Battle Angel Alita par Yukito Kishiro

Battle Angel Alita est le meilleur manga que j’ai lu de ma vie (et j’en ai lu beaucoup). Il a une atmosphère steampunk incroyable, les illustrations sont très détaillées, l’attention portée à la technologie et à la terminologie qu’ils utilisent leur donne une touche supplémentaire de réalisme, et les scènes d’action sont épiques et brutales.

Bien sûr, tout ce ne sont que des éléments de surface que n’importe quel shonentard pourrait dire pour que même Black Clover sonne comme un chef-d’œuvre, alors passons à des choses plus substantielles. Le protagoniste est pour moi, de loin t

Battle Angel Alita est le meilleur manga que j’ai lu de ma vie (et j’en ai lu beaucoup). Il a une atmosphère steampunk incroyable, les illustrations sont très détaillées, l’attention portée à la technologie et à la terminologie qu’ils utilisent leur donne une touche supplémentaire de réalisme, et les scènes d’action sont épiques et brutales.

Bien sûr, tout ce ne sont que des éléments de surface que n’importe quel shonentard pourrait dire pour que même Black Clover sonne comme un chef-d’œuvre, alors passons à des choses plus substantielles. Le protagoniste est pour moi, de loin le meilleur personnage féminin de la fiction. Elle ne se définit pas par son genre ou sa sexualité, ce qui est le cas de presque tous les personnages féminins de nos jours. Elle a une personnalité qui lui est propre, elle est proactive, elle ne dépend pas des hommes pour se sentir heureuse ou en sécurité, et surtout, elle va constamment de l’avant pour en savoir plus sur qui elle est et ce qu’elle veut dans la vie.

À un niveau superficiel, l’histoire est comme un shonen de combat. Des ennemis de plus en plus forts apparaissent, le protagoniste est un outsider amnésique qui doit les renforcer et les battre pour protéger ses proches et éventuellement le monde, avant qu’il ne soit révélé qu’elle n’a jamais été un outsider et qu’elle a toujours été spéciale. L’énorme différence (qui est aussi ce qui en fait un seinen d’ailleurs) est que chaque conflit est principalement interne plutôt qu’externe. Chaque défi auquel elle est confrontée est toujours liée à ce qu’elle pense et ressent ; ce n’est pas un méchant générique unidimensionnel qui veut conquérir le monde pour le plaisir. Surmonter un défi ne consiste jamais à frapper le méchant plus fort qu’avant ; il s’agit d’affronter vos peurs et vos doutes. Entends ça, D.Gray Man, espèce de merde ?

Une autre grande chose à ce sujet est qu’il s’agit d’une véritable subversion des histoires typiques de super-héros et de combat shonen. Le terme a perdu son sens ces jours-ci, car les gens l’utilisent pour tout, mais ce manga en est la forme la plus pure. Chaque arc commence d’une manière ringarde, il a une tournure qui renverse tout ce que vous avez supposé à ce sujet, il se termine d’une manière qui semble cathartique et conduit au développement légitime du personnage. Ce n’est pas une satire qui traite les rebondissements comme une blague (One Punch Man), ce n’est pas essayer d’être différent pour le plaisir d’être différent sans vraiment faire quelque chose avec (The Force Awakens), et cela vous donne certainement beaucoup plus que ce que vous initialement prévu hors des lieux (Black Clover).

Et je dois souligner qu’il a une excellente progression de l’intrigue avec une escalade de la menace raisonnable et ne s’effondre jamais à cause de la dérive du pouvoir. Devenir plus fort ne signifie pas quelque chose de superficiel comme vos cheveux ayant une couleur différente, ou votre aura est plus grande (Dragonball Super). Les conflits s’intensifient en volume comme en importance, en commençant par les tueurs psychotiques de la rue et jusqu’aux demi-dieux qui contrôlent le système solaire. Leurs motivations ne sont pas la même règle générique ou tuent tout, quelle que soit leur force.

Plus quelqu’un a d’influence en raison de ses capacités, change radicalement ses responsabilités et ses motivations, c’est pourquoi le petit voyou de la rue ne se comporte pas ou ne pense pas de la même manière qu’un demi-dieu, de sorte que même les conflits psychologiques passent progressivement de petits à plus grands que nature débats cosmologiques. Et c’est quelque chose que je n’arrête pas d’entendre que beaucoup de gens n’aiment pas à propos des arcs ultérieurs, en particulier dans la suite de Last Order. Une grande partie de l’histoire ne concerne plus Alita, mais le monde qui l’entoure, ce qui la fait se sentir distante et moins accessible à cause de cela. Même si c’est tout l’intérêt de la progression de son intrigue; devenant progressivement moins égoïste et plus intéressé par les questions d’existentialisme qui atteignent un niveau cosmique.

De nombreuses plaintes ont également été formulées au sujet du tournoi de combat qui se déroule dans Last Order. Une grande partie nous montre ce que font les autres personnages au lieu de se concentrer sur Alita tout le temps. Ce qui est complètement stupide à dire puisque c’est exactement ce qui a fait de The Zenith of Things le meilleur tournoi de combat de fiction. En comparaison avec le Tournoi du pouvoir dans Dragonball, qui n’était que Goku et Vegeta faisant rouler des dizaines de personnes sans rien, et le festival sportif de My Hero Academia, qui n’était que quelques garçons se criant dessus sans aucune tension, ZOTT en comparaison est un chef-d’oeuvre. Cela dérange d’étoffer la plupart des concurrents, tout en offrant la construction du monde en même temps, en nous montrant tous les autres endroits où Alita n’est jamais allée, et pourtant est censée affecter ses pouvoirs sans cesse croissants. Des univers entiers ont été anéantis dans Dragonball Super et vous vous en foutez parce que vous n’y connaissez rien. En quoi est-ce mieux par rapport à ce que fait ZOTT, imbéciles ? Vous traitez le manga comme un shonen de combat et voulez juste voir Alita comme un waifu qui fait rouler tout le monde. Vous manquez la grande image.

En conclusion, Battle Angel Alita est le meilleur manga jamais réalisé, et conserve sa cohérence tout au long de sa durée. Il n’a pas été ruiné comme Berserk après l’Eclipse, il n’a pas perdu sa densité d’intrigue comme Eden est un monde sans fin, et il n’a pas muté d’une imitation de Parasyte au symbolisme floral sur les violeurs unidimensionnels (Tokyo Ghoul). En ce qui concerne les plaintes concernant les yeux d’insectes qu’Alita a dans le prochain film d’action en direct, Cameron, putain d’idiot, chaque personnage enfantin ressemblait à ça dans le manga à cause du style artistique. Vous avez tué son attrait un an avant la sortie du film et vous ne réussirez qu’à faire lire le manga aux gens. Ce qui est mieux que rien je suppose. Au moins, de cette façon, beaucoup de gens se rendront compte de ce que sont devenus les shonen de lutte contre les ordures de nos jours. Putain de moderne, Alita a presque 30 ans maintenant et elle gagne. Comme tout rétro le fait toujours.