Depuis des années, les observateurs de l’industrie cinématographique avertissent tous ceux qui veulent écouter que le désintérêt des jeunes pour les films sérieux pourrait finalement conduire à la mort du cinéma. Mais Chloé Zhao et Alejandro González Iñárritu ne sont pas encore prêts à tirer la sonnette d’alarme.
Zhao s’est récemment entretenu avec Iñárritu pour une conversation sur la réalisation à Bardo Experience, un événement Netflix faisant la promotion du nouveau film d’Iñárritu « Bardo, fausse chronique d’une poignée de vérités », qui représente le Mexique dans la course internationale aux Oscars cette année. Le sujet s’est finalement tourné vers l’avenir du cinéma en tant que forme d’art, Zhao prédisant que l’avenir peut être brillant tant que les cinéastes ne jouent pas les choses en toute sécurité. Regardez la conversation complète dans la vidéo ci-dessous.
«Parfois, une histoire racontée objectivement, je peux m’asseoir et regarder, il y a toujours une certaine sécurité. Vos films toujours, que ce soit à travers la conception sonore brillante, la cinématographie, toute votre planification et tout le travail profond et sombre que vous faites vous-même, que je suis attiré, je ne peux pas ne pas en faire l’expérience », a déclaré Zhao. « L’avenir du cinéma, les jeunes d’aujourd’hui, ils veulent ressentir plus, ils meurent d’envie de ressentir plus et nous ne pouvons plus leur donner les mêmes trucs. »
Iñárritu a déclaré qu’il pense que la polyvalence du cinéma le place dans une position unique pour susciter ces émotions, et que les films conventionnels ne font qu’effleurer la surface des capacités du médium.
« Je pense que le cinéma est très généreux en tant que média », a déclaré Iñárritu. « Je dis toujours que c’est de l’eau, le cinéma c’est de l’eau. Il peut être exprimé dans un nuage ou dans une tasse de thé ou comme pluie ou comme étang, comme rivière, comme océan. L’eau peut s’exprimer dans tant de choses, c’est pourquoi il y a tant de genres, il y a tant de types de films, d’expressions, de possibilités, c’est incroyable, généreux et malléable. Mais personnellement, je suis maintenant intéressé par une façon d’utiliser, disons, l’eau de manière à ce qu’elle coule à l’intérieur.
Il a poursuivi en disant que, pour obtenir cet effet, les cinéastes doivent déconstruire le cinéma en tant que forme d’art et faire des films qui rompent avec les structures établies dans le but de communiquer une vérité plus profonde.
«Ce n’est pas seulement une expérience technique objective avec un langage très conventionnel de gros plan, gros plan, deux plans, par-dessus l’épaule, plan large, maître, suivant, gros plan, gros plan, par-dessus. C’est le médium de la narration », a-t-il déclaré. « La narration au cinéma, c’est né, ça s’est attaché plus tard, mais la possibilité que la juxtaposition du temps et de l’espace, des images et de la lumière puisse être utilisée pour nous faire vivre une expérience et déclencher peut-être des possibilités inconscientes sans la rationalité de acte un, acte deux, acte trois, intrigue, narration, garçon rencontre fille, bla, bla, bla. J’ai soudainement eu envie d’explorer cette possibilité parce que ce sont mes films préférés. Des films dont je ne comprends pas comment ont été faits sans histoire et soudain il y a quelque chose qui me fait grandir en tant qu’âme.
« Bardo » est diffusé sur Netflix le 16 décembre.