Les téléspectateurs américains ont accès à plus d’animes qu’ils n’en ont jamais eu auparavant, avec un nombre record de nouvelles émissions disponibles en streaming. Il y a vraiment un embarras de richesses animées. Pour ne pas être en reste, le grand écran reçoit également sa juste part de films d’animation pour nous occuper cet été.
Si vous avez besoin d’une pause dans le dernier film Marvel, vous ne pensez pas que Tom Cruise est aussi excitant qu’un classique de Ghibli, ou vous voulez simplement une alternative animée et rock à Elvis, il y a un film d’animation pour vous au multiplex local cette année. Voici notre liste des plus grandes sorties d’anime de l’été, y compris certains titres en version limitée que vous ne voulez pas manquer.
La fortune favorise Dame Nikuko
Image : GKIDS
Enfants de la mer le réalisateur Ayumu Watanabe revient avec une histoire à petite échelle très différente. Plutôt que de s’attaquer à l’intégralité de l’univers, La fortune favorise Dame Nikuko est d’environ 38 ans, Nikuko et sa fille de 11 ans, Kikuko, qui vivent ensemble sur une péniche dans un village de pêcheurs. Le film est centré sur Kikuko alors qu’elle navigue dans la vie avec une mère plus grande que nature qui tombe amoureuse des mauvais hommes, transforme chaque endroit où elle va en fête et a globalement trop de personnalité au goût de Kikuko. Le film offre une direction artistique exquise et une histoire de passage à l’âge adulte sur le fait de grandir et d’apprendre que vos parents sont aussi humains.
En salles le 3 juin.
Revue Starlight : Le film
Image : Projet Sentai
Revue Starlight est de retour. Quatre ans après la fin de la série télévisée, les étudiants de la Seisho Music Academy sont de retour pour tenter d’atteindre la célébrité sur scène. L’histoire suit Karen et Hikari, deux étudiantes qui trouvent une scène étrange où les filles règlent leurs conflits à travers des batailles souterraines sous forme de revues ou de performances scéniques. L’anime ressemblait à n’importe quel autre spectacle d’idoles au début, mais il s’est rapidement révélé être quelque chose de spécial, avec beaucoup de points communs avec la série à succès. Fille révolutionnaire Utena. Le film offre une action époustouflante unique ainsi qu’un sens de la théâtralité et de la musicalité qui en font un cadeau pour les fans de la franchise et un point d’entrée passionnant pour les nouveaux arrivants.
En salles les 5 et 6 juin.
Macross Frontier : la fausse chanteuse
Image : Événements Fathom
L’une des franchises phares de l’anime arrive sur grand écran. Macross est l’une des plus grandes franchises mecha sur les guerres intergalactiques où l’humanité combat des extraterrestres à l’aide de navires qui se transforment en robots géants. La fausse chanteuse est un récit de la série du 25e anniversaire Macros Frontière, qui se concentre sur une flotte de colonies spatiales à la recherche d’une nouvelle planète habitable. La série est connue pour se concentrer davantage sur l’intrigue politique que les entrées précédentes de la franchise, sans oublier les racines musicales de l’histoire. La fausse chanteuse présente toujours le genre de succès de la musique pop que vous attendez d’une histoire où des chanteurs d’idoles se battent aux côtés de pilotes de chasse.
En salles le 16 juin.
Corbeille de Fruits : Prélude
Image : Crunchyroll
Corbeille de fruits est l’un des remakes les plus célèbres de ces dernières années et l’un des anime shoujo modernes les mieux reçus. L’histoire suit une orpheline qui emménage avec deux de ses camarades de classe et découvre que leur famille a une malédiction qui les rend possédés par les esprits du zodiaque chinois. L’histoire est une romance tranche de vie pleine de moments réconfortants, mais aussi de sujets sombres comme la violence domestique et la maladie mentale. Avec deux adaptations animées bien accueillies, dont un remake réussi en 2019, Corbeille de Fruits : Prélude développera l’adaptation récente du manga et développera l’histoire racontée dans l’anime. La plupart du temps, le film inclura l’histoire anticipée de la préquelle qui raconte l’histoire des parents du protagoniste avant leur mort prématurée. Il comprendra également des scènes originales du film qui se déroulent après la fin de l’anime, un régal pour les fans de shoujo.
En salles du 25 au 29 juin.
Le chat revient
Image : GKIDS
Même un film Ghibli moins préféré est meilleur que la plupart des autres films. Le chat revient est un rare spin-off/suite du tout à fait excellent Murmure du coeur, se concentrant sur le chat magique Baron dans une aventure solo avec une fille qui peut parler aux chats. Le style d’animation est plus simple que dans la plupart des films Ghibli, mais c’est toujours une aventure fantaisiste et magique pour le fan félin, plein de cœur Ghibli. Ajoutez un thème intemporel sur l’acceptation de ce qui fait de nous ce que nous sommes, et vous avez une aventure familiale pour toute la famille.
En salles les 26 et 27 juin.
Image : Événements Fathom
La conclusion épique de Macross Frontier : la fausse chanteuse, les ailes de l’adieu suit un pilote cascadeur qui tombe amoureux d’une idole galactique qui pourrait détenir la clé pour mettre fin à la guerre. Le film présente certaines des meilleures animations du Macross franchise, ainsi que des chansons entraînantes censées détenir le pouvoir de changer le monde. Dans la même veine que la reconstruction d’Evangelion films, ce film n’adapte pas la fin de l’anime original sur lequel il est basé autant qu’il construit sa propre histoire originale. C’est plein de rebondissements, mais ça reste sans équivoque Macross, un film divertissant, accrocheur, bourré d’action et d’intrigues avec des robots géants transformables.
En salles le 30 juin.
Le roi des cerfs
Image : GKIDS
Que se passe-t-il lorsque vous prenez un ancien animateur de Ghibli, un ancien réalisateur de Ghibli et un ancien écrivain de Ghibli, et que vous les réunissez pour travailler sur un film fantastique sur les luttes entre les humains et l’environnement, et la nature contre le progrès ? Eh bien, vous obtenez Princesse Mononoke Le roi des cerfs, bien sûr! Comme prévu par son impressionnant vivier de talents, ce film parvient à offrir un monde fantastique vécu, une grande action et une histoire politique poignante de rébellion et de préjugés. Le film suit un guerrier autrefois fier chargé de protéger une orpheline alors qu’un conflit impliquant une malédiction surnaturelle se prépare à travers le pays. Le film a également une couche poignante sur l’importance de la science médicale face à la superstition qui frappe comme un tas de briques en 2022. En attendant le prochain grand succès de Ghibli, les fans du studio feraient mieux de vérifier Le roi des cerfs.
Projections exclusives en avant-première pour les fans les 13 et 14 juillet, dans une large sortie en salles le 15 juillet.
Service de livraison de Kiki
Image : GKIDS
L’un des meilleurs films de Hayao Miyazaki, Service de livraison de Kiki est un film charmant et fantaisiste sur une fille sorcière qui cherche à trouver son chemin dans le monde et à prouver sa valeur. Elle se fait des amis en cours de route mais a du mal à devenir indépendante tout en devant dépendre d’autres personnes, ce qui conduit à une crise d’identité qui est étrangement relatable pour les enfants et les adultes. C’est l’un des films les plus simples mais les plus complexes sur le plan émotionnel que Ghibli ait jamais réalisés, et il présente également l’un de ses meilleurs personnages secondaires – le familier de Kiki, Jiji le chat (exprimé à la perfection par Phil Hartman dans le doublage Disney). C’est un film sur les douleurs de la croissance, sur le fait de ne pas essayer d’accélérer la vie, sur l’épuisement professionnel et sur la perte de l’étincelle qui a rendu la chose que vous aimiez faire digne d’être faite.
En salles du 31 juillet au 3 août.
Inu-Oh
Image : GKIDS
Le directeur de Jeu psychologique, Ne touchez pas à Eizouken !Devilman Crybaby, et un anime plus expérimental, étrange et excellent, Masaaki Yuasa est sur le point de faire une pause dans le cinéma. Mais il dit au revoir avec son film le plus rock à ce jour : un opéra rock électrisant et électrisant. Inu-Oh prend sur la fiction historique pour raconter l’histoire secrète derrière un interprète de Noh, musicien biwa et dramaturge nommé Inu-Oh, l’un des interprètes les plus célèbres du 14ème siècle au Japon, dont la vie est restée presque sans papiers dans les années qui ont suivi – au point où il est devenu une figure légendaire, presque plus un mythe qu’un fait. Yuasa réinvente Inu-Oh comme une rockstar des temps modernes, tout en gardant l’histoire au 14ème siècle. Cela signifie des numéros musicaux extravagants avec des danseurs de secours, des pièces pyrotechniques et des scènes élaborées, mais avec des costumes et des instruments du XIVe siècle, une expérience anachronique mais totalement rock qui vaut la peine d’être tapotée.
En salles le 12 août.
Seulement hier
Image : GKIDS
Les vrais savent que le vrai génie incompris du Studio Ghibli était Isao Takahata, l’homme derrière le tombeau des lucioles et Pompoko. Entre ces deux films très différents (mais tout aussi géniaux) se trouve Seulement hier, un drame plus tranche de vie par rapport à la fantaisie de Ghibli des années 90, mais une histoire tout aussi magique et touchante. Il suit une femme à Tokyo qui visite la campagne et se souvient de toutes les décisions et des regrets de grandir. C’est comme Tout partout tout à la fois sans les trucs multivers, mais tout aussi profond, affirmant la vie et réconfortant. C’est l’un des films Ghibli les plus matures, une exploration poignante du rôle que jouent les femmes dans la société japonaise, et aussi un film sur les douleurs du vieillissement. Il ne comporte pas de testicules de tanuki géants comme Pompokomais c’est toujours l’un des meilleurs de Ghibli.
En salles les 28 et 29 août.
Dragon Ball Super : Super héros
Image : Crunchyroll
Y a-t-il encore quelque chose à dire sur Dragon Ball ? Non seulement c’est l’une des franchises d’anime les plus emblématiques et les plus durables de tous les temps, mais elle a contribué à populariser le médium pour une toute nouvelle génération d’enfants en Occident. L’un des sommets de ce que peut être le combat shonen, Dragon Ball a un mélange unique d’action, d’amitié, de construction du monde et d’un voyage de héros captivant, qui ont tous ravi le public pendant plus de trois décennies. Après le grand succès de Dragon Ball Super : Broly, Super héros verra le retour de l’Armée du ruban rouge, une organisation maléfique qui tourmente le protagoniste Goku depuis le manga et l’anime originaux. Mais plutôt que de se concentrer sur le héros emblématique, le film donne la vedette à son fils aîné, Gohan, et à son ancien antagoniste Piccolo. Ce n’est probablement pas le meilleur endroit pour commencer pour ceux qui ne considèrent pas ces noms comme instantanément emblématiques, mais pour les fans qui ont suivi l’histoire ou qui veulent ressentir de la nostalgie, Dragon Ball Super : Super héros est prêt à Kamehameha son chemin dans les théâtres.
Dans les salles ce mois d’août.