La course aux Oscars est grande ouverte cette année, et la question de savoir quel film remportera le très convoité prix du public du TIFF l’est tout autant.
Avec la présence de stars comme Selena Gomez et Angelina Jolie et de stars émergentes comme Mikey Madison et Gabriel LaBelle, le 49e Festival international du film de Toronto se termine dimanche après avoir projeté 278 films au cours de ses 10 jours d’existence. Après le mélodrame époustouflant de Pedro Almodóvar, « The Room Next Door », qui a remporté le Lion d’or à Venise, l’attention se tourne vers le festival canadien pour voir quel film bénéficiera d’un coup de pouce significatif dans les premiers jours de la course au meilleur film.
Si certains films sont susceptibles de remporter des prix, d’autres ne sont destinés qu’au succès commercial, tandis que d’autres ne sont que des points faibles dans la programmation massive. Vous trouverez ci-dessous les candidats potentiels aux prix d’autres films projetés au festival et Variétés prédictions sur le film qui remportera le prix du public du TIFF le dimanche 15 septembre.
Lire:Vous pouvez voir toutes les prédictions des Oscars dans les 23 catégories sur une seule page sur le Variété Circuit des récompenses : Oscars.
« The Wild Robot » lance le 30e anniversaire de DreamWorks Animation et une campagne pour le meilleur film.
L’aventure de science-fiction animée de Chris Sanders, « The Wild Robot », est déjà saluée comme l’un des meilleurs films des 30 ans d’histoire de DreamWorks Animation. Avec un casting de voix stellaire — Lupita Nyong’o, Pedro Pascal, Stephanie Hsu, Mark Hamill, Catherine O’Hara et Bill Nighy — le film devrait, espérons-le, raviver discussions sur l’éligibilité aux SAG Awards pour les films d’animation en compétition dans la catégorie du meilleur casting.
Historiquement, seuls trois films d’animation — « La Belle et la Bête », « Là-haut » et « Toy Story 3 » — ont été nominés pour le prix du meilleur film, tous des titres Disney. Des films d’animation récents acclamés comme « Pinocchio de Guillermo del Toro » de Netflix et « Spider-Man : Across the Spider-Verse » de Sony n’ont pas été nominés pour le prix du meilleur film. Pourtant, « The Wild Robot » pourrait changer la donne, notamment dans les catégories de scénario adapté et de musique de film et de chanson originale. Le compositeur Kris Bowers, qui vient de remporter un Oscar pour le court métrage en prises de vue réelles « The Last Repair Shop » (2023), livre son meilleur travail. La chanson originale remarquable du film, « Kiss the Sky », pourrait également attirer l’attention de la Music Branch.
Fernanda Torres pourrait entrer dans l’histoire avec « I’m Still Here ». »
La légende brésilienne Fernanda Montenegro a été la première Latino-américaine à être nommée pour le prix de la meilleure actrice pour « Central Station » (1998). Aujourd’hui, sa fille, Fernanda Torres, a une chance de marquer l’histoire avec sa puissante performance dans le drame politique de Walter Salles, « I’m Still Here ». Si elle est nommée, elle deviendrait la première Latino-américaine de la deuxième génération à être nommée aux Oscars. Distribué par Sony Pictures Classics, le film de Fernanda Torres, dans lequel elle incarne une femme qui cherche sans relâche un mari après avoir été enlevée par un gouvernement corrompu, est en passe de devenir une candidate à la course aux longs métrages internationaux. En même temps, Fernanda Torres cherche à entrer dans la catégorie compétitive de la meilleure actrice.
Il est à noter que Montenegro apparaît dans le film dans une version plus âgée du personnage de sa fille. Sans dire un mot, la femme de 94 ans livre une performance déchirante en utilisant uniquement son regard expressif. Ne serait-ce pas incroyable si elle marquait l’histoire en devenant la première Latina à recevoir une deuxième nomination aux Oscars ? (Oui, une statistique grotesque.)
Le film letton « Flow » est un film d’animation muet qui peut également concourir pour le prix du meilleur long métrage international.
L’année dernière, le film sans dialogues « Robot Dreams » de Pablo Berger a fait une apparition surprise aux Oscars, et cette année, un autre long métrage d’animation muet gagne du terrain : « Flow » de Gints Zilbalodis. Ce film fantaisiste et réconfortant, qui raconte l’histoire d’un chat survivant à une inondation post-apocalyptique, est la candidature officielle de la Lettonie pour l’Oscar du meilleur long métrage international, ce qui pourrait le placer dans les deux catégories. Janus Films et Sideshow l’ont acquis après son succès au Festival d’Annecy, et il prend rapidement de l’ampleur.
« Disclaimer » d’Alfonso Cuarón vise les Emmys 2025.
Bien que « Disclaimer » ne soit pas un film, il a suscité beaucoup de buzz au TIFF après sa première à Venise et à Telluride. La mini-série de thriller psychologique d’Alfonso Cuarón avec Cate Blanchett, qui raconte l’histoire d’une journaliste qui découvre qu’elle est un personnage du roman de quelqu’un d’autre, sera diffusée sur Apple TV+ le 11 octobre. Les premières réactions suggèrent qu’elle est déjà en lice pour les Emmy Awards de l’année prochaine. Commençons par la cérémonie de ce week-end.
Barry Keoghan et Nykiya Adams prennent leur envol avec « Bird ».
Le film Bird d’Andrea Arnold met en scène Barry Keoghan (The Banshees of Inisherin), nommé aux Oscars, dans le rôle d’un père aux prises avec ses responsabilités, aux côtés de Franz Rogowski et de la nouvelle venue Nykiya Adams. Bien que le film soit peut-être trop spécialisé pour une reconnaissance significative aux Oscars, il est un candidat probable aux Indie Spirit Awards. Mubi, le distributeur, espère que le film prendra de l’ampleur au fil de sa progression dans le circuit des festivals. Je pense qu’avec un directeur de la photographie réputé comme Robbie Ryan derrière la caméra, la meilleure photographie pourrait être un domaine où le film pourrait trouver du terrain.
Jamie Lee Curtis vole la vedette dans « The Last Showgirl ». »
Fraîchement récompensée aux Emmy Awards pour « The Bear » sur FX, l’actrice oscarisée Jamie Lee Curtis (« Everything Everywhere All at Once ») revient sur le devant de la scène pour son rôle remarquable dans « The Last Showgirl » de Gia Coppola. Curtis incarne Annette, une serveuse de cocktails audacieuse, dans un moment marquant impliquant une danse sur « Total Eclipse of the Heart », qui imite l’équivalent dramatique de Matthew McConaughey dans « Magic Mike ».
Le film, qui met également en vedette Pamela Anderson, Dave Bautista et Billie Lourd, n’a pas encore trouvé de distributeur mais devrait en trouver un. Sa sortie est prévue pour 2025.
Andrew Garfield et Florence Pugh ont une belle alchimie dans « We Live in Time ».
Deux magnifiques acteurs amoureux pendant deux heures ? Inscrivez-nous.
Réalisé par John Crowley (« Brooklyn »), « We Live in Time » est un film émouvant avec Andrew Garfield et Florence Pugh dans le rôle d’amoureux contrariés dont l’un d’eux lutte contre le cancer. Alors que les drames romantiques comme « N’oublie jamais » et « Une promenade inoubliable » réussissent rarement aux Oscars, l’alchimie magnétique entre Garfield et Pugh et leurs précédentes nominations aux Oscars pourraient être la meilleure chance pour le film d’être reconnu. A24 mise sur le succès du duo au box-office, ce qui semble presque assuré, compte tenu de la réaction du public à leurs scènes de sexe.
Quels films pourraient gagner/gagneront le très convoité TIFF People’s Choice Award ?
Depuis que les Oscars ont élargi le champ des nominations pour le meilleur film en 2009, les lauréats du prix du public du TIFF sont devenus des indicateurs fiables du succès aux Oscars. Des films comme « Green Book » (2018) et « Nomadland » (2020) ont remporté le prix du meilleur film. Un seul lauréat du TIFF n’a pas reçu de nomination pour le meilleur film, « Et maintenant, où allons-nous ? » (2011), et un autre n’a pas remporté au moins une statuette aux Oscars, « The Fabelmans » (2022).
Alors, quel film remportera le prix du public du TIFF cette année ? Le vainqueur est souvent déterminé par trois facteurs : le nombre de projections, la taille du public et le moment de la projection.
Les prétendants les plus attendus du festival sont le lauréat de la Palme d’or « Anora » (Neon), la sensation musicale de Netflix « Emilia Pérez » et le thriller d’horreur corporelle « The Substance » (Mubi). Le film « Saturday Night » de Jason Reitman a également suscité l’intérêt du grand public, mais sa première a eu lieu mardi au festival, ce qui ne laisse pas beaucoup de temps aux participants pour le voir. Il en va de même pour le premier film de Malcolm Washington, « The Piano Lesson », avec John David Washington et Danielle Deadwyler.
Il y a des admirateurs déclarés d’Almodovar, mais on ne sait pas combien sont passionnés par son dernier film, « The Room Next Door », avec Julianne Moore et Tilda Swinton.
Même s’il reçoit un énorme succès, « The Brutalist » de Brady Corbet, acquis par A24, pourrait être désavantagé par sa durée massive de 215 minutes et ses rares projections publiques.
Peu de films en première mondiale sont en lice pour le prix tant convoité : « The Wild Robot » de DreamWorks Animation et « The Fire Inside » de Rachel Morrison (Amazon MGM) ont reçu des critiques élogieuses et ont séduit un large public. Parmi les autres films, « Unstoppable », réalisé par le monteur oscarisé William Goldenberg (« Argo »), fait également partie de la liste et a été salué par de nombreux éloges.
Le People’s Choice Award du TIFF pourrait bouleverser la course aux Oscars. Voici le top 10 des films susceptibles de remporter le titre.
Rang | Film |
1 | «Anora » (Néon) |
2 | «Emilia Pérez » (Netflix) |
3 | «Samedi soir » (Sony Pictures) |
4 | «Le robot sauvage » (Animation DreamWorks) |
5 | «La substance » (Mubi) |
6 | «Le feu à l’intérieur » (Amazon MGM) |
7 | «La chambre d’à côté » (Classiques de Sony Pictures) |
8 | «Le brutaliste » (A24) |
9 | «Je suis toujours là » (Classiques de Sony Pictures) |
10 | «La leçon de piano » (Netflix) |