Ashton Kutcher dit que la représentation du mannequinat masculin dans « Triangle of Sadness » est terriblement précise

TRIANGLE OF SADNESS, Harris Dickinson (center), 2022. © Neon / Courtesy Everett Collection

Kutcher, qui a commencé sa carrière en tant que mannequin masculin, peut comprendre la sensation de basculer entre votre visage Balenciaga et votre visage H&M.

TRIANGLE OF SADNESS, Harris Dickinson (au centre), 2022. © Neon / Courtesy Everett Collection

« Triangle de tristesse »

Avec l’aimable autorisation d’Everett Collection

Cela fait pas mal de 12 mois pour « Triangle of Sadness ». La satire de la richesse de Ruben Östlund a remporté la Palme d’or au Festival de Cannes 2022 et a reçu trois nominations aux Oscars, dont celui du meilleur film et du meilleur réalisateur. Près d’un an après sa première, le film continue d’évoquer le dégoût et le rire du public du monde entier. Et maintenant, il a remporté ce qui pourrait être l’honneur le plus prestigieux de tous : une approbation d’Ashton Kutcher.

L’une des scènes les plus célèbres du film met en scène un groupe de mannequins masculins torse nu lors d’une séance de casting à qui on dit de basculer entre leur « visage Balenciaga » maussade et leur « visage H&M » joyeux à volonté. C’est une scène qui a trouvé un écho chez Kutcher, qui a lancé sa carrière de mannequin masculin dans les années 1990. Dans une nouvelle interview avec Esquire qui a vu Kutcher réfléchir à sa carrière de mannequin, la star de la sitcom et capital-risqueur a distingué Le film d’Östlund comme l’une des représentations les plus précises de l’industrie de la mode qu’il ait vues.

« Si vous voulez voir une représentation extraordinairement précise de ce que c’est que d’être un mannequin masculin, regardez les dix premières minutes de ‘Triangle of Sadness' », a déclaré Kutcher. « Je me souviens d’avoir vécu cette scène. La représentation est si précise que c’en est terrifiant.

Alors que «Triangle of Sadness» se déroule dans trois contextes distincts – le monde du mannequinat, un bateau de croisière de luxe et une île après le crash du bateau de croisière – beaucoup ont cité les scènes de mode comme un point culminant du film.

Dans sa critique cannoise, David Ehrlich d’IndieWire a écrit : « Cela commence, comme tous les films devraient le faire, dans le monde du mannequinat masculin haut de gamme. Un type de Derek Zoolander en sourdine et dangereusement presque intelligent que Harris Dickinson joue à la perfection, Carl, 25 ans, atteint le stade gériatrique de sa carrière, et l’anxiété face à son avenir économique commence à donner à son pack de huit un look deux abdominaux courts. Une société miséricordieuse aurait simplement euthanasié Carl plutôt que de lui faire subir la lente indignité de perdre des abonnés Instagram – et nous épargner le désagrément d’avoir à regarder cette créature hideuse pendant encore 145 minutes – mais l’industrie de la mode n’est pas si gentille.

S’inscrire: Restez au courant des dernières actualités cinématographiques et télévisées ! Inscrivez-vous à nos newsletters par e-mail ici.


Source-114