Pour moi, le Mois de l’histoire des Noirs est mieux illustré par le rappel de nos histoires familiales par ma grand-mère de 92 ans, Ella Queen Johnson. Elle partage ces histoires en sachant que le monde entier manque d’une reconnaissance véritable et complète de l’héritage familial afro-américain. Pendant la plus grande partie de sa longue vie, elle a su qu’elle ne devrait pas chercher de profondeur et de dimension dans le cinéma et la télévision en ce qui concerne des familles comme la nôtre. C’est précisément pour cette raison qu’elle nous a raconté elle-même notre histoire. Ma grand-mère est une femme dynamique qui n’a pas de formation formelle d’enseignante ou d’historienne, mais néanmoins, elle est les deux. Je suis attirée par la distribution de films créés par des cinéastes noirs indépendants via ARRAY dans le prolongement de sa vocation. En soutenant les conteurs dans le récit de leurs vérités, je célèbre un grand héritage et rend ma grand-mère fière.
J’étais une jeune fille lorsque le Mois de l’histoire des Noirs a été officiellement reconnu par ce pays en 1976. Je signale cela pour rappeler que nous avons revendiqué et célébré notre force bien plus longtemps qu’elle n’a été reconnue. Nous avons toujours célébré notre véritable histoire dans un effort pour nous assurer qu’elle ne soit jamais perdue.
En hommage à ce que nous appelons le Black Forever Month, voici quelques-uns de mes films et séries préférés qui m’ont inspiré et mis au défi de continuer à apprendre et à célébrer mon peuple. Toutes ces œuvres ont été portées à un public plus large grâce à notre mission chez ARRAY et ARRAY Releasing.
« Sankofa » (1993)écrit et réalisé par Haile Gerima : Le film raconte l’histoire inédite de la résistance noire.
« La maison sur Coco Road » (2016)réalisé par Damani Baker : Le documentaire intimiste explore le patrimoine et l’histoire dans le contexte d’une révolution afro-centrée alors que le gouvernement américain se prépare à envahir la nation insulaire de la Grenade.
« Colin en noir et blanc » (2021) et « 13e » (2016), écrit et réalisé par Ava DuVernay : Colin Kaepernick, athlète vedette et activiste, raconte la série en six parties racontant ses années de formation à naviguer dans la race, la classe et la culture tout en aspirant à la grandeur ; le documentaire nominé aux Oscars examine la criminalité de masse et l’industrie pénitentiaire de l’Amérique, éclairant comment il révèle l’histoire de l’inégalité raciale de la nation.
« Dans les jardins de nos mères » (2021)réalisé par Shantrelle P. Lewis : Le documentaire célèbre la force et la résilience des femmes noires et des familles noires à travers la relation complexe et humoristique entre mères et filles.
« Résidu » (2020)écrit et réalisé par Merawi Gerima: Le film suit un cinéaste en herbe retournant dans son quartier d’enfance à Washington, DC, qui a été embourgeoisé au-delà de toute reconnaissance.
« L’enterrement de Kojo » (2018)écrit et réalisé par Blitz Bazawule : Montré à travers un objectif réaliste magique, le film raconte l’histoire d’Esi alors qu’elle raconte son enfance et la relation tumultueuse entre son père, Kojo, et son oncle, Kwabena.
« Jézabel » (2019)écrit et réalisé par Numa Perrier: Le film suit une adolescente naviguant dans les difficultés financières de sa mère mourante en travaillant comme cam girl fétiche sur Internet dans les années 90.
« Ils doivent nous avoir » (2018)réalisé par Simon Frederick: La série documentaire en trois parties est un regard opportun sur l’impact de l’art, de l’activisme et de la race sur le cinéma noir sur trois générations, avec des entretiens approfondis avec certaines des voix les plus emblématiques d’Hollywood.
« Canne brûlante » (2019)écrit et réalisé par Phillip Youmans: Situé au milieu des champs de canne à sucre de la Louisiane rurale, le film suit une mère profondément religieuse et craignant Dieu luttant pour réconcilier ses convictions de foi bien ancrées avec son fils troublé et autodestructeur.
« Mieux vaut venir » (2021)écrit et réalisé par Storm Saulter : la passion, la politique et la pauvreté se heurtent alors que cette étonnante histoire d’amour du cinéaste jamaïcain se déroule sur fond de troubles politiques.
Tilane Jones est présidente d’ARRAY, le collectif de distribution, d’arts et de plaidoyer fondé avec la mission d’amplifier les voix noires, les artistes de couleur et les femmes de toutes sortes dans le canon cinématographique. ARRAY Releasing a récemment lancé son 37e film indépendant.