L’ARTISTE | Zazie Beetz
LE SPECTACLE | Atlanta
L’ÉPISODE | « Tarare » (19 mai 2022)
LA PERFORMANCE | Si jouer est l’art de se réinventer, d’une certaine manière, alors Beetz a réalisé la performance d’acteur ultime dans la finale de la saison 3 de la comédie FX cette semaine. Elle nous a montré un côté étonnamment différent de Van alors que l’ex d’Earn, normalement à la voix douce, occupait le devant de la scène pour une fois, menant ses amis dans une folle aventure parisienne avant de se dévoiler et de révéler la douleur profonde qu’elle masquait.
Lorsque l’amie de Van, Candice, l’a repérée dans une boulangerie parisienne, elle n’était même pas sûre que c’était elle – et nous non plus. Beetz a complètement transformé Van en une héroïne française courageuse, avec une jolie perruque et un fort accent français, et c’était rafraîchissant de la voir s’amuser et faire des bêtises. (Son badinage ludique avec Alexander Skarsgard a été un moment fort.) Beetz a embrassé avec audace la nouvelle identité de Van, parsemant sa performance de blagues effrontées… et d’éclats de violence surprenants. (Nous ne regarderons plus jamais une baguette rassis de la même manière.) Alors que les touches surréalistes s’accumulaient – un dîner de mains humaines poêlées ? – Van était imperturbable, et Beetz lui a apporté un flair continental sans effort qui était, comment vous dites… « ooh la la » ?
Le masque a commencé à tomber, cependant, lorsque Candice a interrogé Van sur la fille qu’elle avait laissée à Atlanta, et quelque chose s’est cassé à Beetz, Van brisant violemment des assiettes et pleurant hystériquement. Plus tard, Van est redevenue elle-même – et a laissé tomber l’accent – en avouant en larmes à Candice qu’elle s’est sentie « vraiment mal » ces derniers temps et a essayé d’adopter une nouvelle identité pour échapper à sa vie malheureuse. C’était une confession incroyablement honnête et vulnérable, une qui était tout aussi étonnante que les bouffonneries françaises idiotes qui l’ont précédée. Beetz a toujours brillé quand Atlanta lui a donné le feu des projecteurs, et cette semaine, elle nous a séduits en prenant un personnage totalement différent pour nous montrer davantage qui est vraiment Van.
MENTION HONORABLE | Comment fait-elle ? Comment fonctionne C’est nous remarquable Susan Kelechi Watson toujours aller droit au cœur de scènes très émouvantes de la manière la plus naturelle et la plus émouvante possible ? Lorsque Beth s’est portée volontaire pour dire au revoir à une Rebecca mourante dans l’épisode de mardi, nous savions que ça allait être dégoûtant. Pourtant, nous avons été époustouflés par la façon dont Kelechi a permis à l’admiration de Beth pour sa belle-mère de s’imprégner de chaque seconde de la brève scène. Lorsque vous regardez en arrière, notez avec quelle grâce Watson navigue dans le clin d’œil à la propre mère de Beth (« c’est compliqué ») – un moment magnifique qui est emblématique du travail de Watson tout au long de la série.
MENTION HONORABLE | S’ils donnaient des Emmys pour des discours de première à Hollywood, nous en remettrions un tout de suite à Barry‘s Sally, avec Sarah Goldberg livrant une montagne russe folle et vertigineuse d’un monologue cette semaine. Sally atteint enfin la renommée dont elle a toujours rêvé – elle a écrit et joue dans une nouvelle émission de télévision acclamée – et lors de la première de son émission, Sally a dévié de son discours préparé pour paniquer à propos de son score éclatant de Rotten Tomatoes. (« Un quatre-vingt-dix f-king huit! ») Après une longue pause inconfortable remplie de sanglots haletants, les yeux de Goldberg se sont illuminés alors que Sally remerciait à bout de souffle tout le monde dans sa vie, avec l’ampleur de son succès qui lui apparaissait enfin. L’orchestre a finalement dû la jouer (« Je ne pensais pas qu’ils faisaient ça lors des premières! »), Mais nous aurions continué à écouter, ne serait-ce que pour savourer davantage le travail chaotique et hilarant de Goldberg.
MENTION HONORABLE | Jon Bernthal a fait preuve de fanfaronnade dans un certain nombre de ses représentations sur petit écran de Les morts qui marchent pour Le punisseur. Ce qui différencie son tour dans HBO et la série limitée de David Simon Nous possédons cette ville, qui suit la corruption réelle derrière le groupe de travail sur la trace des armes à feu de Baltimore, est son personnage Sgt. Le fascinant mélange d’indifférence suffisante et de besoin profond de Wayne Jenkins. La posture du portraitiste et bourrée de grognements s’est intensifiée dans l’épisode 4 de cette semaine, alors que les téléspectateurs ont vu Jenkins devenir plus gourmand et plus dépravé tout en volant les trafiquants de drogue, les pillards et les petites strip-teaseuses. Rien n’a plus ponctué la soif d’argent, de pouvoir et de respect de Jenkins que le discours effrayant de Baltimorais que Bernthal a prononcé à la fin de l’épisode, dans lequel il a dit aux subordonnés du haut flic qu’ils n’étaient pas seulement la loi, mais qu’ils étaient bien au-dessus.
MENTION HONORABLE | Jinkx Monsoon a donné à « good Judy » un tout nouveau sens dans le deuxième épisode de Toutes les stars de la course de dragsters de RuPaul, offrant l’une des plus grandes performances de l’histoire de Snatch Game. Entièrement transformé en personnage de Judy Garland de Rencontrez-moi à Saint-Louis, Jinkx a créé une impression magistrale de l’icône hollywoodienne, mélangeant sa propre marque d’humour décalé juste pour garder les choses bizarres au maximum. Cette anecdote sur la folle nuit de Garland avec Frank Sinatra ? Déséquilibré ! Sa performance Judy-fied de « Don’t Be Jealous of My Boogie » de RuPaul ? Inspiré! Mais ce qui a vraiment propulsé la performance de Jinx au-dessus de l’arc-en-ciel, c’est son brillant rappel à Dave, le vétéran de la guerre qui est apparu dans Course de dragsters Saison 5 et a affirmé avoir causé par inadvertance la mort de Garland. Son message sincère de pardon était aussi hystérique qu’impressionnant.
Quelle(s) performance(s) ont frappé ton chaussettes cette semaine? Dites-le nous en commentaires !