligé », a-t-il déclaré. « Ma philosophie en tant que superviseur des effets visuels est de laisser les cinéastes faire le film. S’il y a absolument un moyen de le restreindre, je le ferai, mais idéalement, je n’ai pas à le faire. Nous avions tout l’équipement nécessaire là-bas tout le temps, donc je venais pour la répétition des acteurs et je trouvais comment analyser l’image en fonction du blocage et où la caméra serait.
La clé était d’obtenir des clichés nets de Weisz en tant que jumeaux Mantle, donc parfois Hawthorne se baissait au milieu d’un tir pendant que Weisz la croisait; à quelques rares occasions, le blocage a nécessité que Pascarelli utilise une technologie de contrefaçon profonde pour cartographier le visage de Weisz sur celui de Hawthorne. Cependant, cela n’a été fait que cinq ou six fois et les cinéastes ont essayé de l’éviter. « Le problème avec cette technologie, c’est que le jeu de Kitty devient le jeu de Rachel. Puisqu’il s’agit d’une émission sur la performance de Rachel, nous avons essayé de limiter ces situations à des situations où le deuxième jumeau se tenait essentiellement là, le visage de pierre », a déclaré Pascarelli. Une chose que Pascarelli estimait que la série avait en commun avec l’original de Cronenberg était le désir de garder les choses simples autant que possible. « Nous voulions être aussi parcimonieux que possible avec les effets et limiter au minimum les choses ostentatoires. »
Comme dans le film de Cronenberg, « Dead Ringers » entretient l’illusion en filmant les frères et sœurs Mantle comme si deux acteurs différents les représentaient ; il n’y a pas d’effets visuels gênés qui jettent le public hors du spectacle. Pour Pascarelli, l’un des aspects les plus intéressants de la série est que les effets de gémellité sont à la fois évidents et discrets. « Vous voulez rendre les effets invisibles, et votre récompense est que personne ne remarque votre travail », a-t-il déclaré. « De même, c’est extrêmement visible parce que tout le monde sait qu’il n’y a pas deux Rachel. Mais l’effet a fait finalement devenu invisible grâce à Rachel – elle vient de faire un travail vraiment incroyable, à la fois techniquement et artistiquement.