À la surface : un jeu avec des émotions
Il semble que partout où vous regardez de nos jours, il y ait un nouveau jeu roguelike. Bien sûr, je ne me plains pas. Ils sont mon genre de jeu préféré. Pourtant, dans la mer de roguelikes qui existent, de véritables joyaux sont apparus. Des jeux comme Slay The Spire, Enter The Gungeon et Dead Cells sont quelques-uns qui me viennent à l’esprit. Pourtant, pour moi, un jeu se démarque de tous ces excellents roguelikes. Ce jeu, bien sûr, est Hades de Supergiant.
En tant que premier jeu vidéo à remporter un prix Hugo, Hades s’est déjà imposé comme un pionnier. Mais pourquoi? Qu’est-ce qui rend Hadès digne de ce prix qui a été réservé aux plus grandes œuvres de, normalement, la fantasy littéraire et la science-fiction ? J’ai l’intention de vous le dire. Et, juste pour être clair, ce n’est pas une critique. Je ne vais pas discuter du gameplay, mis à part la façon dont il interagit avec l’histoire, à part le fait que, par ses principes fondamentaux les plus élémentaires, Hades est un jeu roguelike.
Pour ceux qui ne le savent pas, un jeu roguelike est un sous-genre de jeu de type jeu de rôle. Dans les roguelikes, le joueur se déplace à travers des niveaux générés de manière procédurale, collectant souvent de l’équipement ou des améliorations, avant de mourir et de tout recommencer. À première vue, Hadès suit ces bases. Le personnage du joueur, le prince Zagreus, tente encore et encore de s’échapper des Enfers. Vous collectez de nouvelles armes et améliorations, puis vous mourez. Ce qui sépare Hades des autres roguelikes, c’est l’histoire qui se déroule au fil de vos tentatives constantes d’évasion. De plus, les personnages que vous rencontrez et les relations que vous construisez avec eux améliorent cette expérience. Hadès inclut son exposition entre les passages, c’est là que se déroule principalement son histoire. Pourtant, le jeu s’appuie également sur son histoire pendant les courses. C’est dans cette histoire qu’existe l’une des choses les plus spéciales d’Hadès : les thèmes et la métaphore qui la compose.
Caractère complexe : Hadès, le dieu des morts
L’un des thèmes les plus évidents d’Hadès, aussi flagrant qu’important, est le thème de la complexité des personnages. Maintenant, je pouvais choisir de regarder n’importe quel personnage du jeu pour une analyse de la complexité des personnages d’Hadès. Pourtant, pourquoi ne pas regarder le Dieu de la mort lui-même.
Hades commence le jeu en tant que père déçu, maussade et émotionnellement dépourvu. Bien sûr, Zagreus croit que son père pense juste qu’il est un fils bon à rien qui détruit le royaume à chaque tentative d’évasion. Pourtant, plus vous découvrez tout au long de vos courses sur ce qui se passe réellement, plus vous découvrez la véritable raison derrière la personnalité d’Hadès.
Comme l’explique un article de Squareblind « Jouer au jeu, c’est voir lentement le ‘Seigneur des Enfers’ moins comme un marchand de mort fougueux, mais quelque chose de plus compréhensible. Un être usé par les dures réalités de l’existence et des éons de chasse aux rêves et aux désirs.
C’est la vérité. Supergiant subvertit les attentes des joueurs en utilisant la dynamique familiale du jeu. Le jeu transforme le principal antagoniste d’un dictateur impitoyable et meurtrier en un père et un mari égarés mais bien intentionnés. Le personnage d’Hadès est bouleversé, les joueurs qui ont passé peut-être des dizaines de courses à ressentir de l’animosité envers le « méchant » du jeu sont désormais confrontés à la même réalité que le prince. Pardonnent-ils à Hadès ses actions ? Zagreus peut-il ? C’est au sein de ces questions que le thème des personnages complexes s’entrelace avec le thème suivant et travaille à la réponse à notre question. Qu’est-ce qui rend Hadès si spécial ?
Lieux de réflexion : Eurydice
Nous avons tous besoin de temps pour réfléchir et réfléchir. Même lorsque nous jouons à des jeux vidéo. Le genre roguelike s’inscrit souvent cette fois-ci entre les exécutions. Une fois que le joueur a été vaincu, vous repensez à la course et à ce que vous pourriez faire différemment, à ce que vous voulez essayer la prochaine fois. D’un autre côté, Hades présente aux joueurs quelque chose de vraiment spécial. Hades donne aux joueurs un endroit pour réfléchir à mi-parcours, qui offre une pause dans les vagues constantes d’ennemis, mais fait également avancer les intrigues et permet au joueur de se connecter avec les personnages à un niveau plus profond.
Pour ceux d’entre vous qui jouent au jeu, vous savez que je fais référence aux chambres de PNJ que vous pouvez trouver dans les différents niveaux. Zagreus se heurte à ces chambres sans chercher un autre combat, mais plutôt une zone pour se reposer et se reconnecter avec l’un de ces PNJ. Chacun d’eux porte également la complexité qui accompagne tous les personnages d’Hadès.
L’exemple le plus frappant, la chambre d’Eurydice à Asphodèle, est un lieu de paix au milieu du chaos des plaines. Sa voix portant une belle mélodie qui vous submerge en tant que joueur. Pour ma part, lorsque je suis entré pour la première fois dans sa chambre, j’ai été stupéfait. Je me suis simplement assis là avec Zagreus et j’ai pensé au jeu. Sa chanson reflétant le pardon et un déchargement de soi. A travers vos interactions dans cette chambre, Eurydice se développe également en tant que personnage. Sa personnalité, nourricière et pure. Un repas fraîchement préparé toujours prêt à vous aider tout au long de votre voyage.
Tout au long de mes années de jeu, et plus particulièrement des roguelikes, j’ai rarement rencontré un moment ou une pièce qui m’a fait m’arrêter et étudier. Pourtant, cet endroit spécial a laissé l’histoire prendre vie à travers la chanson. Chacune des lignes d’Eurydice s’applique à Zagreus d’une manière ou d’une autre. Eurydice donne aux joueurs une marge difficile à franchir, et non pas à cause d’un boss ou d’un défi difficile, mais parce que c’est simplement chaleureux, réconfortant et beau. C’est presque dommage de la quitter et de poursuivre sa quête.
Persévérance : la métaphore
Ainsi, nous arrivons au thème contraignant d’Hadès. Persévérance. Persévérer dans le jeu, c’est progresser. Vous obliger à commencer votre prochaine course après avoir perdu est la façon dont vous débloquez plus d’histoire. Et c’est beau. Ramper hors de la piscine du Styx encore et encore devrait vous fatiguer, mais ce n’est pas le cas. Jordan Oloman dans son article sur Hadès dit, « Les jeux vidéo sont synonymes d’échec, mais pas plus que ‘Hadès’. »
Bien sûr, Oloman a raison. Un échec dans Hadès n’est pas un échec. Ce que cela devient, c’est une chance d’explorer, de nouer des relations et, surtout, d’essayer à nouveau. Tout le monde échoue mais tout le monde ne réessaye pas. J’ai entendu dire qu’échouer, c’est dire que vous avez essayé, persévérer, c’est dire que vous avez continué d’essayer. Entendre Zagreus sortir du Bassin du Styx vaincu une fois de plus pour marmonner : « Je vais chercher cette hydre, » ou « Encore, » Honnêtement, ça m’a tout aussi excité d’essayer à nouveau moi-même.
Personnellement, j’ai joué à Hades à un moment de ma vie où je faisais face à beaucoup de rejet. J’ai battu le jeu pour la première fois juste après avoir commencé à écrire ici à COGconnected. J’avais l’impression d’avoir traversé un voyage aux côtés du prince Zagreus. Il n’abandonne jamais, peu importe combien de fois il perd. Et le jeu ne vous punit pas pour avoir échoué.
C’est ce qui rend Hadès si spécial. Que malgré tous les autres facteurs, y compris l’histoire, le développement du personnage et le gameplay, il y a encore plus de profondeur. Hadès est une métaphore de la persévérance. En fait, les autres thèmes dont parle mon article ne sont qu’accentués par la métaphore étendue. Les personnages deviennent plus complexes au fur et à mesure que vous échouez et réussissez. Il y a plus à réfléchir au fur et à mesure que le joueur décide de continuer avec l’histoire du prince et chaque interaction avec les PNJ est améliorée en échouant.
Conclusion : Au-delà d’un jeu
Hades est le premier jeu vidéo à avoir remporté un prix Hugo. Et ça le mérite. C’est un récit qui s’étend au-delà des limites du jeu. Sa métaphore de la persévérance résume le monde qu’elle construit et s’étend au joueur. Les personnages qu’il introduit sont complexes et multidimensionnels. Il n’y a pas de noir et blanc dans Hadès parce que, tout comme notre monde, les choses se situent quelque part entre les deux.
Hadès est le type de jeu qui repousse les limites d’une forme d’art. Il ne ressemble à aucun autre jeu roguelike auquel j’ai jamais joué. Cela m’a appris la valeur de l’échec. Que dans chaque échec, il y a quelque chose à apprendre, quelqu’un à rencontrer ou une façon de grandir. C’est un jeu spécial parce que son récit et ses personnages sont honnêtes. Ils ne vous lancent pas à partir d’un point de contrôle lorsque vous vous trompez comme si l’échec ne s’était pas produit. Ils vous ramènent à la maison, battus et rampant hors d’une piscine, et vous disent, à vous et à Zagreus, de retourner là-bas et d’essayer, d’essayer encore.