La dernière sortie cinématographique de Luca Guadagnino, « Bones and All », est un retour macabre au genre de l’horreur pour le réalisateur, dont le dernier long métrage ébouriffant était « Suspiria » de 2018. Mais pour donner vie aux scènes cannibales écœurantes du film, Guadagnino s’est fortement appuyé sur les talents de son chef de département de maquillage de longue date et ami proche Fernanda Perez.
« J’ai toujours apporté des biberons contenant du sang de la bouche », a déclaré Perez Variété, décrivant comment du faux sang a été utilisé dans chacune des scènes. « C’était ridicule parce que je suivais toujours les acteurs avec ce biberon. Mais pour la scène de Mme Harmon et pour la fin du film, nous avons utilisé un mélange de sirops et de brownies [for fake blood].”
Perez estime qu’elle a consommé plus de 10 litres de faux sang pendant la production.
Mais une complication imprévue survint bientôt lorsque le mélange sirupeux se croûte sur la peau des acteurs après un contact prolongé. Pour réactiver le liquide, Perez faisait des rondes sur le plateau avec une bouillotte, faisant gicler le plâtre.
« À la fin, le jeu d’acteur, je pense, était plus la souffrance à cause de tout ce sang qu’ils avaient coincé dans leur corps », a plaisanté Perez.
Le long métrage sanglant est une sombre romance entre les anti-héros adolescents Maren (Taylor Russell) et Lee (Timothée Chalamet) qui ont la compulsion de manger les gens. Le film est basé sur un roman de 2015 du même titre de Camille DeAngelis et est finalement une histoire d’amour. Lorsque Maren est abandonnée par son père, elle rencontre Lee et d’autres cannibales lors d’un road trip apparemment sans fin pour échapper à son passé.
Perez a décrit « Bones and All » comme son projet le plus difficile à ce jour, en grande partie en raison de la spécificité minutieuse de Guadagnino.
« Luca est très spécifique, et à mon avis, l’une des grandes qualités est qu’il a cette capacité à mettre le spectateur dans une expérience vraiment immersive », a poursuivi Perez. « Au bout d’un moment, non seulement vous regardez et écoutez le film, mais vous commencez à le sentir, à le sentir et vous commencez à le savourer. »
Perez a mené des recherches approfondies pour s’assurer que l’esthétique de chaque personnage est alignée sur le décor du film sur la route, qui se déroule dans le Maryland, le Kentucky, la Virginie et l’Ohio à la fin des années 1980. En utilisant des photos de personnes de cette période dans les États correspondants, Perez a pu s’inspirer de personnes réelles lors des tests de looks pour le casting complet.
« Je pense que la plus grande ressemblance est André Holland, le père de Maren. Nous l’avons fait ressembler exactement à la photo d’une famille que nous avons trouvée », a déclaré Perez.
Au-delà du processus de pré-production méticuleux, Perez a déclaré que la tâche de distinguer les apparences des «mangeurs» – comme les cannibales sont appelés dans le film – des humains était particulièrement décourageante. Guadagnino a souligné que les cannibales devraient sembler normaux à première vue – ce qui signifie que Perez devrait se salir pour différencier le prédateur de la proie.
Perez a utilisé des détails subtils pour parvenir à cette distinction : pulvériser du sang sous les ongles des mangeurs, laisser d’autres petites gouttes de sang oublié sur le corps et créer des cicatrices qui font allusion au passé violent de ces personnages. Dans le cas d’autres cannibales comme Sully (Mark Rylance), Brad (David Gordon Green) et Jake (Michael Stuhlbarg), des attributs physiques soigneusement sélectionnés sont liés à une histoire plus large et inédite, a révélé Perez.
« Timothée avait six cicatrices sur le corps [that were applied] du quotidien. Avec Brad, nous avons décidé de lui donner une bouchée de la main », a déclaré Perez. « Vous ne le voyez pas, mais il est là. [As a backstory, we decided that] peut-être que lorsqu’il a rencontré Jake, il avait essayé de le mordre… » Elle poursuit : « Sully a une grosse cicatrice de sa joue qui se termine au bout de son oreille. Nous avons demandé : ‘Qu’est-ce que c’est ? C’est peut-être une bagarre avec un autre mangeur ? Il a [another] cicatrice dont nous avons décidé qu’elle serait là parce qu’il essayait de manger quelque chose et qu’un os lui a coupé le menton.
Jason Hamer, propriétaire et directeur créatif de Hamer FX, a créé les prothèses du film, travaillant en étroite collaboration avec Perez sur les plans abondants de défiguration corporelle. Des conversations détaillées avec un pathologiste ont permis aux deux hommes de comprendre ce qu’il faut pour réellement consommer un autre être humain – des connaissances qu’ils ont ensuite pu traduire en une représentation plus viscérale et réaliste du cannibalisme tout au long du film.
« Ce n’est pas facile de manger quelqu’un, car avant d’arriver à la viande des muscles – qui est la partie molle – vous devez éliminer beaucoup de graisse, et cela dépend de l’endroit où vous mangez cela, peut-être que vous allez trouver certains organes », a déclaré Perez. « Luca voulait avoir le résidu de tout ça. »
Perez a rencontré Guadagnino pour la première fois en 1996 lors de la production de son premier court métrage, « Qui », et leur connexion a été immédiate. Depuis, Perez a collaboré avec Guadagnino, y compris « Call Me by Your Name » de 2017 et la série dramatique de 2020 « We Are Who We Are ». Les deux ont même passé des vacances en famille ensemble.
« Chaque film que je fais avec Luca est une joie, car c’est mon meilleur ami », a déclaré Perez. « Chaque film est un souvenir de notre amitié. »
Perez et Guadagnino viennent également de terminer la production du prochain long métrage de 2023 « Challengers », un film sur une compétition de tennis qui mettra en vedette Zendaya. Et bien que le prochain film soit un changement complet de genre par rapport à « Bones and All », Perez assure aux fans qu’il a fallu autant de recherches pour insuffler au long métrage le réalisme caractéristique de Guadagnino.