Cate Blanchett était le seul choix de Todd Field pour « TÁR »

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Boîte à outils Ep. 178: Le cinéaste Todd Field parle de ses collaborations avec Cate Blanchett, la monteuse Monika Willi et d’autres sur l’étude magistrale de personnages « TÁR ».

Lorsque Todd Field a écrit le scénario de « TÁR », il s’est retrouvé dans la position privilégiée d’écrire pour des financiers qui lui ont laissé une totale liberté. « J’ai dit au studio à l’époque: » Si je rends ça et que tu ne l’aimes pas ou que tu le détestes, je ferai autre chose pour toi afin que tu aies l’impression d’en avoir pour ton argent « , Field dit IndieWire. «Je pensais sincèrement qu’ils allaient me regarder et dire: ‘Qu’est-ce que c’est que ça? Nous ne faisons pas ce film.’ J’ai été choqué quand ils ne l’ont pas fait.

Dans le dernier épisode de Filmmaker Toolkit, Field explique comment il a transformé son scénario inhabituel sur un célèbre chef d’orchestre en chute libre personnelle et professionnelle en une étude de personnage fascinante, avec l’aide de la star Cate Blanchett. Pendant les jours solitaires de la pandémie de COVID-19, Field a écrit le rôle de Lydia Tár en pensant à Blanchett, et lorsque le moment est venu de lancer le film, il n’y avait pas de deuxième choix. « Je n’avais pas de plan de secours », a-t-il déclaré. « J’avais rencontré Cate il y a 10 ans et je savais à la sortie de cette réunion que je venais d’avoir une conversation avec quelqu’un qui avait l’un des grands cerveaux que j’aie jamais rencontrés. Et c’était quelqu’un avec qui j’étais vraiment, vraiment désespéré de pouvoir collaborer.

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Alors que le monde était encore confiné, Field et Blanchett se sont engagés dans une série de discussions Zoom pour parler du personnage et du film, et du monde de la musique classique dans lequel le réalisateur et la star se sont tous deux retrouvés immergés. « Nous n’avons pas parlé de beaucoup de choses techniques », a déclaré Field. « Celles-ci étaient manifestes et assez claires. Elle allait devoir apprendre à parler allemand. Elle allait devoir apprendre à jouer du piano. Elle allait devoir apprendre la technique du bâton. Elle allait devoir jouer une Américaine, elle allait devoir faire toutes ces choses. Personne n’a besoin de dire à un acteur de ce calibre l’évidence. Les choses dont nous parlions concernaient beaucoup plus qui était le personnage et quelle partie de sa biographie était vraie et quelle partie était de la pure fiction et les choses qu’elle concoctait – des histoires qu’elle avait racontées tant de fois qu’elle a commencé les croire elle-même. Quel a été son parcours d’une jeune personne à quelqu’un qui atteint l’âge mûr, et comment son point de vue a changé.

Field et Blanchett ont également discuté d’idées thématiques telles que la nature corruptrice du pouvoir et de préoccupations pratiques telles que le casting des autres rôles, mais leur plus grand plaisir est venu de partager leur enthousiasme croissant pour le milieu dans lequel se déroule le film. « Nous étions tous les deux très influençables et facilement impressionnés par la musique de concert parce qu’il y a tellement d’histoire du monde qui s’y cachent », a déclaré Field. « Une fois que vous commencez à creuser, il y a tellement de liens avec une histoire très profonde et avec l’histoire qui a façonné le siècle précédent, et ceux-ci sont très intéressants à approfondir. Nous étions tous les deux comme des personnes qui avaient découvert le cinéma d’art européen pour la première fois.

Sachant ce qu’il avait à Blanchett, Field a choisi de laisser sa performance dicter le style visuel de « TÁR ». « Une fois que Cate a dit qu’elle ferait cela, la décision était assez claire : le personnage doit conduire l’histoire, et plus nous pouvons la mettre sur la corde raide sans filet éditorial ou avec une couverture ou quelque chose comme ça, plus le potentiel d’investissement est grand. » . « La plupart du temps, il s’agissait d’entrer et de passer la première heure seuls avec les acteurs, de répéter, de regarder, de voir ce qui se sentait bien, de trouver un angle et de dire: » D’accord, ça y est, et nous allons travailler dans cet angle.’ Cela a vraiment été dicté par le scénario et qui est ce personnage, et le fait que quelqu’un d’aussi remarquable que Cate Blanchett puisse faire en sorte que cela fonctionne de cette façon. La caméra bouge quand elle a besoin de bouger. Mais en grande partie, c’est une expérience très théâtrale. Et par là, je veux dire presque comme une expérience scénique.

Tout comme la pandémie a informé le processus d’écriture et affecté la préparation de Blanchett, elle a dicté une certaine approche du montage qui a permis à Field et à la monteuse Monika Willi de s’immerger pleinement dans leurs images. À l’origine, Field et Willi avaient l’intention de monter à Vienne (où vit Willi) ou à Londres, mais lorsqu’un autre confinement s’est produit au début de la période de postproduction, ils ont dû choisir un lieu plus éloigné. « Nous nous sommes retrouvés à environ 45 minutes d’Édimbourg, en Écosse, et nous étions dans un ancien couvent du XVe siècle », a déclaré Field. « Il n’y avait rien à faire d’autre que parcourir les haies tous les jours et éditer. Nous avons édité des semaines de sept jours, et c’était un processus éditorial très, très intense, car nous n’avions pas grand-chose à faire. Aucun de nous ne conduisait de ce côté de la route, nous n’avions donc pas de voiture et notre nourriture était livrée par le supermarché. C’était une sorte de processus très hermétique que nous avions.

Ce processus a permis à Field et Willi de faire de nombreuses découvertes qui ont donné à « TÁR » sa forme finale. « C’est le vieux cliché, qui est que le script de tournage final est lorsque vous avez terminé le montage », a déclaré Field. « Cela n’a jamais été aussi vrai que cette situation. C’est toujours un processus vraiment excitant, terrifiant et horrifiant.

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