C’est la Semaine de sensibilisation à la santé mentale, et nous avons exploré des jeux qui abordent les thèmes de la santé mentale – que ce soit directement, tangentiellement et tout le reste. Lundi, j’ai parlé du rôle vital que les jeux vidéo jouaient en moi face à la maladie mentale, et mardi, nous avons mis sous la loupe le merveilleux et poignant Actual Sunlight de Will O’Neill. Hier, nous avons mis en avant Fixation et The Company of Myself d’Eli Piilonen ; et aujourd’hui, nous regardons Neverending Nightmares de Matt Gilgenbach – un jeu d’horreur merveilleux mais troublant sur le trouble obsessionnel compulsif du créateur.
AVERTISSEMENT DE CONTENU : cet article explore les thèmes de l’automutilation, de la dépression et de l’anxiété
Cauchemars sans fin (s’ouvre dans un nouvel onglet) est beau, terrifiant et éclairant à la fois. Ses animations granuleuses et monochromatiques sont parfaitement adaptées au genre de l’horreur, et ses ombres sommaires dessinées à la main créent une sensation inconfortable d’enfermement. Des éclaboussures de couleur dansent autour des vitraux, les flammes des bougies brillent en orange et des flots de sang cramoisi accentuent l’obscurité perpétuelle au-delà et les maux qui se cachent souvent à l’intérieur.
Pourtant, c’est le message qui se cache sous ce placage visuel qui rend Neverending Nightmares si intrigant. Le créateur du jeu, Matt Gilgenbach, a longtemps lutté contre le trouble obsessionnel compulsif et a parlé ouvertement dans le passé de ses propres tendances dépressives personnelles et de la façon dont elles se reflètent dans ses visuels. Neverending Nightmares est un jeu qui tient un miroir de la maladie mentale en créant des manifestations démoniaques des sentiments les plus intimes de Gilgenbach, et au fur et à mesure que le joueur approfondit son récit, les monstres métaphoriques auxquels le protagoniste Thomas Smith est confronté deviennent progressivement plus terrifiants.
Smith est finalement vu en train de s’automutiler et, bien que représenté dans le style animé du jeu, il est déchirant. Dans des interviews précédentes, Gilgenbach a déclaré que cette approche avait été adoptée à la fois pour créer quelque chose de fidèle à ses expériences – il avait autrefois régulièrement subi des visions graphiques de nature similaire – et également pour capturer une ambiance sombre et oppressante dans un monde qui se referme pour toujours sur le joueur. .
Neverending Nightmares peut être apprécié/enduré sans connaissance préalable de ses inspirations, mais savoir d’où il vient crée une appréciation plus profonde en reflétant les luttes personnelles du créateur jusqu’à cette étape de sa vie. De même, aborder le style artistique du jeu avec si peu de retenue a non seulement aidé Gilgenbach à faire face à ses propres sentiments, mais a également contribué à lancer un discours sur les problèmes de santé mentale et à quel point les jeux vidéo sont bien placés en tant que moyen de persuasion pour s’attaquer à des problèmes aussi importants et complexes. thèmes.
Pour moi, contrairement à mes propres expériences de dépression et de trouble anxieux, l’une des principales raisons pour lesquelles la maladie mentale est stigmatisée est que certains la considèrent comme « l’inconnu ». Je n’ai aucune expérience du TOC dans la vie réelle, mais des jeux comme Neverending Nightmares nous aident à nous mettre dans l’esprit des créateurs qui le font. Dans ce cas, c’est à l’extrême, souvent fantastique dans le jeu, mais si nous voulons démêler les tropes et comprendre l’inconnu, alors l’importance de jeux comme celui-ci parle d’eux-mêmes.
Neverending Nightmares est maintenant disponible PC via Steam (s’ouvre dans un nouvel onglet)PS4, Nintendo Switch, iOS et Android.
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