[WARNING: The following contains spoilers for Fear The Walking Dead Season 7 Episode 11, “Ofelia.”]
Après sept saisons à jouer Alicia Clark sur Craindre le mort-vivantAlycia Debnam-Carey a endossé un nouveau rôle : celle de réalisatrice.
Debnam-Carey a parlé à Initié de la télévision quelle scène elle était la plus excitée (et la plus nerveuse) de tourner, ce qu’elle ressentait à l’idée de mettre Luciana (Danay Garcia) au centre de son épisode, et – en prime ! – nous avons inclus une excellente question que mon collègue La crainte l’acteur Omid Abtahi lui a demandé pendant La crainteaperçu de junket.
Lors de l’avant-première, vous avez dit que vous étiez ravi de réaliser La crainte parce que vous connaissez le spectacle comme votre poche. Comment votre longévité dans la série a-t-elle joué dans les choix que vous avez faits derrière la caméra ?
Alycia Debnam-Carey : Parce que j’ai été sur La crainte pendant si longtemps, il s’est frayé un chemin dans mes choix sans que je le sache à bien des égards. Parce que j’en fais partie depuis si longtemps. Parce que je le connais comme ma poche. Parce que mon personnage connaît ces personnages, parce que j’ai travaillé avec les acteurs pendant si longtemps, parce que j’ai vu chaque itération de la série lorsque nous avons changé de lieu, changé de scénario, changé d’arc de personnage. Il y a tellement de choses entrelacées dans mon expérience – pas seulement l’expérience du personnage et l’expérience de l’acteur, mais l’expérience de vie personnelle – que vous ne pouvez pas vous empêcher de traduire cela derrière la caméra.
Donc, d’une certaine manière, il y a tellement de choses qui sont entrées dans les choix que j’ai faits, les idées que j’ai eues, la façon dont je voulais raconter l’histoire que c’était presque, d’une certaine manière, inconscient et conscient en même temps. Intrinsèquement, il y aurait toujours eu un niveau de compréhension de la série qui m’est probablement unique. Il n’y a pas beaucoup d’autres personnes sur ce qui ont été sur La crainte pour la même durée. Donc, même pouvoir travailler avec Danay et Rubén [Blades]le fait que je connaisse leurs personnages depuis la première saison et que j’ai vu leur relation évoluer et se développer, j’ai pu avoir tellement plus de dialogue avec eux et qu’ils ont pu me faire confiance, parce qu’on a tous vu ça grandir et changer ensemble.
J’étais dans une position vraiment chanceuse dans la mesure où j’étais capable de faire des choix et d’avoir des opinions sur lesquelles j’avais des bases solides. Et j’avais le respect, le soutien et les encouragements derrière moi…. C’est tellement spécial de pouvoir avoir l’opportunité de diriger une émission sur laquelle vous êtes depuis très, très longtemps, et d’avoir cela comme votre première expérience. D’une certaine manière, c’est un peu un filet de sécurité.
Beaucoup La crainte les fans réclamaient que Luciana ait un rôle élargi depuis un certain temps. Quelque chose exactement comme cet épisode. Était-ce agréable de pouvoir la mettre au premier plan et de lui donner une histoire plus large ici?
Oh ouais! Je vais vous dire quoi – c’était ma première pensée quand j’ai eu cet épisode. Je l’ai appelée et je lui ai dit : « Danay, j’ai cet épisode. Tu es au premier plan, et je vais m’assurer que l’histoire est pour toi et pour Luciana. Autant qu’il s’agit de Daniel [Rubén Blades], aussi, je voulais m’assurer que nous mettions en valeur le talent de Danay et son personnage que je connais depuis si longtemps. J’ai vraiment mis un point d’honneur à créer cela autour d’elle de plusieurs façons. Je l’ai vraiment fait. Parce que, oui, c’est un personnage qui fait partie de cette série depuis longtemps et que je voulais aussi voir plus. Je me suis senti vraiment reconnaissant d’avoir pu avoir cet épisode et de le faire.
Et puis Danay et moi avons pu travailler très étroitement pour créer une très bonne histoire de relation avec Daniel. Une grande partie de cet épisode, pour moi, se résumait à une narration basée sur la performance. C’est la facette du cinéma et de la télévision que je comprends le mieux, en tant qu’acteur. J’apprenais beaucoup d’autres compétences à la volée et j’apprenais des gens autour de moi en termes de caméra, d’éclairage, de cadrage et de comment raconter correctement une histoire. Mais avec elle et Rubén et Colby (Hollman), je voulais me concentrer là-dessus. Et avec Danay, surtout.
Lorsque vous avez reçu ce scénario pour la première fois, quelle scène étiez-vous le plus impatient de tourner ?
Oh mon Dieu. Quand j’ai eu le script, je me suis dit : « Tu ne m’as pas donné un épisode facile, n’est-ce pas ? » [laughs] Je pense que c’était en fait [Fear’s production manager] Frank Hildebrand qui est venu et a dit: « Ooh, ils ne vous ont pas donné un épisode facile, n’est-ce pas? » Et je me suis dit : « Quoi ? Qu’est-ce que tu sais? » Il était comme, « C’est assez gros! » Alors je l’ai découvert avant même de l’avoir, et puis quand je l’ai eu, je me suis dit: « Oh, mon Dieu. » Il y avait toutes les passerelles, et c’est surélevé au-dessus du sol, il y a cette cage, il y a toutes ces morts horribles. Au début, je me disais « Wow, c’est un gros script. » Je ne sais pas si j’étais excité au début – c’était plutôt de la panique pure et simple ! [laughs] C’était comme, « Oh mon Dieu, comment vais-je faire ça? » Et je pense que c’était vraiment la cage. Pour moi, la première chose à laquelle je me suis dit était: « Comment vais-je faire fonctionner la cage? » Comment construisons-nous la cage, comment montons-nous la cage, comment les amenons-nous dans la cage, comment les faisons-nous monter et descendre dans la cage ? Je suis devenu assez obsédé par ça. Je savais que ça allait être dur.
Les scènes qui m’excitaient le plus étaient probablement les scènes intimes avec Luciana et Daniel. Quand on voit Rubén émerger sous cet immense arbre et voir ce marcheur qui a été fondu à cet équipement de terrain de jeu, c’était une scène que j’étais excité de tourner parce que je pouvais le voir très clairement dans ma tête. Et puis une de nos dernières scènes, quand Luciana trahit Daniel. Ça, j’avais un lien beaucoup plus émotionnel avec les personnages et une idée très claire de la façon dont je voulais tourner ça. Je voulais pouvoir jouer avec Rubén et Danay et rentrer dans le vif du sujet avec eux, en tant qu’acteurs. J’étais également ravi de pouvoir filmer dans un environnement et un décor complètement nouveaux. Tout cet ensemble a été conçu uniquement pour cet épisode. Il y avait tellement de choses si géniales et si excitantes, et c’était aussi la chose la plus intimidante quand j’ai eu ce script pour la première fois.
Que penserait Alicia de la décision controversée de Luciana à la fin de cet épisode de tromper Daniel ?
Bonne question. Je ne pense pas qu’elle se sentirait trop bien à ce sujet, pour être honnête. Je pense qu’elle se méfierait du choix que Luciana a fait. Je pense qu’elle penserait que c’est une décision dangereuse, qu’elle a prise.
Cela m’a rappelé une décision de type Madison de la saison 3 avec laquelle Alicia aurait été en désaccord.
Ouais, c’est très impitoyable. Je pense qu’elle en est venue à croire que vous devez faire certaines choses que vous ne voulez pas faire pour vous en sortir, mais je pense aussi que l’idée de manipuler quelqu’un qui ne va pas bien et tout est là en ce moment est dangereux. Et ce sont mes deux cents.
PRIME : Pendant la La crainte Avant-première du 7B, Omid Abtahi, qui joue Howard, vous a demandé : « Vous sentez-vous plus vulnérable en montrant quelque chose en tant qu’interprète ou en tant que réalisateur ? » Quelle est votre réponse ?
Je suis tellement naïf en tant que réalisateur parce que c’est tellement nouveau. Je suis probablement plus vulnérable en tant qu’acteur, je suppose, parce que je sais à quel point j’ai grandi et à quel point cela fait partie de moi et je juge chaque instant et tous les détails. Cela fait partie de ma vie depuis si longtemps, et j’en connais très bien les nuances. La mise en scène était une sorte de « jeter de la peinture sur le mur et appeler ça de l’art » et, comme, « laissez-moi voir si les gens aiment ça! » [laughs]
Une grande partie était tellement soutenue par tant de gens, donc je me sentais vraiment protégé. Je dirai aussi qu’il y a la coupe du réalisateur et la coupe de la production, et la coupe de la production est une version un peu plus conçue pour la télévision commerciale. C’est un peu différent. Donc, je suis assez excité pour que les gens voient. Je suis sûr que je serai vraiment vulnérable quand ça sortira, et je me sens vraiment nerveux à ce sujet. Je porte mon cœur sur ma manche d’une manière complètement différente et je fais des choix complètement nouveaux. Mais je dirai que tu es protégé par un tel format et un tel style d’émission que c’est un peu différent de ce que je dis : « Voici un court métrage qui est entièrement à moi. Vous êtes déjà soutenu par tous ces autres éléments, et votre travail consiste à le diriger du mieux que vous le souhaitez et à vous pencher sur vos goûts. C’est tout ce que vous pouvez faire. Mais oui, probablement le soir où ça sortira, je serai si stressé et si vulnérable. Mais je suis excité.
Craindre le mort-vivantdimanche, 9/8c, AMC