Boom des ventes de NFT, mais la propriété est très concentrée

Les volumes de transactions sur divers secteurs verticaux de jetons non fongibles (NFT) ont augmenté cette année.

Les ventes combinées d’objets de collection et d’art NFT ont atteint 7,4 milliards de dollars au quatrième trimestre 2021. Le marché de l’art NFT est passé de 17,8 millions de dollars au 1er janvier à 1,8 milliard de dollars de ventes totales au 5 novembre 2021. Au début de 2021, l’objet de collection Le marché NFT a commencé avec un volume de ventes total de 55,5 millions de dollars. Il a depuis grimpé à 5,6 milliards de dollars. Comme signalé par Reuters, le volume total des ventes de NFT est passé de 1,3 milliard de dollars au deuxième trimestre à 10,7 milliards de dollars au troisième trimestre.

Des ventes record comme celle du rare Bored Ape Yacht Club NFT, qui a atteint un record de 3,4 millions de dollars le 26 octobre, replace la frénésie du marché NFT dans son contexte. La vente fermé sur Metaverse, la plateforme d’enchères d’art en ligne de Sotheby’s. La dernière vente aux enchères record d’un Bored Ape Yacht Club NFT passé en septembre, clôturant à 2,9 millions de dollars. Le record du 26 octobre a pris lieu en tandem avec une autre vente aux enchères dépassant les attentes le même jour au cours de laquelle une vente aux enchères de la collection Bored Ape Yacht Club NFT de 101 pièces s’est vendue pour 24,39 millions de dollars.

La série artistique Bored Ape Yacht Club NFT, lancée en avril 2021, a accumulé près d’un milliard de dollars de ventes totales cette année, selon DappRadar. La première vente aux enchères de l’artiste NFT Pak par Sotheby’s a également atteint 16,8 millions de dollars en avril, et Christie’s suivi avec une pièce NFT de l’artiste Beeple pour 69 millions de dollars.

« Ce que nous voyons avec les NFT, c’est l’émergence d’un tout nouveau public de commerçants dans l’espace, entraîné par peut-être la rampe d’accès à la cryptographie la plus conviviale jamais vue », a déclaré Pedro Herrera, analyste principal de la blockchain chez DappRadar, à Cointelegraph.

La « machine à hype » est réelle

En avril, le blog art et data science Artnome Souligné la corrélation entre le nombre de vues des collectionneurs inscrits sur SuperRare et le prix de vente d’un NFT sur la plateforme. Les auteurs ont conclu que « la machine à battage médiatique est réelle », car les données ont montré que le nombre de vues par les collectionneurs enregistrés d’une œuvre était corrélé à un prix de vente plus élevé pour le NFT.

Il y a eu deux poussées sur le marché cette année qui ont également coïncidé avec de solides pics de recherches sur Internet pour le terme « NFT ». Le premier s’est produit après que le prix le plus élevé payé pour un NFT – la vente aux enchères de 69 millions de dollars de Beeple de son collage de photos « Everydays: The First 5,000 Days » – a été vendu sur le site d’enchères en ligne de Christie’s le 11 mars. C’était le premier NFT jamais mis aux enchères. dans une grande maison de vente aux enchères de beaux-arts, et le battage médiatique a versé du carburant sur le marché. Le volume total des ventes mensuelles sur le marché de l’art NFT est passé de 32 millions de dollars le 1er mars à 83 millions de dollars le 1er avril.

La deuxième poussée est survenue le 31 juillet, lorsque les ventes sur le marché NFT de collection sont passées de 1,2 milliard de dollars de ventes annuelles totales à 4,65 milliards de dollars au 30 septembre. Le pic du terme de recherche « NFT » a coïncidé avec deux des plus populaires. Les collections générées par l’IA, CryptoPunks et le Bored Ape Yacht Club, commencent à dominer le marché de l’art crypto.

Propriété concentrée

Dans un éditorial du New York Times de mai 2021, le scientifique hongrois du réseau Albert-László Barabási décrit son analyse des transactions qui ont eu lieu sur la plateforme de marché SuperRare crypto art NFT.

Dans l’analyse, Barabási a examiné le nombre de transactions NFT d’art en copropriété entre les collectionneurs sur la plate-forme. Il a défini les NFT d’art en copropriété comme des NFT d’art qui avaient été achetés et vendus entre plus d’un collectionneur via SuperRare. Il a analysé chaque œuvre d’art comme un « nœud » sur un « réseau » de transactions entre les collectionneurs SuperRare enregistrés pour voir combien de pièces identiques appartenaient à différents collectionneurs.

Son raisonnement était que les collectionneurs d’art collectionnent et échangent généralement un type d’art, qu’il s’agisse d’un artiste, d’un style, d’un genre ou d’un support en particulier. Par conséquent, il a émis l’hypothèse qu’il n’y avait qu’un petit groupe de collectionneurs faisant les achats des NFT d’art haut de gamme.

Il s’avère qu’il avait raison. Barabási a découvert qu’un groupe de quatre collectionneurs possédait la plupart des œuvres avec seulement trois degrés de séparation entre l’une d’entre elles et les 16 000 œuvres d’art qu’ils ont collectionnées.

Dans un rapport publié par la société d’analyse cryptographique Moonstream qui a analysé les transactions sur la blockchain Ethereum entre avril et fin septembre, les auteurs ont constaté qu’il existe une grande inégalité sur le marché Ethereum NFT, les 16,71 % des propriétaires de NFT contrôlant 80,98 % des NFT.

En outre, la plupart de ces achats concernent des NFT avec une utilité plus extrinsèque qu’intrinsèque – pensez aux jetons utilitaires comme les NFT de service de noms – qui ont une fonctionnalité commune sur la chaîne par rapport aux rares NFT à collectionner CryptoPunks allant à sept chiffres.

Le rapport a également découvert que 83,29% des adresses qui ont assumé la propriété d’un NFT l’ont fait pour moins de 10 Ether (ETH).

Même si les données de Moonstream examinent le marché plus large des NFT, elles semblent corroborer l’analyse de Barabási selon laquelle, pour le marché de l’art cryptographique haut de gamme à valeur intrinsèque, il existe un petit club restreint de baleines qui possèdent la majorité des NFT. Beaucoup de ces propriétaires sont des collectionneurs et des marchés. Mais, le rapport a également noté que la barrière à l’entrée pour le marché du NFT est faible et que le décaissement de la propriété du NFT est corrélé au niveau d’utilité extrinsèque du NFT.

Dans un sondage mené par The Harris Poll et Adweek en avril, 40 % des 1 088 participants interrogés ont déclaré qu’ils étaient « familiers » avec les NFT et 81 % ont déclaré qu’ils connaissaient les NFT.

« Dans l’ensemble, peu d’Américains ont encore sauté dans le train de la NFT – seulement 12% des personnes interrogées ont déclaré avoir investi dans les objets de collection numériques. Mais parmi les millennials, ce chiffre est un peu plus élevé : 27% déclarent investir actuellement dans les NFT. Les millennials sont également la cohorte la plus susceptible d’investir dans les crypto-monnaies à 37% », selon au scrutin.

«                                                   . Pour l’ensemble des collectionneurs, 22% ont déclaré posséder des NFT, et pour les collectionneurs avec plus de 100 000 $ de revenus annuels, cela passe à 33%.

Comme indiqué dans le Rapport sur le commerce de l’art en ligne Hiscox pour 2021, la situation actuelle du marché est devenue difficile à comprendre pour de nombreux vétérans de l’art en raison des valeurs actuelles des pièces CryptoPunks et Bored Ape Yacht Club aux enchères. Beaucoup ne savent pas ce qui est exagéré et ce qui ne l’est pas. Les perceptions changent cependant. L’enquête du rapport sur les maisons d’enchères d’art et les sites Web en ligne a révélé que 14% des plates-formes de marché de l’art proposent déjà des NFT à la vente sur leurs plates-formes, tandis que 38% des personnes interrogées ont déclaré qu’elles prévoyaient de le faire bientôt.

Selon le rapport, il y a des spéculations selon lesquelles les marchés de l’art traditionnel et crypto pourraient fusionner en une expérience hybride permanente où les galeries d’art physiques présentent l’art crypto et les œuvres d’art traditionnelles sont numérisées et vendues en ligne. Cette année, au moins quatre des ventes d’art crypto les plus chères ont eu lieu sur des plateformes d’enchères d’art en ligne traditionnelles.

Bobby Ong, co-fondateur et directeur de l’exploitation de CoinGecko, a déclaré à Cointelegraph :

« Peut-être que l’un des plus grands signes de l’entrée des collectionneurs d’art traditionnels sur le marché NFT est le fait que les maisons de vente aux enchères traditionnelles comme Christie’s et Sotheby’s organisent des enchères NFT et comblent le fossé entre les NFT et les collectionneurs d’art. »

Outre la pandémie, le rapport a mis en évidence deux facteurs déclencheurs de la prolifération du marché de l’art crypto en 2021. Premièrement, deux des principales maisons de vente aux enchères d’art traditionnel, Christie’s et Sotheby’s, ont commencé à accepter la crypto-monnaie comme moyen de paiement. L’utilisation de la crypto-monnaie comme moyen de paiement était un moyen pour les deux maisons de vente aux enchères d’attirer et de répondre aux riches investisseurs en crypto.

Deuxièmement, les NFT fournissent aux artistes un registre public qui crée une preuve du titre et de l’authenticité de leur travail. Outre la protection contre le vol et la contrefaçon, cela permet aux artistes de collecter redevances sur le marché secondaire de l’art TVN.

L’art numérique se généralisera-t-il ?

Avec des NFT CryptoPunk individuels pour des étiquettes de prix à sept chiffres, que faudra-t-il pour que les marchés de l’art et des NFT de collection se généralisent ?

Dans le post d’avril 2021 sur Artnome, les auteurs ont déclaré que l’une des plus grandes réalisations de l’art cryptographique jusqu’à présent a été de « percer l’illusion de l’art contemporain en tant qu’espace pour la » haute « culture ». Les auteurs ont également exprimé leur intention « d’indiquer une voie au-delà de la situation actuelle, dans laquelle la spéculation semble être autant un moteur de la valeur de l’art que les œuvres elles-mêmes ».

Comme l’a dit Herrara de DappRadar : « Il est important de tracer des lignes entre les différents types de NFT. Bien sûr, un CryptoPunk est maintenant l’équivalent d’un Picasso. Par conséquent, il est hors de portée financière de la plupart des gens. Cependant, de nouvelles collections passionnantes, susceptibles de devenir aussi précieuses que les CryptoPunks, arrivent quotidiennement avec des étiquettes de prix inférieures à 400 $. Alors franchement, vous n’avez pas besoin de millions dans votre portefeuille pour vous impliquer.