Comment le costumier de Nightmare Alley, Luis Sequeira, a redonné vie à la mode vintage [Interview]

Vous avez l’opportunité de montrer toute une ascension et une chute pour Stan. Comment voudriez-vous communiquer cet arc ?

Au début, tout était question de coupe, de changement de coupe, de changement de palette de couleurs, de changement entre l’ancien et le nouveau, l’usé contre le tout frais, le tweed contre l’élégant. Au début, la coupe était plus ample, plus flasque, très bien usée ; ce qui lui a donné une base de caractère. Et puis, quand il a déménagé en ville, il a tout abandonné de cette première partie du film et a créé ce nouveau personnage avec seulement les meilleurs vêtements sur mesure, cravates, soie et chapeaux. Et donc, c’était merveilleux de constituer, ce que je dirais, une collection de costumes qui semblaient cohérents pour cette nouvelle personne.

Quand il donne ces spectacles à son apogée, était-ce vintage ou créé ?

Nous avons construit cela. En fait, pour les personnages, nous avons probablement construit 90% de tout ce que vous avez vu à l’écran. Dans de nombreux cas, au carnaval, nous avons dû faire face à tous les personnages étant sous la pluie, nous avons donc tout construit et ensuite vieilli pour que les multiples soient prêts. Et puis avec les queues, nous les avons construites. En ce qui concerne les costumes, nous avons eu la chance d’avoir des costumes originaux du gouvernement britannique de 1939 morts dont nous avons pu tirer des motifs, de sorte que nous obtenions vraiment les notes de style précises et l’ajustement de cette époque pour les costumes debout.

Qu’y a-t-il d’unique dans les costumes émis par le gouvernement britannique ?

Il y avait un métrage spécifique que vous deviez faire un costume, et il obtiendrait un sceau d’approbation. Elle n’avait jamais été portée, portait une étiquette d’origine partout et nous avons eu la chance d’avoir été prêtées par un collectionneur privé pour les dupliquer.

Étant donné que votre travail est inspiré par le personnage et que Stan est parfois si mystérieux, comment vous a-t-il inspiré ?

Je pense que c’était à propos de la consommation dans la deuxième partie du film, où il consommait juste dans le sens de fournir cette façade. À quelques reprises, vous verrez une chemise canari dans un changement et une cravate sauvage dans un autre et c’était en quelque sorte un petit signe révélateur qu’il n’était pas tout à fait complet. À la fin, c’est cette histoire de cercle complet qui ne pourrait pas être pire qu’elle ne le fait. Je pense que c’était vraiment, dans la seconde moitié, à propos de la consommation de simplement découvrir que sa vie se rapprochait et qu’il enfilait juste l’armure.

Vous avez travaillé sur « Nightmare Alley » pendant deux ans, n’est-ce pas ? Où votre travail a-t-il commencé ?

J’ai commencé en juin 2019 et je suis allé en Europe pour commencer à collectionner des vêtements, faire des brocantes et des antiquaires, et acheter des tissus que je voulais utiliser dans le film. Nous avons fait une pause dans la production à l’automne pendant quelques semaines. Et puis nous avons tourné notre aspect urbain du film, puis COVID a frappé et nous étions en panne, et nous avons attendu six mois pour recommencer. Et puis nous avons commencé à faire le carnaval et avons eu six semaines pour nous préparer pour le carnaval, ce qui semble être une longue période, mais tout le travail de préparation que nous avions fait auparavant était en grande partie nul et non avenu. Ces extras n’étaient plus disponibles, et nous avons donc dû rééquiper ces personnes. Nous avons terminé vers Noël, donc c’était un très long processus et j’étais reconnaissant pour le temps, car même pendant les temps morts, cela m’a donné l’occasion de vraiment m’éloigner de la ville et de me concentrer vraiment sur l’aspect champêtre du film.