Au Greek, la tournée du premier anniversaire «Sour» d’Olivia Rodrigo était quelque chose à crier (colonne) Les plus populaires doivent être lus Inscrivez-vous aux bulletins d’information sur les variétés Plus de nos marques

Olivia Rodrigo ne demande probablement pas à être comparée à Paul McCartney. Personne ne souhaiterait cela à une superstar – nous pouvons l’appeler ainsi maintenant, n’est-ce pas? – qui vient d’avoir 19 ans il y a trois mois. Mais avec les deux apparitions à guichets fermés de Rodrigo au Greek cette semaine suivant de si près le dernier concert majeur sur le marché de Los Angeles, le spectacle SoFi Stadium de Paul McCartney il y a deux semaines, il était difficile pour le sous-ensemble certes restreint de ceux d’entre nous qui ont assisté aux deux de ne pas trouver au moins quelques corrélations. À commencer par les niveaux élevés de dB parmi leurs foules respectives. McCartney, pour sa part, doit faire un peu d’encouragement pour vraiment transformer le rugissement sourd en quelque chose de plus aigu : « Allez, les filles, donnez-nous un cri des Beatles ! » implora-t-il timidement à un moment donné, comme il le fait tous les soirs de cette tournée. Mais la foule de Rodrigo n’avait pas besoin d’encouragement pour effrayer le goudron des pumas qui pourraient se cacher dans les collines voisines de Griffith Park. Ils utilisent aussi leurs mots quand ils crient : imaginez si tous ces premiers fans des Beatles avaient pu canaliser leur cacophonie dans des récitations perçantes mais parfaites de « Things We Said Today ».

Avec Rodrigo, c’est « Brutal »-mania – pas une simulation, mais la vraie chose (pour tordre un vieux slogan théâtral).

Après avoir établi un point commun, nous pouvons reconnaître à quel point ces deux engagements étaient hilarants à l’opposé d’autres manières assez évidentes. Chaque fois que McCartney prend la route de nos jours, il doit résumer des centaines de chansons d’une carrière de six décennies dans un set qui durera 160 minutes généreuses. Les spectacles de la toute première tournée de Rodrigo, quant à eux, atteindront 60 … et c’est avec un rembourrage de choix (quelques couvertures; un changement de costume intermédiaire et un peu de vamping de groupe) pour le pousser là-bas à partir du 35, il durerait si elle ne faisait que a fait un parcours direct de son premier album, « Sour ». Il a fallu plus de temps à certains d’entre nous pour sortir des parkings à flanc de colline du Grec et descendre jusqu’au boulevard Los Feliz. plus tard qu’il ne l’a fait pour faire l’expérience de sa performance.

Mais comme n’importe quel vétéran du punk-rock peut vous le dire – ou probablement n’importe qui qui a vu les performances des Beatles en un clin d’œil et vous le manquerez à l’époque ! — rapide peut être bon, terriblement bon, quand c’est rapide et intense. Vous n’appelleriez pas tout le spectacle de Rodrigo rapide et furieux, pas quand l’ouverture pop-punky, « Brutal », et plus proche, « Good 4 U », a servi à réserver beaucoup de ballades lentes et de numéros acoustiques et même un putain de- sacrée valse. Le sourire qui était collé sur son visage ne démentait pas non plus une sombre détermination d’esprit, exactement. Parlons aussi du sens de la mode de tournée de Rodrigo : Plaid — ça ne semble tout simplement pas en colère. Sourires mis à part, cependant, il s’agit d’une foule qui ne se contente pas de prononcer les mots à tue-tête : c’est une congrégation composée à 90 % de filles – un chœur grec – que vous pouvez sentir littéraliser les mots, en repensant à leur première chagrin d’amour, qui peut avoir eu lieu il y a un mois, ou aspirant à un premier, et disant « eff you » à The Man, même si cela s’est présenté sous la forme d’un garçon muet.

Quand vous avez près de 6 000 filles (et quelques centaines de gars, probablement, bien sûr, et des poches d’aînés sympathiques assez âgés pour être leurs ancêtres) beuglant les mots d’un hymne post-Disney, anti-émeute-grrl crédible comme « Brutal », comment cela ne réchauffe-t-il pas votre cœur rock ‘n’ roll ? Mais au crédit de la base de fans de Rodrigo, ils connaissaient aussi une vraie mélodie. Le moment le plus charmant de l’émission de mercredi soir est survenu lorsque la star a fait venir le co-scénariste / producteur de « Sour », Dan Nigro, pour interpréter le plaintif « Favorite Crime » avec elle en double acoustique. Le public est devenu moins criard et, sans perdre beaucoup de volume, a suivi les subtilités des tours les plus jolis de l’air, même dans la section vers la fin où la ruée des mots s’accélère et Rodrigo commence à chanter dans une sorte de temps double. . Alors donnez cette foule sous contrat, déjà.

Cette mentalité «chaque chanson est une chanson à chanter» a ruiné de nombreux concerts destinés à des groupes démographiques plus âgés; levez la main, baby-boomers, si vous avez déjà eu un concert gâché par des ivrognes qui pensaient pouvoir chanter « Desperado » mieux que Henley. Mais être situé au milieu d’un chœur réel ? C’est plus une précipitation qu’une gêne.

Et cela n’enlève rien à la force de la performance de Rodrigo, même si le public avait été étouffé par un bouton de sourdine. Au Greek, elle est apparue comme chevronnée mais préservée, sachant comment travailler la foule en sautant gaiement ou en se mettant à genoux pour serrer les mains au premier rang ou même en faisant un peu de Michelle Pfeiffer au sommet du piano (quelque chose qu’elle peut ou non existent depuis assez longtemps pour voir). On pourrait se demander si c’est une surprise ou une donnée qu’elle est cette pro à ce stade de sa première tournée, bien qu’elle soit aussi loin d’avoir été une personnalité de la télévision. Il y avait des rapports plus tôt dans la tournée qu’elle montrait des signes de tension vocale, mais ce n’était pas évident mercredi, donc soit la chorale faisait son travail, soit elle est devenue une étude rapide pour se déplacer sur la route.

Aucune de la manie susmentionnée n’aurait d’importance s’il n’y avait pas une écriture de chansons de haut niveau au cœur de celle-ci. Après trop d’années d’artistes féminines à succès accusées d’être les marionnettes de Svengalis – et de nombreux cas où les maestros masculins étaient heureux de jouer ce rôle, ou d’essayer de le faire – à quel point c’était rafraîchissant de voir Nigro sortir sur scène pour un nombre et imaginez que nous avons peut-être atteint une ère où les femmes deviennent leurs propres auteurs tout en reconnaissant à quel point elles bénéficient de partenariats solides. Au risque de sur-glorifier le travail d’équipe A&R impliqué pour laisser briller un Rodrigo, entre elle et Billie Eilish, ils sont en quelque sorte à égalité en ce moment pour la plus grande histoire de développement d’artiste jamais racontée.

À quel point les chansons sont-elles bonnes, maintenant que nous avons un peu de distance pour les réévaluer, avec « Sour » qui vient de fêter son premier anniversaire ? Ils tiennent certainement le coup en concert, même s’il n’y a pas autant de personnes âgées qui en font l’expérience dans un spectacle qu’il y en a, disons, aux concerts qu’Eiliish a récemment donnés au Forum, où vous avez vu beaucoup plus d’adultes non accompagnés de mineurs. . D’une certaine manière, le biais juvénile de son public – à l’exception de nous, des poches d’anciens, qui se lançaient des regards nerveux comme des membres d’une société secrète – témoigne de la spécificité de la vision de Rodrigo. Ne pas jouer son âge ne semble pas lui être venu à l’esprit, même si la musique peut parfois devenir sophistiquée. Peu d’artistes adolescents voudraient prendre le risque d’exclure même un public un peu plus âgé en commençant un album (et un concert) en lâchant : « Je suis tellement peu sûr de moi, je pense / Que je mourrai avant de boire. » Si vous avez plus de 21 ans et que vous écoutez ça, ou si vous avez plus de 17 ans et que vous écoutez « Driver’s License », cela vous frappera rapidement : Ce blues n’est pas forcément mon blues. Mais cela n’a jamais empêché personne d’apprécier un disque de Howlin’ Wolf, n’est-ce pas ?

Il y a aussi beaucoup de matériel de « Sour » auquel un public adulte pourrait s’identifier sans avoir à corriger l’âge de l’une des paroles. L’un des points forts de la tournée les moins éclaboussants est la valse susmentionnée, « Happier », qui a un sentiment auquel n’importe quel divorcé ou papa disparu depuis longtemps peut probablement s’identifier : ce sentiment que vous voulez que votre ex survive, mais pas tout à fait déraisonnablement. Faire rimer « her » avec « -ier » tout au long est l’une de ces vanités qui ne pourrait pas être plus simple d’une part, et a la sophistication d’un air de spectacle de l’autre. Les chiffres les plus centrés sur les adolescents ont leurs propres moments de maturité et / ou se sentent simplement grisonnants. Quand, au milieu de « Brutal », Rodrigo chante « Qui suis-je, sinon exploité ? », vous pensez peut-être : quel genre de gamin dit ça ? Eh bien, un enfant qui préfère ne pas être enfermé dans une troisième saison de « High School Musical », probablement.

Mais il n’y avait pas beaucoup de brutalité au Greek, où l’angoisse des adolescents semblait suspendue dans un état de grâce, et une heure semblait juste pour que la désaffection et l’adrénaline se rejoignent. Pour quiconque ayant une idée de la situation dans son ensemble, il semblait d’autant plus clair que le succès massif de Rodrigo fait partie d’un mini-âge d’or dans lequel elle, Eilish et Taylor Swift représentent une nouvelle race d’idole pop féminine plus sûre d’elle-même, dans qu’ils peuvent représenter à la fois le crieur et le hurlé. Vous souvenez-vous de ce vieux film qui portait le titre chargé « Le diable est une femme » ? Peut-être que le moment est venu de regarder ces stars et d’embrasser cette pensée : les Beatles sont une femme.