Après les séquences musicales de son dernier documentaire « Vika ! », la réalisatrice polonaise Agnieszka Zwiefka se tournera vers l’animation pour un prochain projet intitulé « Runa ».
« Que puis-je dire ? J’aime beaucoup la cuisine fusion », rit-elle.
« J’aime les films hybrides, car cette division entre documentaire et fiction est totalement inutile. Je vois le documentaire comme un sac très spacieux. Il y a de la place pour tout. »
« Runa », partiellement animé, produit par Chilli Productions (Pologne), Real Lava (Danemark) et Ma.ja.de (Allemagne) – avec ARTE et SWR également – présente une jeune fille kurde qui doit prendre soin de ses frères et sœurs après leur naissance. sa mère décède à la frontière polono-biélorusse.
« Il y a toujours de la force dans mes personnages et elle est probablement la plus forte à ce jour », déclare Zwiefka, s’ouvrant sur le style visuel du film développé par Yellow Tapir Films et Marcin Podolec.
« Notre référence était « Persépolis ». Ces formes en noir et blanc, des dessins presque enfantins qui, en l’occurrence, sortent tout droit du carnet de croquis de Runa. Elle dessinait des choses vraiment effrayantes. Une fille au bord d’un précipice, des arbres menaçants avalant des gens, des visages tendus dans un cri silencieux.
Tout en affrontant les mêmes événements tragiques qu’Agnieszka Holland dans le controversé « Green Border », Zwiefka ne craint pas de susciter la même réponse.
« Tout ce que nous pouvons faire, c’est continuer à faire des films aussi honnêtement que possible, car n’importe qui peut être jugé. Parfois de manière inappropriée, superficielle ou à cause d’un sujet « controversé », et nous en avons beaucoup en Pologne en ce moment », note-t-elle.
« Rune »
Avec l’aimable autorisation de Chilli Productions
« C’est un film différent, car il ne parle pas d’activistes ou d’opérations de sauvetage. Il s’agit d’une fille. Là encore, j’espère que lorsque les gens le regarderont – et non pas, comme dans le cas de Holland, se contenteront de lire le résumé – ils verront davantage en elle, même s’ils sont contre l’accueil de réfugiés.»
Avant d’aborder cela, Zwiefka aborde un sujet plus léger dans « Vika ! sur la plus vieille DJ de Pologne, aujourd’hui octogénaire et qui fait la fête comme s’il n’y avait pas de lendemain.
« C’est une ode à la vieillesse joyeuse. Les femmes semblent accepter le fait qu’à partir d’un certain âge, elles deviennent « invisibles ». Quand j’ai eu 30 ans, c’était comme si le monde était fini. Mais vous pouvez vieillir selon vos propres conditions. C’est ce que « Vika! » c’est tout. »
Bien que son protagoniste ne soit pas vraiment timide, il lui a quand même fallu du temps pour la convaincre.
« Rune »
Avec l’aimable autorisation de Chilli Productions
« Elle aime l’attention, mais seulement dans une certaine mesure. Quand je l’ai contactée, j’ai clairement fait comprendre qu’elle devrait s’ouvrir, que ce serait une vivisection de l’intimité. Elle m’a chassée », admet-elle.
« Je voulais dépasser la scène. Que se cache-t-il sous le masque de cet oiseau coloré ? Au bout d’un an, elle a compris que montrer sa solitude et sa douleur pouvait réellement aider d’autres personnes âgées. Et c’est une militante. Elle veut que ses actions aient un impact sur les gens.
Malgré l’honnêteté, « Vika! » – produit par Katarzyna Ślesicka et Anna Stylińska, et vendu par Deckert Distribution – est le seul « documentaire de bien-être » dans la carrière de Zwiefka, observe-t-elle.
« C’était le but : que les gens quittent ce film avec le même sentiment de joie qu’ils le sont lorsqu’ils quittent sa fête. En pensant : « Peut-être que la façon dont je vieillis dépend de moi ? » Nous voulions leur donner de l’espoir et montrer que la vieillesse peut être belle. Ces corps ont divers défauts et rides, mais je les montre comme s’il s’agissait de la « Jeunesse » de Sorrentino. Pour moi, elle est belle. Et elle est plus belle en maillot de bain que certaines adolescentes !
Faisant écho à son précédent effort « La Reine du silence » sur une fille rom ayant un faible pour Bollywood, Zwiefka a créé des séquences musicales dans le film.
« Vika vit dans le monde de la musique, c’est la langue dans laquelle elle s’exprime le mieux. « Je survivrai » est son message. Il n’y a pas de fête sans cela», déclare le réalisateur.
« Quand « La Reine du silence » est sorti, j’ai entendu dire que ce n’était pas un « vrai » documentaire. « C’est quoi le problème avec toute cette danse ? » Je n’entends plus ça. Pour moi, un film est une question de séduction. On ne joue pas toutes les cartes sur table, il faut surprendre son partenaire. Ou votre spectateur.
Il y a un besoin de documentaires de bien-être, dit-elle.
« En tant que documentaristes, nous parlons généralement de traumatismes et je sais combien coûtent ces films. Nous sommes touchés par la même arme que nos personnages. Et pourtant, on ne parle pas du besoin de soutien psychologique par la suite. Nous sommes censés nous en occuper nous-mêmes.
« Ces [lighter] les films sont les plus difficiles à réaliser, car il n’y a pas d’avancées spectaculaires, de tragédies ou de guerres. Il y a juste la vie de tous les jours. Mais nous en avons besoin, car ils sont comme un baume pour notre corps.»