En mai 2019, la deuxième saison de Barry terminé un peu comme le premier: avec un sentiment de terreur accablant que le personnage principal de la série (Bill Hader) devenait juste aussi mal. Cette comédie addictive, créée par Hader et Alec Berg, a pris un concept de sketch – un tueur à gages se fait mordre par le virus du jeu – et l’a transformé en une farce d’action tendue, sanglante et réfléchie.
Les deux finales de la saison tournaient autour du meurtre de Janice Moss (Paula Newsome), une flic de LA dont l’enquête sur le meurtre d’un aspirant acteur par la foule tchétchène l’a conduite à un cours dirigé par le flamboyant Gene Cousineau (Henry Winkler), et dans un malade – affaire conseillée avec Gene. Lorsque Janice s’est rendu compte, trop tard, que c’était Barry qu’elle traquait depuis le début, son destin était scellé. Barry l’a suppliée de laisser tomber, mais elle ne l’a pas fait.
Ainsi, la deuxième saison s’est articulée autour des retombées du meurtre de Moss par Barry, de son désir insoutenable de se concentrer sur le jeu d’acteur et sa copine actrice/petite amie Sally (Sarah Goldberg), et sur la farce violente de la foule tchétchène, dirigée par l’absurdement poli NoHo Hank (Anthony Carrigan ). Et n’oubliez pas l’ex-manager impitoyable de Barry, Fuches (Stephen Root): il sème le chaos partout.
Cela a pris près de trois ans, mais Barry est de retour le 24 avril. Où en sommes-nous ?
Fuches reste un papa substitut démoniaque
La deuxième saison commence à Cleveland avec un travail en forme de poire : A un jeune tueur à gages frappe deux mecs dans un appartement, mais en essayant d’ouvrir un coffre-fort, il se fait ricocher dans la jambe. Il saigne jusqu’à son patron, Fuches, dans une chambre d’hôtel, où il est tué par des flics, qui arrêtent ensuite Fuches.
Le collier déclenche une chaîne d’événements qui fait intervenir Loach (John Pirruccello), le triste partenaire de Moss, amèrement divorcé de la première saison. Loach relie Fuches à Barry et oblige le premier à porter un fil pour obtenir une confession. Le fait que Fuches trahisse Barry n’est pas une surprise ; son acte paternel est une pure manipulation.
À certains égards, le fil Fuches-Loach est un faux-fuyant. À la mi-saison, Loach révèle qu’il n’est pas intéressé à traduire Barry en justice; il veut que Barry tue l’amant de son ex-femme (signalez l’époustouflant « ronny/lys »).
Pourtant, toute trace de confiance que Barry avait en Fuches a disparu, et leur opposition devient encore plus meurtrière lorsque Fuches s’interpose entre Barry et Cousineau concernant la découverte du corps de Moss. À la fin de la saison deux, un Barry enragé a tenté de tuer Fuches et a échoué; cela doit être en tête de son ordre du jour dans la saison trois.
NoHo Hank est en sécurité (pour l’instant)
L’affaire de la mafia tchétchène dans la saison deux est un spectacle secondaire – un spectacle secondaire extrêmement drôle – dû à Anthony Carrigan, dont NoHo Hank, ensoleillé et gazouillant, maintient Barry en déséquilibre avec son insistance sur la politesse et la bromance ride-or-die. Les voyous tchétchènes hétéroclites de Hank se sont associés aux Boliviens, dirigés par le gourou Cristobal (Michael Irby), que Hank adore. Lorsque la matriarche du crime birman Esther (Patricia Fa’asua) propose une alliance dans son trafic d’héroïne, la phobique féminine Hank se sent menacée.
Orchestrant un « entrecroisement » avec Esther et ses seigneurs tchétchènes, Hank fait chanter Barry pour qu’il la tue. Lorsque Barry, torturé par sa conscience, s’enfuit du travail, Hank tente de glacer Barry, échoue et Barry exaspéré accepte d’entraîner les hommes de Hank au combat afin d’effacer sa dette. L’épingle tchétchène que Barry reçoit de Hank (lire « La dette a été payée ») joue un rôle majeur dans la réalisation de l’intrigue secondaire Cousineau/Moss à la fin de la saison.
Depuis Hank (alias « Roi Of Suck Balls Mountain » » saison trois.
Sally brouille les faits et la fiction
Toujours en deuil de la disparition (et de la mort présumée) de Moss, Cousineau accepte de reprendre l’enseignement, si ses élèves explorent des histoires personnelles. Chacun des étudiants excentriques façonne ses monologues (pour la plupart) dignes de grincer des dents sur les parents absents, les problèmes corporels ou, dans le cas de Sasha (Kirby Howell-Baptiste), une fixation effrayante sur les chevaux.
Sally a du mal à dire la vérité sur un ex-petit ami brutalement abusif (qui se présente à « Quoi?! »), qu’elle a quitté alors qu’il était ivre mort, pas dans la scène provocante d’auto-libération qu’elle écrit et présente en classe. Alors que Barry s’efforce de dire la vérité sur son action honteuse en Afghanistan (en colère, il a tué un civil par erreur et a été renvoyé), Sally fait des allers-retours pour savoir quelle histoire raconter.
Dans la vitrine d’acteur culminante d’un théâtre chic de 400 places, Sally perd sa résolution de révéler la vilaine vérité et s’en va avec un discours ringard et héroïque à Barry choqué. Le problème est que ses agents et le public adorent ça. Sally réussira-t-elle à déformer son passé ?
Le spectacle a une volonté de frapper les règles à la gorge
Si vous ne vous souvenez que d’un épisode de la saison 2, c’est probablement le cinquième, « ronny/lys »– qui a conclu l’intrigue Fuches / Loach de la manière la plus bizarre de David Lynch. Barry affronte l’amant de l’ex-femme de Loach, Ronny Proxin ( Daniel Bernhardt ), chez lui. Plutôt que de réaliser le coup, explique Barry, il veut aider Ronny à quitter la ville. Ronny, dont la chambre est ornée de dizaines de trophées d’arts martiaux, a d’autres idées.
Ce semi-autonome hyperviolent est essentiellement une série de confrontations nocturnes de vol ou de combat qui deviennent carrément surréalistes, avec une fille sauvage qui grimpe aux arbres et des blessures au couteau traitées avec de la superglue. Le slapstick de la potence est fondé sur les rires effrayés et désespérés de Barry et Fuches. En fin de compte, l’épisode a montré que Hader et Berg sont prêts à enfreindre les règles du réalisme et de la comédie. En espérant qu’ils redeviennent bizarres.
La crise existentielle de Barry est loin d’être terminée
Vous vous demandez si la série aura suivi son cours lorsque Barry assassinera tout le monde autour de lui – Sally, Cousineau, Fuches – par accident ou par rage berserker. Ou est-ce fini quand Barry est une star de cinéma et que les corps sont cachés en toute sécurité ? Le fait que l’un ou l’autre résultat soit plausible témoigne du contrôle magistral de Hader et Berg sur l’intrigue et le ton. Des questions philosophiques charnues flottent à travers les épisodes : les gens peuvent-ils changer ? La virtuosité apporte-t-elle le bonheur ou la misère ? A partir de quel moment le pardon est-il impossible ?
Comploté de manière complexe, magnifiquement tourné, avec des doses égales d’action kickass et de gags verbaux, Barry frappe beaucoup de centres de plaisir. Pour un spectacle sur le jeu d’acteur, ses performances sont excellentes. Hader ancre chaque épisode avec son interrupteur marche / arrêt unique d’opacité sans émotion et de transparence sympathique, petit garçon perdu. Winkler fait un travail déchirant tout au long; dans les deux derniers épisodes, le chagrin abasourdi de Cousineau d’avoir retrouvé le corps de Moss est bouleversant, pas moins que son horreur retardée de se souvenir de Fuches sifflant à son oreille: « Barry Berkman a fait ça. »
Barry émerge pour la première fois dans la deuxième saison de l’obscurité des coulisses de la classe de Cousineau. Nous le voyons pour la dernière fois disparaître dans un couloir non éclairé après avoir tué des dizaines de Tchétchènes et de Boliviens (et Esther) au QG de leur monastère. Ceux qui ont des sentiments pour Barry peuvent prier pour qu’il reste en dehors des ténèbres…mais les fans de la série espèrent avec enthousiasme qu’il ne le fera pas.