Atteindre l’aube : un aperçu de la dernière saison de Battlestar Galactica [Exclusive]

« Daybreak » était la fin chronologique du voyage de quatre saisons, mais ce n’était pas le dernier chapitre de « Battlestar Galactica » produit. En octobre 2009, un film directement sur DVD intitulé « The Plan » est sorti, racontant les deux premières saisons du point de vue des Cylons et faire la lumière sur le « plan » qu’ils avaient (comme décrit dans la séquence de titre) l’était. « Le Plan » a été écrit par Espenson comme une question de destin. Comme elle est arrivée tardivement dans la série, elle est devenue la seule écrivaine encore sous contrat et a assumé la responsabilité à la place de David Weddle et Bradley Thompson.

Espenson: Des travaux ont été effectués sur [« The Plan »] avant. Donc, cette structure de base, Dieu merci, avait déjà été élaborée, mais il restait encore beaucoup de vérifications des faits : « Est-ce que ce personnage le savait à ce moment-là ? Pouvons-nous croire qu’ils auraient pu le savoir ? s’est-il passé avant cette scène ? » Oh, c’était un cauchemar logistique. Et même si vous pensiez avoir réussi, vous receviez un appel du genre : « Attendez, quelqu’un qui travaillait sur la série à ce moment-là dit que cela n’a en fait aucun sens pour ça » ou « Nous n’avons plus ça. » Oh, c’était un cauchemar.

Nous avons dû faire les choses dans certains ordres parce que les décors étaient en train d’être démolis, et c’était une pratique de la luge difficile, un truc inconfortable en plein air à Vancouver. Mais j’aime beaucoup ce que nous avons proposé et la façon dont cela s’est déroulé. Non plan. Ces Cylons étaient tout aussi faillibles et motivés par la mesquinerie que les humains. Et cet ennemi inexorable n’était que des gens ayant des problèmes parentaux, qui se sentaient abandonnés par l’humanité et qui étaient de petits princes en grève. J’ai adoré tout ça. Je pensais que c’était assez profond et c’était vraiment amusant d’écrire pour différentes versions [of Cyclons] avec lesquels nous n’avions passé que quelques minutes, ou de toutes nouvelles.

Edward James Olmos est également revenu au fauteuil de réalisateur pour « The Plan ». Il avait déjà réalisé le premier épisode de la saison 4 d’Espenson, « Escape Velocity », et elle a partagé ce que c’était que de faire un épisode avec lui.

Espenson: J’ai beaucoup travaillé avec Eddie Olmos, ce qui était incroyable. Et en le regardant au casting, en le regardant, même après avoir su que nous allions ou non choisir ce jeune acteur, il passait toujours des minutes avec chacun et les faisait généralement pleurer, non pas en étant méchant avec eux, mais en les faisant agir. . Les coacher sur la manière d’évoquer un souvenir ou quoi que ce soit pour les faire pleurer, et ils pleureraient tous. Et vous disiez : « Oh, mec, c’est un entraîneur. » Et il était un coach attentionné avec chaque acteur. À la télévision, les scénaristes sont les patrons des réalisateurs. Donc, techniquement, vous pourriez dire : « Hé, Eddie, j’aimerais une autre prise là-bas », ou « Je ne suis pas sûr que nous ayons la bonne version de ceci » ou « Cette ligne signifie en fait cela. Pouvez-vous vous assurer ce sens transparaît ? » Mais je ne me souviens pas avoir fait ça. Je veux dire, Eddie sait ce qu’il fait et il est l’Amiral.

Deux préquelles ont suivi : « Caprica », suite à la création des Cylons 58 ans avant « Battlestar » sur la colonie éponyme de l’homme, et « Blood and Chrome », suite à un jeune William Adama combattant dans la guerre des Cylons. Mais « Caprica » ​​a été annulé après une saison et « Blood and Chrome » n’a pas dépassé le pilote. Eick, qui a travaillé sur les deux, m’a expliqué pourquoi ceux-ci n’avaient pas décollé.

Eick: Ce truc de 30 000 pieds « c’est quoi le spectacle, qu’est-ce qui n’est pas le spectacle » que nous avions sur « Battlestar », nous n’avions pas sur « Caprica ». L’implication de Ron a vacillé, donc il y avait moins de cohérence et moins de fiabilité et, à mesure que nous palliions son absence, je ne pense pas que les personnes que nous avions en place pour faire cela étaient les bonnes personnes, pour être tout à fait franc. Et je pense qu’il y a peut-être eu des décisions de casting discutables avec celui-là, alors que, avec « Battlestar », j’ai juste l’impression que nous avons eu une chance stupide avec autant de ces personnes.

[« Caprica »] a toujours été une idée facile : c’était « Dallas » mais avec de l’intelligence artificielle et de la haute technologie au lieu du pétrole, et ce serait une préquelle de « Battlestar » et cela illustrerait comment la guerre a commencé et les aspects de l’idée que j’adorais. Je pense qu’il y avait des gens qui essayaient d’imiter le moment où Ron devenait vraiment métaphysique hippie-dippy avec « Battlestar », et puis parfois ça devenait un peu bancal. […] Lorsque vous n’avez pas sa capacité à jouer sur voltige, qui réussit, disons, plus souvent qu’elle ne l’est pas et que vous essayez de l’imiter, cela peut devenir très rapide, du genre : « De quoi tu parles ? à propos d’ici ? » Nous sommes donc tombés sur cette scie circulaire.

Au moment où nous nous en sommes sortis, ce que nous avons fait, par la seule force de notre putain de mandat, nous avons compris « c’est quoi cette série ? » Je me souviens avoir écrit et je pense que Ron a réécrit une proposition au réseau pour la saison 2 de « Caprica » ​​et c’était vraiment serré, mec, c’était vraiment bien. C’était 51/49, mec, c’est juste allé dans l’autre sens et nous n’avons pas eu cette deuxième saison. Si nous avions eu la deuxième saison, nous aurions peut-être pu sauver celle-là. Tu vois, maintenant tu m’énerves à propos de « Caprica ».

« Blood and Chrome », même chose. En fin de compte, reprenons cela, nous pouvons créer un style différent de « Battlestar » qui ressemble davantage à un style de spectacle d’action « Band of Brothers » et peut-être un peu plus d’évasion. […] Et le livre, la bible de l’émission « Blood and Chrome » était génial. Vraiment bien, bonne merde […] et ils ne voulaient tout simplement pas l’acheter, je pense, parce que des changements de direction se produisaient, « Peut-être que nous devons abandonner « Battlestar » et faire ce qui est devenu leur long de plusieurs décennies « ce n’est pas de la science-fiction mais c’est de la science-fiction ». « Channel », et c’est dommage. Je ne suis pas amer à ce sujet, c’est juste une de ces choses où [it was close.] « La Femme Bionique » était pas fermer.

Malgré rumeurs occasionnelles d’un autre redémarrage ou suivi, « Battlestar Galactica » est resté pratiquement inactif depuis le début des années 2010. Cet échec à être une franchise médiatique de type « Star Trek » et la scène finale controversée sont-ils la preuve que la série n’a pas réussi l’atterrissage ? Je ne pense pas; la portée commerciale d’une émission, ou le fait qu’elle devienne une ferme de contenu, n’est pas le dernier mot de son succès. Même si tout le monde n’a pas été satisfait à la fin, c’est un cliché pour la raison que c’est le voyage qui compte, pas la destination. Comme preuve finale de la façon dont « Battlestar Galactica » a touché les vies qu’il a touchées, je terminerai par la fin de ma conversation avec Katee Sackhoff et comment jouer Starbuck a façonné sa carrière.

J’ai l’impression que Starbuck, sa caractérisation et la façon dont vous l’avez jouée ont défini votre carrière depuis de nombreuses manières. Les personnages que vous avez joués plus tard, comme Bo-Katan dans « Star Wars » ou Dahl dans « Riddick », sont des femmes d’action de science-fiction similaires. Alors, je suis juste curieux, que pensez-vous de cela ?

Sackhoff: J’ai grandi en regardant des films de science-fiction et d’action avec mon père. Mon père était mon copain de cinéma, il l’est toujours dans le sens où nous avons tous les deux la même adoration du cinéma. Donc, dès que j’ai eu le choix dans ma carrière, alors qu’en tant que jeune acteur, vous n’avez pas cet avantage, vous acceptez tous les emplois que vous pouvez obtenir parce que chaque emploi engendre un autre emploi, alors j’ai tout pris. Au moment où j’ai eu l’opportunité de me battre pour quelque chose et de refuser quelque chose en même temps afin de faire autre chose, j’avais deux projets devant moi et l’un était « Battlestar Galactica » et l’autre était « NCIS ».  » et je me suis battu pour  » Battlestar  » avec toutes les fibres de mon être.

Parce que je savais que ce personnage allait changer ma vie, parce que si je pouvais juste tenir une arme à feu une fois, je savais que les gens commenceraient à me voir différemment. Parce que jusque-là, je ne jouais que des adolescentes angoissées qui étaient incomprises, agaçantes ou simplement des personnages blonds stéréotypés. J’avais besoin de me réinventer pour créer de la longévité dans cette industrie, et je le savais. J’ai donc vu ce personnage apparaître sans aucun âge, il n’y avait vraiment aucun descripteur féminin qui lui était attaché. Ils ont juste expliqué qui était le personnage de Starbuck et c’était à peu près tout.

Je savais que ce rôle allait changer ma carrière, et j’ai donc délibérément choisi cette direction parce que c’est le genre de film que j’aime regarder. Je voulais être Bruce Willis, Sigourney Weaver et Linda Hamilton. Je voulais être ces personnes parce que je ne m’identifiais pas comme quelqu’un de fort quand j’étais enfant. J’adorais me salir et j’adorais me battre avec mon frère, et j’adorais être physique, mais il y avait quelque chose chez les héros d’action qui avaient une confiance que je n’avais pas. J’adorais faire semblant comme je l’ai fait. Il y avait donc quelque chose chez eux que j’adorais et je pense que j’ai appris à les jouer différemment.

Je pense qu’à cause de mes propres insécurités en tant qu’acteur, en tant que femme, en tant que personne, j’ai intégré ces insécurités dans ces personnages très stéréotypés et basés sur l’action. Je pense que cela les a rendus mémorables d’une manière étrange, parce qu’ils étaient tellement multidimensionnels. Les personnages féminins les plus forts que nous ayons jamais vus devant la caméra étaient vulnérables, et c’est pourquoi Starbuck a parlé à tant de gens. Je ne le changerais pour rien au monde. Je ne le changerais pas. J’ai joué tellement de personnages compliqués, forts, vulnérables et incompris, et je pense simplement que c’est réel.