Cannes Awards : les histoires centrées sur les femmes gagnent gros à Cannes, alors que « Anora » de Sean Baker remporte la Palme d’Or Le film le plus populaire à lire absolument Abonnez-vous aux newsletters de variétés

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CANNES — Neuf ans après avoir été nommé l’un des Variété Réalisateurs à surveiller, Sean Baker a remporté la Palme d’Or pour « Anora », une romance éclair et tapageuse entre un danseur exotique (Mikey Madison) et le fils incroyablement riche d’un oligarque russe (joué par Mark Eydelshteyn). Baker est le premier cinéaste américain à remporter le premier prix du festival depuis que Terrence Malick a remporté la Palme pour « L’Arbre de vie » en 2011.

« Anora » est le troisième film de Baker à faire ses débuts à Cannes, après « The Florida Project » et « Red Rocket ». Il a reçu le prix des mains de Francis Ford Coppola, double Palme d’Or, dont la « Mégalopole » est repartie les mains vides. Coppola a également remis une Palme d’Or honoraire à son ami et compagnon de légende George Lucas, qu’il a appelé son « propre petit frère ».

Baker a dédié ce prix à « toutes les travailleuses du sexe, passées, présentes et futures », soulignant l’importance de « réaliser des films destinés à être projetés en salles ». Comme Baker l’a dit depuis le podium : « Il faut rappeler au monde que regarder un film à la maison, tout en faisant défiler son téléphone, en vérifiant ses e-mails et en y prêtant une attention partielle, n’est tout simplement pas la bonne solution, même si certaines entreprises technologiques voudraient nous faire penser donc. Regarder un film avec d’autres dans une salle de cinéma est l’une des grandes expériences communautaires. Nous partageons le rire, le chagrin, la colère, la peur et, espérons-le, avons une catharsis avec nos amis et étrangers. Je dis donc que l’avenir du cinéma est là où il a commencé : dans une salle de cinéma.

La star de « Call My Agent » Camille Cottin a accueilli la remise des prix du Festival de Cannes 2024, où Greta Gerwig a présidé un jury majoritairement féminin composé du réalisateur espagnol Juan Antonio Bayona, de l’acteur et scénariste turc Ebru Ceylan, de l’acteur italien Pierfrancesco Favino et de l’acteur américain. Lily Gladstone, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-eda, l’actrice-réalisatrice libanaise Nadine Labaki et les stars françaises Eva Green et Omar Sy.

Payal Kapadia a accepté le Grand Prix – la deuxième plus haute récompense du festival – pour « All We Imagine as Light », le premier film indien sélectionné en compétition depuis 30 ans. (Le dernier, « Swaham » de Shaji Karun a affronté « Pulp Fiction » pour la Palme en 1994.) Le film se concentre sur les liens entre trois femmes de Mumbai d’âges et de classes différentes.

Cottin a interrompu de manière ludique la remise du premier prix par l’acteur Laurent Lafitte pour lui demander si son discours avait été écrit par ChatGPT. Jouant sur cette blague, le prix du meilleur scénario a été décerné à la réalisatrice française Coralie Fargeat pour le spectacle d’horreur de chirurgie esthétique « audacieux et magnifiquement dingue » (selon les mots de Green) « The Substance », qui met en vedette une Demi Moore toujours aussi époustouflante dans le rôle d’un has- été la beauté hollywoodienne et Margaret Qualley en tant que sosie plus jeune et plus parfait avec qui elle accepte de partager son temps.

Le jury a élargi la catégorie habituelle de la meilleure actrice pour célébrer ce que Lily Gladstone a appelé « l’harmonie de la sororité » dans « Emilia Pérez ». Réalisée par l’ancien lauréat de la Palme d’Or Jacques Audiard (« Dheepan »), la comédie musicale mexicaine – sur un chef de cartel qui disparaît pour réapparaître en tant que femme – met en vedette Zoe Saldaña, Selena Gomez et la star trans Karla Sofía Gascón. Le film a également remporté le prix du jury.

Les honneurs du meilleur acteur sont allés à Jesse Plemons, qui joue trois rôles – un homme d’affaires soumis, un policier en deuil et un membre d’une secte bisexuelle – dans « Kinds of Kindness », une satire surréaliste du réalisateur de « Poor Things », Yorgos Lanthimos.

Le jury a créé un prix spécial – accueilli par une ovation enthousiaste – pour le réalisateur iranien Mohammad Rasoulof, qui a assisté au Festival de Cannes au péril de sa vie, fuyant une peine de huit ans de prison pour avoir réalisé le drame politique « La graine de la figue sacrée ». » Le film de trois heures examine le récent mouvement Femmes, Vie, Liberté du pays à travers une famille de classe moyenne dont les deux filles remettent en question le rôle de leur père dans le régime.

Le cinéaste portugais Miguel Gomes a remporté le prix de la mise en scène pour « Grand Tour », qui mélange des images en noir et blanc et en couleur, des reconstitutions d’époque et des aperçus anthropologiques contemporains, en racontant l’histoire du début du XXe siècle d’un fonctionnaire britannique qui tente de fuir son pays. fiancée en sautant d’un pays asiatique à l’autre.

La Caméra d’Or du meilleur premier long métrage est revenue à « Armand » de Halfdan Ullman Tondel, tandis qu’une mention spéciale (hors norme) est revenue à la sélection de la Quinzaine des réalisateurs « Mongrel », co-réalisé par Chiang Wei Liang et You Qiao Yin.

Liste complète des prix ci-dessous.

CONCOURS

Palme d’Or : « Anora », Sean Baker

Grand Prix: «Tout ce que nous imaginons comme lumière», Payal Kapadia

Directeur: Miguel Gomes, « Grand Tour »

Acteur: Jesse Plemons, « Types de gentillesse ».

Actrices: « Émilie Pérez »

Prix ​​du Jury : « Émilie Pérez »

Prix ​​spécial (Prix ​​Spécial) : Mohammad Rasoulof, « La graine de la figue sacrée »

Scénario: Coralie Fargeat, « La substance »

AUTRES PRIX

Caméra d’Or : « Armand », Halfdan Ullman Tondel

Mention spéciale Caméra d’Or : « Mongrel », Chiang Wei Liang, You Qiao Yin

Palme d’Or du court métrage : « L’homme qui ne pouvait pas rester silencieux », Nebojša Slijepčević

Mention spéciale court métrage : « Mauvais pour un moment », Daniel Soares

Prix ​​du documentaire Golden Eye : « Ernest Cole : Objets perdus et retrouvés » et « Au bord du rêve »

Palmier queer : « Trois kilomètres jusqu’au bout du monde »

Chien Palme : Kodi, « chien de palmier »

Prix ​​FIPRESCI (Concours) : « La graine de la figue sacrée », Mohammad Rasoulof

Prix ​​FIPRESCI (Un Certain Regard) : « L’histoire de Souleymane », Boris Lojkine

Prix ​​FIPRESCI (Sections Parallèles) : « Désert de Namibie », Yoko Yamanaka

UN CERTAIN REGARD

Prix ​​Un Certain Regard : « Chien noir », Guan Hu

Prix ​​du Jury : « L’histoire de Souleymane », Boris Lojkine

Prix ​​du meilleur réalisateur : (ex aequo) « Les Damnés », Roberto Minervini ; « Devenir une pintade », Rungano Nyoni

Prix ​​​​de performance : « Les Sans-éhonté », Anasuya Sengupta ; « L’histoire de Souleymane », Abou Sangaré

Prix ​​Jeunesse : « Sainte vache ! (Vingt Dieux) », Louise Courvoisier

Mention spéciale: « Norah », Tawfik Alzaidi

Quinzaine des réalisateurs

Label Europa Cinémas : « L’inverse », Jonás Trueba

Prix ​​de la Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques : « Ma vie », Sophie Fillières

Prix ​​du public : « Langage universel », Matthew Rankin

SEMAINE DE LA CRITIQUE

Grand Prix: « Simon de la Montagne », Federico Luis

Prix ​​French Touch : «Palais du Soleil Bleu», Constance Tsang

Prix ​​de la Fondation GAN pour la distribution : Jour2Fête, « Julie se tait »

Prix ​​Étoile Montante de la Fondation Louis Roederer : Ricardo Teodoro, « Bébé »

Prix ​​Leitz Cine Discovery (court métrage) : « Guil Sela », parc Montsouris

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