Cet article contient spoilers pour « Beetlejuice Beetlejuice ».
Tim Burton revient dans le monde du macabre et de l’étrange dans « Beetlejuice », une suite de la comédie d’horreur des années 80 qui fait revenir de nombreux personnages du film original, tout en laissant de côté d’autres. Parmi tous les personnages qui ne reviennent pas, un seul connaît une fin plutôt graphique : Charles Deetz. Certes, il y a une très bonne raison pour laquelle Jeffrey Jones n’est pas de retour pour incarner Charles, et même si nous aurions pu nous passer de montrer son visage via une photo holographique, la manière dont Charles meurt est purement Burtonienne.
Comme nous l’apprenons lors d’un spectaculaire flashback en stop-motion, Charles est mort alors qu’il était en vacances pour observer les oiseaux. Son avion s’est écrasé dans l’océan, mais il a heureusement survécu – pour être immédiatement dévoré par un requin qui lui a mordu la moitié supérieure du corps. Il s’avère qu’il y a une raison assez spécifique et personnelle pour laquelle Burton a choisi cette mort pour Charles. En parlant avec Entertainment Weekly, le co-scénariste Alfred Gough a déclaré que Burton avait eu l’idée de cette mort parce que c’était « le cauchemar de Tim de mourir ».
« [Burton] « Mon cauchemar, c’est que je suis victime d’un accident d’avion, que je survis à l’accident, que je me noie presque et qu’un requin me dévore », a expliqué Gough. « Nous nous sommes dit : « C’est génial. C’est donc comme ça qu’il va mourir ».
Avoir peur d’une mort aussi spécifique et horrible est une qualité propre à Burton, et cela s’améliore lorsque Charles apparaît dans l’au-delà. Tout au long du film, nous avons des aperçus de Charles avec tout le haut de son corps manquant. Son corps mutilé a de toute évidence la forme d’une bouche de requin, giclant constamment du sang partout où il va.
Un décès dans la famille Beetlejuice Beetlejuice
Comme l’explique Gough, « la mort de Charles a été l’élément déclencheur de ce projet », l’idée centrale qui a donné forme à tout le film. « Quand vous traversez ces moments de crise familiale, je pense que tout le monde aime croire qu’une famille se renforce. Ce n’est pas le cas », ajoute-t-il. « Quelles que soient les fissures qui existent dans votre famille, elles s’amplifient d’une certaine manière. C’était donc l’idée de réunir ces trois générations de femmes sous un même toit dans cette situation très intense, et de voir comment elles y font face et les forces qui en découlent. »
Pour Burton, la longue attente avant de réaliser Beetlejuice a rendu le film plus personnel, motivé par son désir de revisiter le personnage de Lydia 35 ans plus tard et d’explorer la façon dont le temps a façonné ses relations avec elle-même, sa belle-mère et son enfant. « Seul le temps peut vous le montrer à travers votre propre expérience de vie », a déclaré Burton lors d’une récente conférence de presse. « C’est comme quand j’ai fait Big Fish, je n’aurais pas pu faire ce film avant la mort de mon père. Je n’aurais pu le faire qu’en ayant ces sentiments qui me surprenaient. C’est la même chose avec celui-ci. »
Bien sûr, Charles n’est pas le seul personnage que nous connaissons à se faire virer et à rejoindre l’au-delà dans « Beetlejuice ». Pour Burton, dont les films traitent souvent de personnages incapables de grandir, une histoire sur la confrontation à la mortalité et la gestion du deuil semble être un tournant – et tout a commencé avec une véritable peur de survivre à un accident d’avion pour se faire dévorer par un requin.
« Beetlejuice Beetlejuice » est désormais à l’affiche.