Ce que signifie le statut de pays d’honneur de Cannes pour l’Espagne Les plus populaires doivent lire Inscrivez-vous aux newsletters Variety Plus de nos marques

Le statut de l’Espagne en tant que Pays d’Honneur du Marché du Film de Cannes est une « étape importante », déclare María Peña, PDG d’ICEX Spain Trade & Investment.

Mais c’est aussi une marque de reconnaissance, dit-elle, après les grandes victoires espagnoles cette année à la Berlinale (trois prix pour « 20 000 espèces d’abeilles » d’Estibaliz Urresola) et les Césars français (film étranger pour « Les Bêtes » et trophée d’acteur pour Benoît Magimel pour « Pacification » d’Albert Serra et la photographie pour son DP, Artur Tort).

Peña mentionne également le MipTV d’avril, où « The Left Handed Son » de Rafael Cobos, de Movistar Plus+, a remporté le concours de format court de Canneseries, et « The Caravan », produit par Caravan Films de Barcelone, les premiers honneurs du MipDoc International Buyers Screenings.

L’année dernière, l’Espagne a décroché un Ours d’or de Berlin (« Alcarràs ») et un Oscar (« L’essuie-glace » d’Alberto Mielgo).

L’Espagne a le vent en poupe. Cela coupe cependant plusieurs façons, expliquant à la fois la désignation de pays d’honneur et la présence du pays dans son ensemble à Cannes cette année. Sept plats à emporter sur l’Espagne :

Talent, grand talent

Victor Erice, Pedro Almodóvar, Alberto Mielgo, Rodrigo Blaas – Cannes présente cette année certains des plus grands auteurs travaillant actuellement en Espagne, avec « Close Your Eyes » d’Erice en première à Cannes, « Strange Way of Life » d’Almodóvar dans un créneau spécial et « L’essuie-glace » de Mielgo et l’épisode « Sith » de « Star War : Visions » de Blaas pèsent comme deux temps forts des Révélations de la Journée de l’animation à Cannes. Tous les quatre, cependant, ont à un moment ou à un autre eu du mal à faire des films en Espagne, son industrie cinématographique s’avérant, au fil des décennies, comme l’acteur José Isbert l’a dit un jour, être « un mélange d’art et de manque d’argent ».

Hausse du financement

L’Espagne est maintenant, cependant, l’un des pays européens qui a connu la plus forte augmentation du financement du secteur public, à la fois de son gouvernement central PSOE, qui a lancé un plan AVS espagnol de 1,8 milliard de dollars en 2021, et des puissances régionales. Le budget de l’agence cinématographique espagnole ICAA a dépassé les 100 millions d’euros (111 millions de dollars) et le financement audiovisuel de l’ICEC de Catalogne est passé de 12,6 millions d’euros (14 millions de dollars) en 2019 à 41 millions d’euros (45,5 millions de dollars) en 2022-2023. « L’Espagne a un système de financement solide qui nous permet de produire des films avec uniquement des fonds nationaux », explique Ariadna Dot, basée à Barcelone, productrice de « Creature » d’Elena Martin, qui joue à la Quinzaine des Réalisateurs. Cela n’aurait pas pu être dit il y a encore quelques années.

Une vitrine massive de nouveaux talents

Les célébrations du comté d’honneur en Espagne ont choisi assez logiquement de célébrer en grande partie une nouvelle génération de cinéastes qui remodèlent la scène cinématographique d’art espagnole. Cela inclut les producteurs, beaucoup de femmes. Le Producers Network Spanish Spotlight présente des titres de Paola Botrán, Marisa Fernández Armenteros et Emilia Font ; Spanish Screenings Goes to Cannes projette « Sima’s Song » de la productrice Alba Sotorra tandis qu’Annecy Goes to Cannes déroule son « Rock Bottom ». Lors de la Journée de l’animation, l’ICEX et l’ICAA, les organisateurs du pays d’honneur, mettent en lumière des courts métrages d’animateurs espagnols émergents, avec des titres en vogue comme « To Bird and Not to Bird », de Martín Romero. Toutes les nouvelles générations ne sont pas des tyros. Mais certains ont accroché leurs propres bardeaux (Fernández Armenteros, ou María Zamora, chez Elástica Films), ou ont dirigé de nouvelles sociétés (Botrán). Surtout pour les femmes, il y a un sentiment que leur temps est venu.

Tendances clés de l’industrie : coproduction internationale

Les passions de cette nouvelle génération éclaireront une grande partie des relations d’affaires cannoises. L’un est un pivot plus large de la coproduction régionale à la coproduction internationale, aidé par des fonds de coproduction de minorités du secteur public. La présence espagnole à Cannes, par exemple, comprend « Inside the Yellow Cocoon Shell » de Pham Thiên An, un titre de la Quinzaine des Réalisateurs coproduit par la société espagnole Fasten Films avec le Vietnam, Singapour et la France. « Nous sommes des générations qui ont compris dès le début que nous ne pouvons pas nous contenter de regarder le purement local – une largeur de visions apporte beaucoup aux projets », déclare María Zamora, productrice de « Alcarràs » et « Creature ». La coproduction est désormais une option industrielle beaucoup plus réaliste pour l’Espagne. L’ICAA espagnole, son agence cinématographique nationale, et son cousin catalan l’ICEC, ont créé des fonds de coproduction minoritaire en 2020. Une génération de réalisateurs de longs métrages autrefois accrocheurs est maintenant en train de mûrir.

Animation Nourrir la fièvre

C’est peut-être une coïncidence, mais c’est très symbolique que le dernier titre espagnol ajouté à la sélection officielle de Cannes soit « Robot Dreams », un long métrage d’animation 2D. L’animation européenne est capable de cibler un public local encore mal desservi par les divertissements pour enfants et familles. La moitié des 13 prochains longs métrages d’animation de Catalogne ciblent cette démo. « Tadeo Jones 3 » a rapporté 11,8 millions d’euros (13,1 millions de dollars) en Espagne l’année dernière, et « Mummies » a rapporté 5,8 millions d’euros (6,5 millions de dollars) après son arc en février.

Genre

L’Espagne a un western très médiatisé, « Strange Way of Life », projeté à Cannes. Un peu moins évidemment, « The Beasts », le hit BO de Rodrigo Sorogoyen en 2022, est aussi une sorte de western, culminant dans la non-confrontation. Pour les jeunes réalisateurs, le genre s’est révélé être une passion dévorante ; Le genre est également, grâce à la fièvre des plateformes de streaming, un acteur majeur du marché. Les agents de vente espagnols connaissaient le succès, par exemple, en distribuant des succès croisés latino-américains tels que Latido Films avec « Machuca » et Film Factory avec « Wild Tales » et « The Clan ». Certaines de leurs plus grandes pièces à Cannes cette année seront de genre, au sens le plus large, que ce soit « All the Names of God » de Latido ou « The Wailing » de Film Factory. Filmax, qui a lancé des photos de genre espagnoles modernes en tant qu’entreprise d’exportation, a « The Chapel », la suite de Carlota Pereda à ses débuts remarquables, « Piggy ».

Espagne, centre de tournage à gros budget

« Asteroid City » de Wes Andersen, une candidature à la Compétition de Cannes, semble avoir été tournée dans un village américain, ou sur Mars par une journée ensoleillée. Il s’est en fait déroulé à Chinchón, au sud de Madrid. L’Espagne bénéficie de certains des allègements fiscaux les plus compétitifs au monde pour la production cinématographique et télévisuelle, plafonnés à 20 millions de dollars par épisode de série aux îles Canaries, par exemple, avec des déductions atteignant jusqu’à 70 % des dépenses en Biscaye. Attendez-vous à ce qu’ils soient un moteur de conversation à Cannes.